演奏中的讓-米歇爾·巴斯奎特
讓-米歇爾·巴斯奎特的大展即將於10月3日在巴黎路易威登基金會開展，大衛·史瑞格的作品正在上海當代藝術博物館展出，2018年達明安·赫斯特在高古軒畫廊位於比弗利山的空間展出了一系列親筆畫作——即便他未曾因自己的繪畫天賦而聞名。上述這幾位藝術家除了都對藝術界有著重要影響之外，還有著一個共同的特點，就是都還和音樂沾點邊，不光組過樂隊還演過MV，甚至導演過音樂MV，YT這就和你聊聊5位藝術家的音樂副業。
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客串DJ
安迪·沃霍爾和巴斯奎特
在巴斯奎特短暫的藝術生涯中，他結識了許多來自不同領域的權貴名流，安迪·沃霍爾、麥當娜、黛比·哈里等等。
麥當娜和巴斯奎特
1979年巴斯奎特與邁克爾·霍爾曼（Michael Holman）、香農·道森（Shannon Dawson）和文森特·加洛（Vincent Gallo）共同組建了噪音樂隊“灰”，傑弗裡·戴奇（Jeffrey Deitch）認為這是巴斯奎特的第一件公共作品。1983年，巴斯奎特又在紐約和說唱屆傳奇式音樂人拉米爾滋（Rammellzee）錄製了他的首張單曲《打擊波（Beat Bop）》。
巴斯奎特在單曲Rapture的MV片段
除了組樂隊錄單曲，巴斯奎特還出現在了美國著名搖滾樂隊Blondie的一支音樂MV裡。當時錄製單曲Rapture的MV時，要出鏡的DJ並沒有來成錄製現場，情急之下巴斯奎特便被僱傭飾演了一位DJ。
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和傳奇樂隊的成員組個新樂隊再拍個MV
Blur樂隊
Blur樂隊是一支於1989年組建的英國樂隊，在兩年的時間裡他們橫掃了英國流行界，曾於1995年獨領風騷，奪得了全英音樂獎年度最佳專輯、最佳團體、最佳單曲、最佳音樂錄像帶等多項大獎，成為90年代最具代表性的英國樂團，有評價說“他們以自己的行動和斐然的成績有力的摧毀了‘在電視遊戲和舞曲時代搖滾樂已經死去’的言論”。
達明安·赫斯特（Damien Hirst）
而作為新一代英國藝術家的主要代表人物之一，主導了90年代英國藝術發展，並享有很高國際聲譽的達明安·赫斯特（Damien Hirst）還曾和Blur樂團的貝斯手亞歷克斯·詹姆斯（Alex James）及演員凱斯·艾倫（Keith Allen）一起組成了Fat Les樂隊，並推出單曲Vindaloo。
Vindaloo單曲封面
Vindaloo是一道由一種非常辛辣的咖喱製成的印度菜，這是英國球迷們在看完球賽後會一起去吃的一種小吃，雖然有人評論說這是一首流氓讚歌，但依然擋不住它登上1998年英國單曲排行榜的第二位。
除了和Blur樂隊成員組新樂隊，達明安·赫斯特還為這個樂隊的作品Country House拍過一支音樂錄影帶。
Country House
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搶手的Blur
達明安·赫斯特（Damien Hirst）為Blur樂隊拍過MV，而正在上海當代藝術博物館展出作品的藝術家大衛·史瑞格（David Shrigley）還給Blur樂隊畫過一支音樂錄像帶，這是一個會飛的男人愛上了松鼠的心酸故事。
覺得Blur樂隊很有意思的大衛·史瑞格本身也是一位很有意思的藝術家。他對自己的介紹是這樣的：一個一米九七的藝術家。他的作品以極具諷刺幽默感的線條畫著稱，是當代藝術中的重要人物。
史瑞格和他的大拇哥
2016年，他受倫敦特拉法爾加廣場第四基座的委任，實現了其最廣為人知的作品《真贊》，把一個大拇哥豎在了廣場上，這件作品也顯現了他對日常生活的詼諧觀察。
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什麼風格都要嘗試的藝術家
從塗鴉、新浪潮和無浪潮音樂、概念攝影、表演藝術和新表現主義繪畫使20世紀80年代的紐約成為了創新的實驗室。而這個時代的藝術家大衛·沃納洛威茨（David Wojnarowicz）也拒絕採用一個特定的風格，而是使用各種各樣的技術和可能性來創作作品，比如，音樂。
無動機（No Motive）是3 Teens Kill 4的一張專輯，3 Teens Kill 4樂隊成員便包括大衛·沃納洛威茨（David Wojnarowicz）以及Doug Bressler，Brian Butterick，Julie Hair和Jesse Hultberg。到了1980年，朋克的DIY美學已滲透到了紐約市曼哈頓區東村的舞臺上，越來越多的視覺藝術家正在嘗試後朋克音樂。
當沃納洛威茨還在一家夜店做服務生時，他就已經開始探索音樂項目了，探索的方式就是沃納洛威茨經常和兩位朋友組成特別樂隊表演進行表演。沃納洛威茨並不會演奏樂器，相反，他專注於捕獲從手持式錄音機中播放出的聲音，低音音頻片段成了這個樂隊獨特的聲音。
5
一個人的嬉皮士運動
Jim Shaw 在工作室 ©Cara Robbins
在還是安娜堡大學學生時的Jim Shaw在學校遇到了同為藝術家的麥克·凱利（Mike Kelly）。他們於1973年創立了自己名為“毀滅所有怪獸（Destroy All Monsters）”。之後兩人在過去的三十年中，都成為了美國最具影響力和遠見的藝術家之一。
“毀滅所有怪獸"（Destroy All Monsters）樂隊
在YT對Jim Shaw的專訪中他曾表示，隨著年齡的增長想回歸音樂的心也越來越迫切了。“因為Shaw發現自己唱歌總不在調上。就像洛杉磯有越來越多的畫廊入駐了，很多藝博會也來了，許多科技藝術團隊被畫廊主帶來搜尋遍佈硅谷的財富新貴，而Shaw還在創作關於美國奴隸制、糧食生產以及政治隱喻的嚴肅作品。”
Jim Shaw 在工作室 ©Cara Robbins
“Shaw現在想把Oism的概念發展成一首搖滾歌劇，他希望能找到些許靈感，一些歌詞或者一些旋律。這是一場只屬於一個人的嬉皮士運動——他情願回到美國充斥著大量政治腐敗的‘鍍金年代’，也不願意面對現實。”
- E N D -
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