要是上帝賦予我美貌和財富的話，我會讓你難以離開我，就像我現在難以離開你一樣！
難道你沒看見我背上寫著孤獨的孤字嗎？
女人最大的心願是叫人愛她……
對於建國之初的中國人來說，這些華麗、深情、貴族氣的聲音，代表著大多數人從未見過的西方世界。
而[巴黎聖母院]又以其原著的經典性，電影臺詞的文學性，成為其中的代表作。
人們更為津津樂道的，是銀幕中的聲音。
邱嶽峰、李梓、胡慶漢……曾代表了國人對於西方的想象。
那是上世紀五十年代，上海電影譯製片廠，剛成立。
[巴黎聖母院]
1956年版的[巴黎聖母院]，堪稱上海電影譯製片廠的代表作。
吉普賽女郎愛斯梅拉達，嗓音細膩甜美如甘泉——她的配音演員是李梓。
神父一角既有骨子裡的陰險毒辣和狡詐，也有長期壓抑情慾的扭曲和痛苦，而遇上愛斯梅拉達，自私的佔有慾讓他選擇了自毀。
這個角色，是配音演員邱嶽峰職業生涯中，最重要的配音作品之一。
次要角色的配音，也毫不失色。
花花公子菲比一角的配音演員，是胡慶漢。他的音色華麗、高亢，適合表現紈絝子弟的朝三暮四。
給乞丐王配音的是尚華，那一聲聲“行行好”，透出底層小人物無助的處境。
就連戲份極少，其貌不揚的旅店侏儒，也能配出花來：
楊成純的嗓子能發出滑稽可笑的聲音，怪腔怪調配上演員誇張的面部表情，簡直天衣無縫。
像[巴黎聖母院]一樣，名著改編電影常以臺詞見長。
[鋼鐵是怎樣煉成的]、[簡·愛]、[基督山伯爵]、[紅與黑]、[廣島之戀]、[悲慘世界]、[魂斷藍橋]……
上海電影譯製片廠配音作品：[魂斷藍橋]、[茜茜公主]、[簡·愛]
建國初期的普羅大眾，通過看譯製片見識到一個脫離日常生活的，遠離政治宣教的異域世界。
譯製片，是猶如明星般的存在。
上海電影譯製片廠的配音演員，用聲音再造了一個世界。
上海電影譯製片廠-輝煌
1949年11月16日，上海電影譯製片廠正式成立。
上譯廠舊址
上譯廠靈魂人物——廠長陳述一，“6歲開始看電影，所以肚子裡有2000多部電影。”
成立之初，上譯廠設備條件極其簡陋：
沒有隔音牆，就用麻布包上稻草；沒有放映間，就改造一箇舊汽車棚；
設備還不是頭等問題，“草臺班子”“自立門戶”，怎麼配音，大家都不清楚。
當時的條件，他們無法出國交流學習，廠長陳述一帶領隊伍去中國電影譯製片廠的發源地東北電影製片廠“取景”，但“連最基本的口型都沒有學來。”
在一段時間的摸索後，上譯廠確定了“劇本翻譯要有味，演員配音要有神”的配音原則；
李梓、邱嶽峰、畢克、蘇秀、童自榮、劉廣寧、丁建華……
一批年輕的配音演員，逐漸成為中流砥柱，讓國人在大銀幕上初識西方奇觀。
上譯廠配音演員
童自榮聲線瀟灑華麗、貴氣十足，經典配音角色是佐羅。
1978年上譯廠引進法國和意大利合拍片[佐羅]，飾演佐羅的演員——阿蘭·德隆，一口“大煙嗓”，符合西方價值觀推崇的粗獷感、力量感。
但考慮到中國文化中的俠義之士，多玉樹臨風、氣度不凡， 所以把童自榮小提琴般的聲音放到這個西方俠士身上。
阿蘭·德隆本人聽到童自榮的聲音後，說自己“再也不想在中國亮嗓”，以免破壞觀眾心裡完美的形象。
1982年，蘇秀在給電影[虎口脫險]做配音導演時，遇上一個難題：
主角們在浴室，哼唱著“Tea for two and two for tea”。
“Tea for two”直譯為兩人份的茶，後被翻譯成“情侶茶”，但用中文唱起來，總生硬拗口。
後來，幾人一番琢磨，發明了一個新譯法“鴛鴦茶”。
後來，這段鴛鴦茶成為經典
這樣成功的二度創造，還有很多。
“葉塞尼亞”扮演者傑奎琳·安德烈稱讚李梓的配音，賦予角色新的生命。
陳丹青在美國觀看了[簡愛]的原版後，他的耳朵裡還只是邱嶽峰的聲音：
“簡直不能忍受[簡愛]中羅切斯特的扮演者喬治·斯科特的聲音。”
他們代表了上世界八十年代，上海電影譯製片廠的輝煌。
上海電影譯製片廠-沉寂
上世紀50年代的[鄉村女教師]、[鋼鐵是怎樣煉成的]、[王子復仇記]，
到70年代的[音樂之聲]、[追捕]、[佐羅]，
再到80年代的[大篷車]、[虎口脫險]、[茜茜公主]，上海電影譯製片廠為改革開放之前的普羅大眾，打開了一扇世界之窗。
那時候的經典配音形象，大多莊嚴高貴、命運充滿戲劇性。
相應地，配音則或華麗高亢、或深沉悲悽；時豐富誇張，極具感染力，時細膩溫婉，敏感情深……
雖然沒有說過一句英語，但他們卻以再標準不過的“國語”，“為我們塑造了整個西方”。
而如今，上影廠、譯製片已成為昨日黃花。
1999年的國產動畫電影
[寶蓮燈]，以姜文、徐帆、陳佩斯、寧靜、梁天等豪華配音陣容，成為明星配音的經典。
[寶蓮燈]海報
網絡聲優的日漸壯大，從電影到動畫、遊戲，都有可為——聲優被看好，或成配音行業新方向？
著名網絡聲優，醋醋
莊嚴、高貴、經典，遠沒有後現代景觀中消費、消解權威、實用主義更有市場。
上世紀羅切斯特深情的呼喚、佐羅高貴的亮相……都帶著當時國人對於西方世界的各種想象。
而在資訊透明的今天，去神秘化的平等分享，讓上譯廠及譯製片原來生長的土壤徹底換了樣。
不過，這並不妨礙上影廠留下的譯製片，繼續著其經典地位。
今天，[巴黎聖母院]已經上映62年，上海電影譯製片廠走過六十載。
歷史上的靈光一閃，總成為我們懷舊的出發點。
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