導讀：鄉村是人類最初的家園，也是人類最終的歸宿。即使肉體漂泊在都市，最後的靈魂依然要回歸鄉野。這是懷斯，也是王沂東繪畫創作的情感皈依所在，也是我們這個時代，每個人揮之不去的情結。
王沂東
1955年5月11日出生於山東蓬萊縣， 1972年十二月考入山東藝術學校美術科，開始系統學習繪畫。1978年考入中央美術學院油畫系。1982年於中央美術學院畢業並留校任教。曾任中央美院教授。2004年10月起任北京畫院專業畫家，北京畫院藝術委員會委員，中國美術家協會理事，中國美術家協會油畫藝術委員會委員，北京市美術家協會副主席。其作品曾在新加坡、法國、意大利、日本和美國展出，作品《 肖像》、《古老的山村》等被中國美術館收藏 。
｜民族情感是當代油畫的精神依歸
作為中國寫實主義的重要代表人物，王沂東的作品立意簡練純淨、內涵深厚凝重、造型美麗質樸、色彩誇張強烈，滲透著民族審美表現因素和審美情趣，顯現出獨特藝術風格和審美意蘊。他將濃重、強烈、含蓄、細膩、微妙等繪畫的元素，與中國質樸的氣韻，通過其精湛的繪畫技巧，融合到一起，淡而天成。他的作品總是強烈的散發出一種“似曾相識”的情感，帶給觀者美妙而震撼的視覺感受。
十七八歲的姑娘是王沂東作品階段性選擇的偏好，人物對於未來既興奮羞澀又懵懂的情緒，考驗的是王沂東對人物內心活動的描繪。在轉化成畫面時，王沂東用清晰有力的線條勾畫出的輪廓，在強烈色彩的表現下顯得格外凝重，即便是喜慶的題材，王沂東也一直對畫面有著含蓄的控制。而對畫面含蓄和分寸的把握，正是王沂東對“框架上有力量，分寸上見功夫”的追求。
他用西方古典油畫的技法，淋漓盡致地展現了中國北方山區的獨特風情。而王沂東後期作品中大量的紅、黑、金，讓畫面色彩濃郁而強烈，女人的嬌羞、民風的古樸，在畫面中顯得穩重而不失靈秀。
他畫中那些山裡的人們，沒有我們常以為的那張困苦和飽經滄桑的臉，“因為我和他們是同一戰線的，最好你不要把自己當成"高高在上"的城裡人，和他們生活在一起，你便能體會到他們價值觀裡最美好最滿足的快樂。”所以王沂東筆下的姑娘們才如此清秀典雅。無論是單個人物肖像，還是農村婚慶系列，王沂東始終站在樂觀的一面。
｜從沂蒙山出發，在北京紮根
談到自己為什麼畫油畫，他幽默地說：“加拿大有這樣一個故事，一隻大雁從蛋殼裡孵出，一睜眼看見的是幾個人，於是就把人當成了自己的媽媽，我是一學畫就看見了油畫。”
不過，守著一本父母買的《怎樣畫人像》，無論如何是成不了畫家的，況且成人後，為了逃避上山下鄉，他又跑到離臨沂還有300里路的山溝裡當工人，如此偏居一偶，機遇實在是難以夠得到的，然而命運之神就是如此神奇。
1972年10月1日，幸運之神開始敲門。王沂東回臨沂看父母，順便去展覽館畫室看兩位老師，沒想到剛一推門進去，高老師就衝著幾位陌生人喊：“這就是小王。”原來那幾位陌生人是山東藝術學校的老師，他們來臨沂招生對生源不滿意，是來向高老師訴苦的。高老師就向他們推薦說：“有個小王畫得相當不錯，只可惜在山溝裡當工人，又沒電話，不知道怎麼才能聯繫上。”正說著呢，他就推門進來了。當天下午王沂東進行了考試，當時他還驚訝：“怎麼這世界上還有學畫畫的學校？”回家同父母一說，他們都非常高興。
王沂東說:“兩個月後，廠裡的軍代表也是我父親的好朋友來告訴我，考美院的事已經成了。軍代表隨即告訴我，錄取通知書已經壓了半個月了，因為廠裡搞宣傳需要我，不想放我走。是他硬給要出來的。”
從山東藝校的中專，到留校山藝，再到中央美術學院，王沂東的藝術生涯一帆風順。而正是這三十年嚴格系統的學院教育，很大程度上決定了他一直對嚴謹的寫實技法的堅持，並越鑽越深。
｜他的畫牽動著我們心底深處最樸素的柔情
有人說，中國的鄉土社會已經消失在躁動的社會變革中，大型機器的隆隆聲正碾壓著封閉鄉村質樸的神經，不過，在王沂東的畫裡，這一切還沒有發生，在寂靜的曠野中，沂蒙山下的村莊沈睡著，矇昧初開的少女帶著原始的幽怨和寂寞，莫名地期待著，而新婚燕爾的少婦在冬日的肅殺中彷徨和憧憬著，它牽動著普通人心底深處最樸素的柔情。
在王沂東的筆下，時間已經凝固了，定格了。而我們看到，沈睡在沂蒙山母體中的王沂東，才是完整的，自在的。
王沂東油畫作品欣賞
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