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喜歡獨立流行音樂的朋友，相信對於瑞典樂隊Club 8都不會陌生。這支成立於1995年的樂隊，至今已經發行了十張錄音室專輯以及多張EP/單曲，在全世界各地都擁有眾多忠實樂迷。
Club 8成隊二十多年來，一直保持著女主唱 Karolina Komstedt和詞曲創作者Johan Angergard的雙人穩定配置。Karolina歌聲溫潤而感性，Johan則擅長各種樂器以及詞曲編排，偶爾也會在曲目中獻聲。根據Johan自己的形容，Club 8是“優美旋律與哀愁、感性、放鬆的結合”。而更為難能可貴的是，樂隊從來不將自己侷限和固定在某種風格之中，而是在不斷嘗試新曲風與新探索。其出品的十張錄音室專輯風格差異之大，確實讓人驚奇。
1995年，Club 8在西班牙獨立廠牌Siesta旗下發表了單曲《Me Too》和專輯《Nouvelle》。首張作品展現了這支萌芽初期的Club 8天真、純淨的一面。之後他們脫離Siesta開始自主發行唱片，第二張專輯《The Friend I Once Had》憑藉閃亮的吉他音，明媚的流行曲調和簡潔歡快的巴薩諾瓦舞曲，而大獲成功。緊隨其後的單曲《Missing You》更是獲得熱烈追捧，在歐美迅速成為風靡校園、酒吧和電臺的金曲，將Club 8的音樂生涯更推進一步。
為了不斷變化和改進，Club 8在2001年發表第三張同名專輯《Club 8》.這張專輯脫離了巴薩瓦諾的影響，而是走向更舒緩，更沉暗的氛圍境地。專輯一經發行頓時風靡全歐洲。其中《Love In December》更成為傳唱不息的經典曲目，包括中國樂迷在內的眾多樂迷，對這首歌都有著特殊的感情和記憶。
之後，Club 8自己創立了錄音室，並且創建了瑞典獨立流行大廠牌Labrador，持續保持著創造力和影響力。2018年，Club 8先後推出了全新專輯《Golden Island》與單曲《Give Me Love》。世界音樂的主題與精心的器樂編排，讓這張專輯成為又一張樂隊的風格轉型之作。無論是Johan在曲中融入恰到好處的電子元素，還是Karolina那溫潤脆弱的聲音幻象，都十分自然而契合。這也是Club 8更具自我意識，更注重與靈魂對話的一張專輯。
Club 8的創作靈感來源是豐富而多元的。無論是喧囂的城市，還是曠達的巴西，無論是愛與憂愁，還是自然與動物，都可能被他們拿來創作歌曲。最新專輯《Golden Island》裡的表達，延續著他們追求獨特性的嘗試。
在即將到來的10月，Club 8將再次來到中國開啟南京、杭州、上海、北京、成都五城巡演.巡演開始前夕，筆者對樂隊成員Johan和Karolina進行了郵件訪談。
許金晶：最近十年裡，你們曾經多次來中國巡演。對於中國，你們有著怎樣的印象？在之前的中國巡演歷程中，有哪些印象深刻的事情？
JOHAN:我們喜歡到中國巡演。在中國我們總會感到很受歡迎，一切都組織得有條不紊。觀眾們非常可愛，食物也非常美味！我們團隊中多數是素食者，雖然我認為中國不是一個有著太多素食者的國家，但是我們在中國發現了很多佳餚。
KAROLINA:是的，在中國演出一直很棒。照顧我們的工作人員非常專業，把一切都組織得井然有序，所以我們才能這麼放鬆。觀眾們都很友好、很禮貌，我們會在演唱會結束後進行互動。Johan說得對，中國的食物很贊。
2004年，我們第一次在中國演出。這些年來中國發生了很大變化，能夠見證日新月異的變化是件非常美妙的事情。說到在食物方面的變化的話，我們注意到，麥當勞、肯德基、星巴克等西方品牌逐漸在大街小巷隨處可見了。世界各地都是如此，瑞典也是這樣。我們在中國的時候，從不去西式餐廳，而總是去傳統中式餐廳。
我希望能在中國待更久，之前我們總是在城市裡待著，如果有機會我想有時間能去鄉村看一看。
許金晶：這一次來中國巡演的由頭和契機是什麼？
JOHAN:我們已經3年沒有在中國演出了，所以我想現在是時候再來中國了。今年早些時候我們也剛剛發行了新的專輯《金色島嶼》，能在中國觀眾面前演出其中的曲目會非常有意思。
許金晶：說起你們在中國傳唱最廣的歌曲，莫過於《Love in December》，在中國的網絡媒體上，總能搜到很多篇關於這首歌的情感故事。能否介紹一下這首歌的創作背景？如何看待這首歌在中國的流行？
JOHAN:創作這首歌時，我住在斯德哥爾摩外的鄉村小屋裡。那是12月，非常陰鬱的時節，這在歌中也有所體現。當時前女友的狀態不太好，我想這對歌詞有所影響。她當時有點精神崩潰，我們分手後的關係有點奇怪。
