1974年，成龍大哥還不是武打巨星，他是藝名喚作“陳元龍”的小演員。在一部叫《金瓶雙豔》的電影中，成龍扮演鄆哥，這是他職業生涯中第一次飾演有名有姓的角色。當然，觀眾毫無閒工夫去留意他，大家湧進影院是去看豔星胡錦扮演的潘金蓮和恬妮扮演的李瓶兒。觀眾們出來之後，咂摸著嘴，把“忠於原著”、“風騷入骨”八個字的評價送給胡錦。那是香港風月片全面壓倒武打片的年代。
20年之後，整整一代大陸青年在昏暗的錄像廳裡看著這些老電影，接受了青春期教育——面目模糊的香港女星在屏幕裡殊死肉搏，年輕的觀眾吞下滋養慾望的口水。
在相當長的一段時間裡，大陸流行主旋律題材下的樣板戲；臺灣則被所謂的軍教片佔據著最主要的電影產業鏈，二者之間最能聊到一塊去的，莫過於“互相解救於水火之中”——政治說教色彩過重。
相較於內地以及臺灣，當時的香港由於尚處於英國的殖民狀態，政治文化環境畢竟沒有那麼緊張，在電影的創作也相對自由一些，這才始有香港的風月。
在沒有電影分級制度之前，所謂的Se情片，統稱為風月片。風月片中，邵氏獨大。
1958年，邵老六在香港成立邵氏兄弟電影公司，並在不久後開始搞起風月片，也奠定了日後邵氏風月天下第一的名頭。有香港影評人在日後曾羅列出50部優秀的邵氏風月片，這個數字放在放在任何時代，都不是個小數目。
1967年，邵氏遠赴日本，請來《青色片》的導演中平康，拍攝了香港第一部有裸露鏡頭的電影——《飛天女郎》，這部電影僅有一點裸露鏡頭。
那個年代，除了中平康，還有大量的日本電影人來到香港，投身於古裝三級片中，在邵氏風月片中留下了足跡。及至很多年後，有日本女優來港，受採訪時談到為什麼要來香港，她們給出的答案是：香港人工成本高、製作專業。
製作專業的意思一定程度上可以理解為精緻。
五六十年代香港最流行的電影還是“二黃”：“黃梅調”古裝國語片和“黃飛鴻”武打粵語片。不過，無論是國語片還是粵語片，都有對女性妖豔風情的細緻描寫。比如日後邵氏頭號旗手李翰祥1956年拍攝的處女作《雪裡紅》，講了一個蕩婦偷漢的香豔故事，邵氏也因此將李翰祥攬入麾下；1958年羅維執導的《翡翠湖》中，出現了背部全裸的演出。
與日本同行相比，顯然香港風月片更注意劇情——其實是在傳統電影中加大了性描寫的比例和尺度。
60年代，港片中夾雜著風月情節的香豔鏡頭，漸漸成為家常便飯，春潮漸漸氾濫。1969年由洋人拍攝的獨立港片《舢舨》，女主角在片中極度大膽的鏡頭，在香港本地掀起了一時的話題，雖最終未能形成潮流，也促使了60年代末的第一批“肉彈”明星。
當時香港著名小報《響尾蛇》、《紅綠小報》內容都離不開花花男女，每日出版4大版，其中兩版都屬於肉戲。這些小報的文章，也成為風月片的素材來源。
真正將街邊小報上的肉戲搬上熒幕的，70年代間李翰祥居功至偉。
在此之間，李翰祥這位日後的重要人物，1963年離開了邵氏，去臺灣創辦了國聯電影公司，但人生失意，李翰祥骨子裡的文人氣質讓他始終無法適應離開片場而去主導幕後公司運營，加上當時臺灣文藝界被政治環境所裹挾，李翰祥經營國聯失敗，不久後悄然返港。
李翰祥
