好尖銳的問題，憋了很久，給點思考供大家參考。

一個時代有一個時代的藝術，一個時代有一個時代的藝術家。所謂好好寫字，就是有功力、有追求、有自我超越的心，也有對觀賞者負責的慾望。恰恰，我們這個時代的藝術家們，真的很缺乏以上幾個要素，不僅是書法而已。

以下僅就書法領域，我們來做點分析，試圖找到書法家們“不好好寫字”的理由。

一、時代環境

現在書法已經失去實用功能，所有一味要求書法家寫字寫的讓大眾喜聞樂見的普通大眾其實都是不瞭解書法的本質的演化。在這個鍵盤時代，書法已經徹底擺脫文字的束縛而進入完全的藝術殿堂，這一點與一百年前有本質的區別。書法創作可以徹底追求個性解放和個人審美創新，無須顧忌大眾辨識度和美學喜好。

當書法失去文字意涵，更貼近工藝美術的時候，難免以各種探索引發公眾質疑。但別忘了，字只是書法的載體，而且這個載體的重要性隨著時代發展日以被削弱。

當你永遠不會要求莫斯科芭蕾舞團跳廣場舞的時候，同樣也不能要求書法家再以傳統的方式做創作。更何況，這個傳統要上溯到隋唐時代。離我們幾百上千年的明清時代的王鐸、楊維禎、黃道周、徐渭等極具創造力和傳統功力的書法家們一樣不受大眾待見，難道他們就不是傳統嗎？所以，問題並不是出在是否傳統，而是書法隨時代在改變，但普通大眾的書法觀沒有自我更新。

二、個人追求

當一個人可以以葛優躺的姿態過得很好的時候，他是絕對不會出大力流大汗的去奮鬥和進行苦多樂少的藝術追求的，當下的書者以各種手段和小聰明擠上書協體制的殿堂之後，很難免的就躺下了。換了你，結果也一樣，不是嗎？

古人則不然，一個讀書人安身立命養家餬口乃至於興旺一個家族成百上千人的本事全在字裡，書法好不好會影響一家、一族、一代、十代……一個擁有強大精神支柱和慾望的人的奮鬥是幸福的，但也是難得的。

某書法個人成都展被叫停的案例就說明這一點。內容並不淫穢、也不反體制、純藝術表達的商業化藝術展覽卻遭到官方強令停止的事例，這個世界上出現過嗎?東方沒有，西方也沒有。

三、書法大歷史的必然性

1、魏晉時期二王和北方碑體書家們對中國書法由甲骨文、金文、鐘鼎文、簡帛書、漢隸、章草、小草、大草、隸楷和初始性楷書做了空前絕後的整理與總結，為書法史創造了一個輝煌的頂鋒。

2、第二次頂峰出現在大唐盛世，唐楷的規範化、規則化和風格流派定型使整個民族的書法水平得到空前釋放，大唐無弱碑，其實六朝同樣無弱碑，還釋放出狂草這一書法皇冠上的明珠書體。

3、第三次頂峰就很寂寞了，基本上是依靠王鐸、徐渭、傅山、黃道周、八大山人、金農這樣零零星星的巨匠來各自完成自己的探索。

4、清末在300年滿洲愚民和壓制漢文人之後形成了一次書法藝術的大爆發、大釋放，而這次爆發的原點與大唐那一次非常相似：六朝北碑和大量金文、漢隸的出土和價值再評估。出現了一大批巨匠，何紹基、趙之謙、鄧石如、吳昌碩、齊白石這樣數百年難出一位的鉅子一時間噴湧而出。這是書法的第四次頂峰。

5、從以上頂峰的週期看，當今距離上一次高峰百年上下，我們有可能再次出現一次頂峰嗎？這不科學！

所以，我們可以要求書法家好好寫字，但

1、不要要求再出現傳統審美價值復歸、創新力極大解放的書法盛世；

2、不要要求書法家們按照大眾早已脫離書法發展階段的審美意識去創作和討好大眾；

3、不要要求書法家們按照千年前的書法形態去寫老百姓喜聞樂見的“字兒”。

大成國學堂

如今的書法家有以下幾種：

（一）是出錢請媒體炒作出來的所謂的“書法家”、“書法大師”、“書法泰斗”……這些人本身就沒有正經臨摹學習過書法，所以就只能胡亂瞎寫混水摸魚。

（二），個別憑藉官職而被任命的書法家協會負責人，這些人書法功底不行，寫的是江湖體，由於官運好，又會鑽營，所以也成了“大書法家”領導書法行業。

（三），傳統書法功底深厚，又能獨創新意，自成一家，這些人的作品曲高和寡外行看不懂，所以被批“不好好好寫字”。

由於個別人、個別電視臺的誤導，很多初學者把寫的橫平豎直、死板工整的田某正楷字作為唯一的衡量標準，以為別人都是不好好寫字。不知道自己才是真正坐井觀天 不懂書法的人。。。不知道田某才是真正不會書法的人。