KAROLINA: Johan創作了這首歌的歌詞，我從來不知道他創作的時候在想著什麼。我們選擇了避之不談，我也從來沒有問過他。除此之外，我對歌詞有自己的理解，我在唱這首歌的時候賦予了自己的想法。歌詞基本上符合我的情緒和我的經歷。對於我而言，《Love in December》是首有關冬季抑鬱的歌，在一年中黑暗的月份裡你只想躲起來，出於這種狀態，你很難與人接觸。我唱這首歌時就好像在為自己歌唱，以這首歌來安撫自己。
許金晶：相比於很多樂隊的分分合合，你們樂隊成隊20多年來，一直保持著不變的二人組合。長久維繫穩定樂隊組合的秘訣有哪些？在樂隊當中，你們二人的分工如何？如何看待二人之間的合作關係？
JOHAN:我想是因為我們互相喜歡吧（笑臉）。我們也對許多事情都有相似的觀點，很容易開誠佈公地交流。
KAROLINA: Johan是我認識最久的朋友，我們從青少年時期就認識了，那時我們在瑞典南部的小鎮奧胡斯（Åhus）。和Johan一起聊天玩耍很舒服。我喜歡他的黑色幽默感，他總是很獨立，一直在進步，對新鮮事物保持好奇心。我們在樂隊中分工不同：他負責創作歌曲，我負責唱，就這麼簡單。我想毋庸置疑這是我們樂隊保持穩定的理由之一。按照中國的十二生肖，Johan屬虎，我屬龍，據說這兩個屬相合作非常融洽（笑臉）。
許金晶：伴隨著樂隊的20多年發展，你們二人也已經從少年步入中年，對音樂、對生活的態度，有沒有發生一些轉變？這些轉變如何體現到自己的音樂創作之中？
JOHAN:我最初的想法是“步入中年意味著我們的歌曲節奏一年比一年慢了”，但是我忽然想到並不完全這樣。我們從來不完全是一個派對類型的樂隊。我們主要創作的都是慵懶、憂鬱的音樂。
我不知道和年齡增長有沒有關係，能創作真正獨特的音樂對我而言變得越來越重要。我不希望人們說我們的音樂聽起來像這個或是像那個樂隊，我希望可以創作出屬於自己的嶄新的音樂。
許金晶：對於你們音樂創作，影響比較大的音樂人、作家和藝術家有哪些？能否談談他們的具體影響？
JOHAN:眾多非西方國家的藝術家有許多不同於西方音樂的音樂風格，特別是70年代和80年代早期的藝術家們，他們對我有很大的影響。雖然我們的音樂風格和他們的作品並不像，但是他們完全打開了我創作音樂和製作音樂的新世界。
許金晶：從跟西班牙的廠牌簽約，到自行製作發行唱片，再到創辦自己的音樂廠牌，如何看待樂隊這麼多年走過的發展之路？對你們來說，獨立音樂中的“獨立”二字，有著怎樣的意義指向？
KAROLINA:從來沒有人告訴過我們在音樂方面要怎麼做。如果有人這麼做，我們也不會聽的。這一點對我們而言很重要。但是我們對音樂一直有個非常清晰的方向。音樂是，或者至少應該是用藝術性和個人的方式來表達自我的途徑。為了做到這一點，我認為需要獨立。不是說你一定要籤獨立廠牌，但是你需要有順心而為的自由。
JOHAN:有了自己的錄音棚後我們獲得了很大的自由，因為這意味著我們可以嘗試更多的音樂風格，尋找自己的音樂表達方式。如果沒有多少在錄音棚摸索的時間，而且還要依賴於他人而不僅僅是靠自己，那這種自由就很難實現了。
許金晶：你們的音樂歌唱愛、自然與生活，歌唱一切美好的事物，這些作品的創作源泉來自何方？如何看待音樂創作與個人生活之間的關係？
JOHAN: 某種程度上而言，這些作品都是源於我們的個人生活。不是說每首歌的歌詞都完全反映了我們的現實生活，但是都反映了我們腦中所想。
許金晶：不同於早期音樂的清新、流行曲風，你們的最近幾張專輯裡，曲風的電子化越發濃厚，為什麼會有這樣的轉變？如何看待很多歌迷還是更偏愛你們的早期作品？
JOHAN:要是我們寫歌只是為了取悅歌迷，那我們的靈感在20年前就已經乾涸了（笑臉）。我們需要不斷進步，保持好奇心，展現當下，這樣才能讓創作音樂一直充滿樂趣。我現在比20年前靈感更多，這是因為我們在不斷改變。Club 8就像個鯊魚，要是一直原地不動，我們就會死去。
許金晶：對此次中國巡演，你們有著怎樣的期待？想對中國歌迷提前說些什麼？
KAROLINA:我們期待這次的巡演可以和以往一樣棒，也非常期待與歌迷們相見。這次巡演距離上次到中國演出已經很久了，所以整個團隊都非常激動，非常期待。我們比以往都更加期待這次的巡演。
（本訪談由蓑翁和朱鴿共同完成，具體分工是朱鴿負責訪談提綱和回覆的中英文翻譯，蓑翁負責訪談提綱的撰寫和訪談報道的撰寫定稿，2018年9月22日在澎湃新聞的文藝範欄目首發，刊發時略有刪改，此為原文，配圖來源於Club 8樂隊官網，供大家參考。）
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