70年代時，正值巔峰時期的邵氏公司又出走了兩位得力干將——鄒文懷及何冠昌，二者創辦了嘉禾電影公司，並且有了李小龍這位票房保障，《唐山大兄》、《精武門》票房連破記錄，邵老六的邵氏電影王國連連遭受打擊。
正當其一籌莫展時，邵老六想起了曾出走邵氏又黯然回港的李翰祥，重新將李翰祥招至麾下。
不得不歎服邵老六這個英明決定，1972年，李翰祥重回邵氏，拍攝了他的風月片開山之作《大軍閥》，以該片中少許裸戲試探市場，儘管在今天看來，《大軍閥》甚至構成不了情色作品，但在當時民風相對樸實的電影界，片中“叔嫂對簿公堂”、“軍閥姨太偷情”的情節，都是十足的豔事。
狄娜在片中全裸出境，胡錦也憑藉在《大軍閥》中偷情犯案的風騷寡嫂角色一舉成名。兩大豔星活色生香，使該片票房大賣，雖然及不上李小龍的《精武門》，但同樣成為當年三大賣座華語電影之一，並獲得了19屆亞洲影展描寫人物最成功的戲劇獎，奠定了邵氏電影以風月為主的特色。
邵氏性感女星狄娜早年照片
邵氏性感女星狄娜早年照片
邵氏性感女星胡錦
同年，李翰祥的另一部風月電影《風月奇譚》也是大賣，片中有一個小段子，說的是一個二十四歲的大姑娘被迫與一個八歲的高少爺行房，高老爺叫自家婆娘去教兒子行房，說：“天在上，地在下，日在上，月在下，你在上，她在下，初次行房若是顛倒了，必然五勞七傷！”洞房的時候，不料高少爺被姑娘的表哥綁了起來看兩人在床上鸞鳳顛倒，嘆呼道：“五勞七傷！”
70年代是邵氏風月片的高潮，原本可以與風月片爭雄的武打劇因為1973年李小龍的離世，一夜落回了冰點。
1973無疑是個轉折點，這一年，是香港有史以來風月片產量最多的一年，曾經監製過許多風月片的蔡瀾也曾說：“每逢電影市場不景氣的時候，就是風月片興盛之際。”
也是這一年開始，李翰祥開始了在邵氏以風花雪月為主的拍片高潮，自1973年至1979年的7年時間，李翰祥執導了《北地胭脂》、《風流韻事》、《牛鬼蛇神》、《一樂也》、《金瓶雙豔》、《聲色犬馬》、《捉姦趣事》、《拈花惹草》、《騙財騙色》、《風花雪月》和《銷魂玉》等風月電影。
李翰祥的風月片，只看名字就香豔十足，其中的鏡頭更是直接露骨。
尤其是1974年改編自小說《金瓶梅》的《金瓶雙豔》，堪稱香港風月片的典範，原著中“潘金蓮倒掛葡萄架”的橋段被經典還原，甚至於原著中的各種器具，也一覽無餘，在拍攝中李翰祥還要求楊群這西門慶穿上透視裝與女演員席地而戰，並在其胸前燒了三炷香。影片從潘金蓮竹叉挑簾誤擊西門慶、姦夫淫婦毒死武大郎開始，至西門慶縱慾而死結束。通篇盡是西門慶與金、瓶二人的荒淫生活。
及至後來，李翰祥可能覺得《金瓶梅》還有未取之處，在1994年又拍了一部《金瓶風月》，並標榜其為“影史上最High的經典風月電影”，這是後話。這部影片更是捧紅了胡錦、邵音音、恬妮等邵氏影星，在70年代中國電影史上寫下了一筆濃重的風月豔史。
七八十年代，香港電影是邵氏的天下。邵氏公司有一句宣傳語，把自己吹上了天：“邵氏明星，多如天上星。”
邵氏明星，一指豔星，二指得力干將。
風月片鼎盛之際，邵氏有四大導演，坊間有云：邵氏四大導演是港片的開創者，沒有他們就沒有後來的香港電影。
