1.閔惠芬，生於江蘇宜興。父親閔季騫是著名二胡演奏家劉天華的再傳弟子。受到家庭的薰陶，閔惠芬自幼酷愛音樂。8歲時便隨其父閔季騫學習二胡，並在音樂方面表現出不凡的天賦。1956年，11歲的閔惠芬隨父親工作調動來到文化古都南京，進入南京市鼓樓區少年之家“紅領巾藝術團”擔任二胡獨奏小演員，任該團管絃樂隊指揮。
2.1958年，13歲進入上海音樂學院附中專修二胡，師從於二胡教育家王乙和陸修棠。1963年在第四屆上海之春音樂會全國二胡比賽中，閔惠芬以一曲《病中吟》征服了觀眾和評委，獲得大賽第一名。自1979年起，她先後在美國、加拿大、法國等十多個國家和地區演出。
3.閔惠芬悟出應該有自己對阿炳的理解，自己對於人生的理解。她說到《二泉映月》中段的處理，不像有些人說的是憧憬、渴望，而是木然。有人說她演奏《二泉映月》的弓法很像是書法中的枯筆，她非常贊同這個比喻。
4.“速度則初徐緩而漸緊縮之，音韻則剛柔而相濟之。剛者，音質抱朴若拙；柔者，行韻清微含悽。第一曲調與第二曲調循環輪轉，旋律強弱依音勢走向隨之起伏。輪迴到第五次，須全神貫注，弱起漸強，絲絲緊扣，步步緊縮，激情勃發，氣衝霄漢。
5.最後一個輪迴你俚奏得比我慢，這樣甚好，學我者生，似我者死，你俚音中透出了你格大慈大悲之心，我聽得出格，你對我格同情和你自家的苦惱孤獨已融為一體，真是難得，歷史長河不會斷格，你多拉幾遍，我再助你一點神氣”這是閔惠芬與阿炳的神緣，是與阿炳的靈犀，只有神靈交通，日月修煉，方才將凡間物理之聲，化作天籟之音。
6.1975年，閔惠芬接到一個特殊任務：為毛澤東主席錄製一批京劇唱腔。她用二胡錄製的《逍遙津》、《斬黃袍》、《臥龍弔孝》、《連營寨》、《哭靈牌》等名曲一大批京劇唱腔深得毛主席喜愛。1973年所演奏的東北民間樂曲《江河水》，成為其代表作。1980年首演的大型二胡協奏曲《長城隨想》獲得高度的評價和廣泛流傳。
7.閔惠芬為中國文化、中國音樂“與世界並駕齊驅”作出重大貢獻。她有力地展示並提升了國家“軟實力”，弘揚了中華文明和當代價值觀。1973年中美外交破冰，美國費城交響樂團訪華，在交流中，世界音樂大師奧曼迪評價她是“超天才的二胡演奏家”。法國報紙評論她的演奏“連休止符也充滿了音樂，具有不可抗力的魅力”。蘇丹總統尼邁裡說“聽了《江河水》，我知道中國人民的苦難與蘇丹人民的苦難是相同的”。
8.半個多世紀以來，閔惠芬堅守“老百姓愛聽的就是我愛做的，這才對得起老百姓”的理念。正是因為她始終把真心真意放在了音樂中“並永遠自我督促”，美人之美，美美與共，因而受到了人民大眾廣泛和長期的喜愛，具有家喻戶曉的巨大影響力。在專業領域，幾十年來閔惠芬的音樂往往就是教材、就是風標、就是鋪天蓋地的潮流，影之隨形，響之應生。
9.“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”。閔惠芬把生命獻給了藝術，把藝術獻給了人民。2014年5月12日，當閔惠芬的生命永遠停止的時刻，在告別會上，巨幅輓聯寫到“領時代強音創國樂偉績藝術千秋垂青史，為大業奮身為人民盡瘁情懷若谷鑄豐碑”，這是組織和人民對她的概括與肯定。一個人的逝世牽動那麼多人的心，說明只要一心為民眾，民眾就永遠不會忘記！
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