好好寫字不難，創作一幅好的書法才是真的很難。

在批評別人不好好寫字的同時，首先要提高自己的書法知識，首先要自己懂書法。

不要像幼兒園的孩子那樣，只知道2減1等於1是對的，罵1減2等於負1是荒唐錯誤的。

字畫娛樂圈

這個問題有些尖銳，怎麼回答呢？就從時代書風入手吧！

首先說：不能好好寫字，跟亂寫有本質上的區別。不好好寫說明會寫，亂寫說明不會寫。書法的會與否無非是“法”的問題。

在此基礎上，我們來說歷朝歷代的書風變革。

魏晉，魏碑氣勢雄渾，行草格調雅緻，因為當世文人自有一股風流清高之氣，所以後世以“韻”概之。

唐尚法，這個大家都瞭解，畢竟學楷書幾乎都是唐楷。

宋尚意，代表為宋四家蘇黃米蔡，全以意勝。這個就值得深究了，宋朝學的是唐法，為何學著學著就成了“無法，意造”？直到現在還有人說中國書法毀於宋朝。這也是對他們變革的不認同。

其實宋人也有很多不追求“意”的，比如

楊妹子～女的

宋光宗

像薛邵彭，蔡襄等人，都是比較守古法的書家。

然後元朝鮮于樞趙孟頫壟斷時代書風之餘，又有張雨，楊維楨等類似於“醜書”的書體。

張雨

楊維楨

緊接著明朝尚態，比如張弼，但是沒能引領潮流。

又是董其昌，張瑞圖，黃道周，倪元璐，王鐸，傅山幾乎同時代登臺，



上下最多相差三四十年。

在宋尚意的基礎上又變革，更注重字的形態，韻味，所以大行草幾乎都是開張的，狂放的。

當然，現在也有人說他們是“醜書之祖”

後來清朝復興碑學，康有為“引碑入行”更是招來罵聲一片。

再到今天，尋求展廳效果，毛筆失去了實用性，以藝術性為主，做字比明清態式更強化了一步，也是招來罵聲一片。

所以說今人“尚式”注重整體藝術性視覺效果。

總結一下，書法的發展，就是這個規律。有一部分人就是走在創新的前沿，是對是錯還沒有定論。有一部分人，依然恪守傳統，也沒人較真說他們迂腐。

所以，每個時代可能都存在這種問題，它形成了強烈的時代風格，有濃厚的時代烙印。

可能會有人有能力以一己之力去改變它，比如董其昌趙孟頫之類的人物，但現在還沒出現。

梁宇航

我認為凡是書法家，就不能好好寫字；好好寫字的，往往不是書法家。這就是我的看法。這聽起來有點繞是吧？

其實還真是這樣，因為寫字和書法真是兩回事兒。寫字的目的是讓人清楚你寫的字表達的什麼意思？所以只要寫清楚不讓人引起歧義了就行。寫字當中的字是作為橋樑和工具，其目的並不在這字的外型怎麼樣。換句話說，你這個字寫得好不好看，跟需要表達的意思清楚不清楚完全沒有關聯性。這是由文字的工具性，實用性決定的，這就叫單純的寫字。

書法和寫字的性質不同，目的不同。“醉翁之意不在酒，在乎山水之間也”。書法的目的不是給人以字義表達，而是借漢字千變萬化的形態，運用毛筆和宣紙的特性，創作出各種極富變化線條和空間分割，讓自己的情感得以宣洩的同時給人以審美的享受。

從這個意義上來說，搞書法就是不能好好的寫字。好好寫字的人，一是讀書的小朋友，二是不懂書法的人。這讓我想起蘇東坡的一句詩：論畫以形似，見與兒童鄰，賦詩必此詩，定非知詩人。

看到一幅書法作品特別是草書，有人因為不認識就說別人是胡寫亂畫。這其實說明作為欣賞者的這些人是不懂書法的。書法是什麼？書法是無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。書法是藝術，藝術的目的就是要感動人。書法目的就是讓人在面對一幅書法作品時，在情緒上起變化 ，感情上有共鳴。而不是要你認得書法作品中寫的是什麼字，字是什麼意思。

所以說到底，以書法藝術角度來看，真正的書法家都不是也應該不是好好寫字的人。

高培書畫琴

如今的何謂的書法家為什麼不好好寫字，原因很簡單的，那麼，到底是什麼原因呢？因為好好寫字，就不受待見唄！近年來，由於醜書盛行，如果一個所謂的書法家不隨波逐流的話，那是很難出人頭地的。

