行書是在隸書的基礎上發展起源的，介於楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。
行書大約出現在西漢晚期和東漢初期。行書歷經魏晉的黃金期、唐代的發展期後，在宋代達到了新的高峰，於各種書體中逐漸佔居主流地位。
“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。
楷法多於草法的叫“行楷”，草法多於楷法的叫“行草”。
行書因起外觀俊美、書寫速度適宜，備受青睞，成為最實用的書體，也成為眾多書法愛好者臨摹的對象。那麼，行書練習應注意什麼事項呢？
一、把握風格。首先要把握字帖的藝術風貌和特徵。如臨《聖教序》，其用筆風格遒潤儒雅、字態俊麗秀逸、氣息中和怡淡等，用筆內掖收斂，線條瘦硬勁挺，點畫的組合、偏旁的揖讓、牽絲映帶、筆勢字勢等純出自然。臨些時要注意糾正線條拖沓纖弱，即骨不健、氣不暢、墨不沉等通病。
二、把握細節。在臨摹基礎上，就要打好攻堅戰，從字型、字勢，筆型、筆勢及筆畫的粗細對比、墨色變化（可參照蘭亭墨跡）等方面，一個字一個字地過關。要在背字型上下功夫，達到在創作作品時如囊中探物般的熟練程度。一件作品水平的真正高低，甚至可以說書法的內行與外行的區別，往往取決於細微的一點點上，所謂“纖維向背，毫髮死生”是也。所以臨寫時一定要特別注意細節，包括筆畫位置、粗細長短搭配、字形大小、墨色濃淡枯溼、筆畫及字形的揖讓、呼應關係等，哪怕是細微的變化也不放過，以訓練、提高自己的眼力。從某種意義上說臨帖是臨書者理解力和功力的總和。
三、把握節奏。行書在描寫、臨寫之前，要先仔細領會每一筆畫不同的運筆方法。要求一筆寫成一個完整的筆畫。在筆畫描寫的學習過程中，主要掌握筆畫的起筆、行筆和收筆以及用筆中的按、提、轉、折等方法。每寫一個筆畫要做到有節奏的行筆，輕、重，快、慢必須有度，起筆、收筆重，行筆輕；停頓重，過渡與牽絲輕。在同一個字中，撇速、捺緩；豎速，橫緩；在同一畫中，起筆、收筆慢，行筆快；直行筆畫快，轉折筆畫慢。每完成一個筆畫應當做到要有提、按起伏，節奏明顯，有跡可尋，露鋒時要留得住，中側鋒要協調自然。
總體來說，行書臨寫要做到形神兼備，墨色分明，富有節奏感。
閱讀更多 墨海軒書法 的文章
