以前總會太沉浸在婁藝瀟各個影視劇中的角色，尤其是伴隨一代85後及90後成長的《愛情公寓》最近還會播出電影版，那些把婁藝瀟、胡一菲傻傻分不清楚的人，也許又要再犯暈了。
觀眾通過影視角色記住了婁藝瀟，也偶爾會被她在音樂上的動作驚豔到。
像是她去年參加《跨界歌王》，幾首兼顧表演情景劇和演唱的結合設計，就讓人看到她戲劇之外的可能性，聲線上的穩定及寬度，演出時的投入與忘我，彷彿令人覺得，單純的演戲或是歌唱，也未必能滿足婁藝瀟的演藝能力了。
所以去年婁藝瀟加盟了華納音樂，推出了單曲，再然後，婁藝瀟的音樂動作就沒了嗎？非也，婁藝瀟今天剛發佈了新歌《非類》。
不過，最近又再看到婁藝瀟，不是她主演了新的什麼戲，而是她獨挑大樑，在上海一連演出了多場韋伯的經典音樂劇《週日戀曲》。
——事關一個當代都市女子敢愛、敢追夢的“勵志圖鑑”。
以前就知道婁藝瀟很有跳舞功底，也知道她一直對唱歌有很濃厚的興趣，但沒在對的時間點遇到對的出發，反而因為演情景劇被大家所熟知，是婁藝瀟的收穫，也是她在追夢音樂路上的一道彎。
但一早練就的技藝不會因一時的耽擱而黯淡下去，一直堅持的夢想，不離不棄，也總能有發光發熱時。
出演韋伯音樂劇《週日戀曲》，就剛好兼顧展示了婁藝瀟在歌唱方面的不斷進步，以及她以肢體所能表達的遊刃有餘的表演技能。
去年在《跨界歌王》舞臺上，婁藝瀟曾牛刀小試，把中文、英文等語言的歌曲都演唱過，風格更是橫跨有民歌、民謠、古典、搖滾、流行等曲風。
這次遇到《週日戀曲》，婁藝瀟與七人樂隊合唱了24首歌，全場65分鐘的時長，婁藝瀟一人挑大樑，這樣的曲目和時長簡直夠得上一場Mini Concert的量了，非常有挑戰性，難怪上海場的媒體和觀眾看完都對婁藝瀟出演音樂劇的能力好評不斷。
有表白音樂劇本身極其硬體設計的觀眾：
三個演員各有特色，歌詞的本土化很充分了，雖然還有改進空間，但亮點真的不少，喜歡這種嘗試。另外就是—表白舞美燈光設計！
也有表白婁藝瀟，甚至對標莎拉布萊曼的深度迷妹：
一個人20+唱段，自己換衣服，梳頭髮，國外得莎拉布萊曼這樣的大師，客觀講沒到大師級別的小婁同學，做的也不錯啊。
從先期和整個音樂團隊不斷溝通、修改、排練，到演出時一個人hold住整場的演唱內容，婁藝瀟這次不再把 #多元# 當做Key Word，而認真詮釋了 #專注# 的意義。
架構在韋伯所創作的音樂張力基礎上，音樂劇《週日戀曲》中的音樂節拍與曲調，多是中板節奏，婁藝瀟參與改編歌詞後，文字密度鑲嵌在旋律之間，就此顯得不那麼密集。
一些連音的唱法、一些偶爾拖拍的細節修飾，都是婁藝瀟用來呈現女主角心態的技巧展示。
之於觀眾可能是不那麼明顯的感受，但細品之下，都市女子表面上瀟灑不羈，但內心裡之於情感與職場之間的糾結、取捨、衡量、抉擇，逐一都在婁藝瀟的演唱和表演中，漸次呈現了。
從被人熟知的演員，到《跨界歌王》裡打破觀眾預期的“全能唱將”，再到主演《週日戀曲》的音樂劇女主角，婁藝瀟以表演來堅持曲線救“樂”的初心。
無論在《週日戀曲》劇情之內或之外，她用於追求鍾愛的事所表現出的不懈，越來越表現出她在音樂上的想法、能力及作為。
這樣好的音樂劇，婁藝瀟並不只唱給上海的觀眾們。
她也將在北京的天橋藝術中心，在
7月13日、14日、15日獨挑大樑，把《週日戀曲》獻給北京的觀眾，有興趣的小夥伴，大可以跟婁藝瀟以“音樂女子圖鑑”的名義，在週末約個會去。閱讀更多 三石一聲 的文章