多年來不良的書風，把書法界弄得烏煙瘴氣，如果你認真的好好寫字，想入各類的書法展，難！想參加各類書法比賽，更是難上加難！鑑於此，一些所謂的書法家，為了不使自己多年研習書法的心血白費，為了撈個名頭，為了自身利益，就放棄了自己先前的書寫原則，開始跟風啦！這就是問題的所在。

不是一直有人倡導書法創新嗎？什麼是創新？所謂的創新，按照有些人的說法，就是重視“線條藝術”，就是打破傳統的筆法和結構，該橫平豎直時，就要橫不平豎不直；該圓點時，就寫成方點；把上下結構的字及左右結構的字做無限的誇張處理，甚至把字的結構破壞得滿目瘡痍，在某些人的眼裡，這樣的字才是創新，才是藝術，才有生命力。

各位看官，您說怪不！

以上為個人觀點。歡迎各位網友留言，評論！謝謝各位網友的支持！

中州耕牛堂主

如果我的理解沒錯，你所說的所謂的書法家，應該是指在當今書壇引發了巨大爭議的那些醜書名家。對於這一批書家，我們不能簡單地說他們不能好好寫字了，其實他們大多還是執著於書法藝術，並且具備不錯的傳統書法功力的。至於為什麼會大力推崇醜書，原因是多方面的，我在前面的評論文章中多次闡述過，暫且不談。

我個人認為，當今書壇除了很不受人待見的醜書，還有更具欺騙性，危害也更大的俗書和江湖書法。如果說俗書只是個人修為不夠，作品藝術檔次不高；江湖書法則純粹是譁眾取寵，故弄玄虛，欺騙大眾，遺禍無窮。我們看看那些玩江湖書法的人，大多頂著一些唬人的頭銜，動輒什麼“文化大使”，什麼“藝術大師”，影響都不侷限於國內，騙吃騙喝天下通行。這類人已經不是不好好寫字的問題，應當徹底清除，淨化書壇。

還是說說大家一直關注的醜書問題吧。前段時間因為醜書名家沃興華的個人作品展被四川書協叫停，在書法圈內引起了軒然大波。有不少力挺沃興華的聲音，更多的則是書法愛好者們的叫好聲。有件事我一直沒弄明白，這些醜書名家大多是各大藝術院校的書法導師，可以說引領著中國書法教育的發展方向。為什麼深耕了幾十年，還是沒能像王鏞預測的那樣“贏得更多人的共鳴”？看來這個醜書的確是不得人心，這些醜書名家也應該冷靜地考慮一下他們的審美思維是否真能適應當前的時代需求了。

說起來也很無奈，我們的鄰國日本在文化傳承上一直是中國的“小弟”，書法就更不用說了，歷來都是把中國的那些書法大家作品奉為圭臬。可是在醜書這個方面，他們終於領先了一步。籠罩在二戰失敗陰霾中的日本書家，為了找到一種精神發洩的出口，湧現了一批以井上有一為代表的前衛書家。隨著日本社會生活逐步走入正軌，這股前衛書風也逐漸偃旗息鼓。不料這玩意竟然被一批中國書家看做珍寶，至今不肯撒手。

為名也好，為利也罷，當今書壇之亂象已然是雜草叢生。書法藝術要回歸本真，任重而道遠。

驚龍軒

現今在這物慾橫流的時代，真正好好寫字的，已從公開轉為地下、官方轉為民間、專業轉為業餘、臺前轉入幕後了……呵呵！

當下喜愛傳統書法的，不乏其人！寫得好的，也大有人在。但從事書法職業的，大都寫不好，寫得好的，大都又不從事這項工作。

所謂公開、官方、專業、臺前的書法家們，絕大多數可說是素質最差、人品最劣、水平最次的人群。小編也是中國書畫的業餘愛好者，也曾在這最市儈的圈裡混過一小段時間，真是身心俱疲，現今對於所謂的文化人只有敬而遠之了。

在這圈子內，少數出身科班或師從名家並從事相關職業的，談起專業來雲山霧罩，談論女人緋聞卻頭頭是道，平時道貌岸然，清高鶩遠，在酒桌或歌廳裡卻醜怪畢現，放浪形骸……！

多數出身或家道中落、或失業下海、或生意失敗、或種種原因在當地混不下去的、或急功近利卻苦無門道科班者們……！湊一起則或相輕、或互捧，招攬生意吹得風生水起、書畫野史逸聞談得口沫橫飛、過往閱歷忽悠得神乎其神，等等此類不盡細表……！

如今的書畫界或者說文化界，可謂世間凡夫走卒、豕狼相戲的最精彩舞臺。有如此廣闊的舞臺，有你方唱只我登臺的人生大戲，誰再好好寫字豈不自甘墮落，你我好好寫字的人，欠缺的又何嘗不是此等功力乎……？

臨池管窺

書道求真

對了，都是所謂的書法家，現如今，已經沒有多少真正的書法家了，就算在中書協，也是變成了權勢熏天的地方，田蘊章就多次批評中書協。

現在有一種現象就是，書法家不寫字，文學家不讀書了，完全都亂了套，縱觀中國古代書法家，哪一個不是在文學上造詣頗豐？

現在社會不好好寫字的原因很多，現在略舉一二。

第一，社會太複雜，人心太浮躁，社會應酬太多，根本沒有時間靜下心來研究書法，學習書法。

第二，許多人都想急功近利，想利用現代媒體炒作，書法沒練幾天，書法潤格卻炒上去了。

第三，名人效應，很多人把持高位，一大批人迎合奉承，難免會輕飄飄，有了這樣的有利條件，誰還會去堅持學習呢？靠地位就可以了。

第四，那就是有一群趨炎附勢的人迎合，大概迎合也能獲得好處，何樂而不為呢？

所以，我認為就是這幾點原因造成的，不足之處，請大家指出。

鐵匠論書畫

不邀自來答題。我是汶水才子。我來回答你的問題。

如今的所謂書法家，為什麼就不能好好的寫字了？我回答如下：

一是書法界主流發展的傾向造成的。為什麼這樣說？作為我國特色的書法藝術文化，在幾千年的歷史長河之中發展，如何發展書法形式？書法藝術到底怎麼表現？歷史歐顏趙柳等各朝代的大書法家的形式是否可以被超越？怎麼能在古代大書法家基礎上創新？是否必須寫歐顏趙柳的楷書方是真正書法？脫離了歐顏趙柳就沒古法沒書法內含了？我們是否必須揹著扛著古人的足跡繼續前行，不能脫離其航線？我們運用了古人老前輩的筆法和結體原理一變樣式就是不符合書法的法度？就是搞醜書？當下的我們必須寫也讓我們的後輩也繼續寫古人的字？寫得一模一樣的話就說寫的太死了？那怎麼辦啊？當今的我們怎麼來練書法？誰能給個正確的路子來走？這些問題不解決，也導致當今練書法的人都在創新，都在寫自己的字，都在寫自己號稱取自古字的自己體。

臨摹大量古字帖，吸取多家的精髓，不乏先例和很多書法痴寫出了自己的風格，寫出自己的特色，寫出了自己的韻味，寫出了自己的風采，寫出了自己的特點。也確實汲取於古法，發展了古法，變成了自己的風格，卻還招到眾多書法名人的打擊和語言攻擊，如田蘊章、田英章二田老師的字。

所以說，寫什麼樣的字？如何寫字？如何創作新的書法作品？在書法界內很難有正確的選擇和答案。

二是當下的我們該怎樣練字？到底練誰的字？字該如何寫？該寫什麼樣的不脫古的字？全國各地書法學校、培訓班，遍地開花。不都是在教練習古人的字嗎？

古人的字雖好，真好！每個朝代湧現出的傑出代表的字如何？是不是也不一樣的字體、字形？但是後人卻說真好，必須臨摹練習。幾千年的書法練習長河之中，我們到今也無法上岸，還是一個勁的遊啊遊啊！

前幾天，我在網上看到一個短視頻，就是現今中國書協主席蘇主席的講話，我們要練古帖，必須臨摹古帖的字。有的人練古字練的視網膜都脫了啊！用功不？真下功夫了。

學習古人的寫字方法和結體方法，以及章法，真不可少。畢竟古人給我們弄出來一套合乎情理的練字經驗，必須學。但是在當今，如啟功老師的字，如何？可以學不？就是臨摹的一模一樣的話，能得到書協裡大師的認可不？為什麼都說啟功老師的字絕了，咱要一模一樣寫出來，很可能就會被書法大家們批判一翻。是不是這樣呢？在比如說，原書協副主席劉炳森老師的隸書字體，好不？不孬，有特點有個性。但是同樣在書法界內也有人批。哎！反正我想不明白。

再比如說，自今天算起，再過幾百年，當今社會上寫的好的人的字，是否也會在幾百年後被後人臨摹呢？

三是當今好多號稱自己是書法家的人，也不知道誰授予的稱呼？也不知道哪個機構評的書法家？書法功底差，理論和筆法無法談，還在社會上裝模作樣，大肆渲染，自創品牌，自創一體，自成一家，自成一派，造成醜書亂行，江湖體亂出。

字由我們的老祖宗創造出來的美麗動人的字體，倡議我們這些後人維護好、發展好、美化好傳統文字。創新可提倡，醜書應禁止。否則，對不起我們古老的文字。

關鍵字: 文化 書法 時代