李翰祥的《大軍閥》之前，邵氏風月片開山之作是一個多月以前邵氏楚原的《愛奴》，這是中國第一部女同性戀題材的電影，何莉莉與貝蒂的銀幕一吻讓當時的國人震驚無比，片中也有多段裸露場面，這在當時引起了很大爭議。不過西方國家——英、法兩國的電影雜誌卻對這部影片給予了高度評價，將之選為世界十大名片之一。
多年過後，我們才能在《東方不敗風雲再起》中見到和何莉莉與貝蒂相似的林青霞和王祖賢的鏡頭。
這部混合了同性戀和武俠元素的奇詭復仇片，探討良家婦女為生計被逼下火坑的故事，再後來亦成了風月片常拍的題材，這部電影也成了風月片的經典之作，
邵氏導演都有一個毛病，和李翰祥一樣，楚原也愛懷舊，其在1984年又以《愛奴》的名義拍了一部《愛奴新傳》。
同樣，邵氏另一個導演桂治洪也是這樣。說起來，桂治洪算得上是邵氏風格比較迥異的導演，既拍攝過黑幫片《大哥成》、奇案片《老爺車縱火謀殺案》、喜劇片《老夫子》、武俠片《萬人斬》，另有一款糅雜暴力、色情元素的《邪》，對日後香港此類影片產生了不小的影響。
後來，《邪鬥邪》、《邪完再邪》都相繼問世……邪個沒完了。
香港影界有個不成文的傳統，喜歡改編名著，幾乎每部書都不能倖免，比如《紅樓夢》就慘遭毒手，被掛羊頭賣狗肉披上了黃色小馬甲。
和桂治洪齊名的有一個叫牟敦芾的邵氏導演，1977年拍了一部《紅樓春夢》，在“情小妹恥情歸地府冷二郎一冷入空門”、“慶壽辰寧府排家宴見熙鳳賈瑞起邪念”這些目錄章回的情節中，添加了不少的赤裸畫面，後來則因為過度裸露而備受責難。
之所以提到牟敦芾，是因為《紅樓春夢》上映後的一段趣事。邵氏出品了《紅樓春夢》，後來香港電影工作者總會的會長，當時有一家思遠電影公司，在1977年找來了張國榮，拍了一部比《紅樓春夢》還春的電影——《紅樓春上春》，大有和大佬一較高下之意。
這部電影被拍成了一部搞笑簧片，張國榮飾演了賈寶玉。
《紅樓春上春》劇照，張國榮的賈寶玉扮相
在邵氏的《紅樓春夢》中，自然少不了邵氏豔星，餘莎莉在劇中飾演了王熙鳳一角。作為70 年代後期香港最當紅的豔星，其還飾演過李翰祥的《騙財騙色》，片中有一段餘莎莉與嶽華長達十分鐘的“床戲”。1977年在飾演邵氏趕拍的《應召名冊》中，飾演白小曼，更是直接三點全露。
年華易逝，如今的豔星也不再年輕。近年有媒體報道，在香港觀光酒吧區蘭桂坊裡發現她，其時的餘莎莉，是一個靠賣假珠寶維持生計的小攤販。
白小曼也曾是邵氏豔星，在拍攝李翰祥的風月喜劇片《聲色犬馬》時脫得輕鬆自然，深得李翰祥賞識，將其收為乾女兒，可不幸的是，拍攝期間卻自殺身亡。
《聲色犬馬》中的豔星，還有獲得“肉彈”之名的胡錦。所謂肉彈，就是今天的波霸。和胡錦一樣學京戲出身的還有邵氏豔星恬妮，1972年入邵氏，在《風流韻事》中飾李瓶兒一角，兩年後，又在《金瓶雙豔》中再次飾演李瓶兒的角色，與楊群的西門慶一番床上激戰，打出了豔星的名頭。有意思的是，恬妮在1975年嫁與了《騙財騙色》中的演員嶽華為妻。
《騙財騙色》中的邵音音也是邵氏一大豔星，原為歌星的邵音音在1973年李翰祥的《北地胭脂》中扮演被老師強姦的女學生後，一舉成名，這一脫，就脫到1982年，是邵氏脫得最久的豔星。
年輕時的邵音音
曾經是邵氏演員的何藩在改做導演後，也拍了不少豔情繫列，對後世影響較深的有1987年的《浮世風情繪》，又叫《足本肉蒲團》，是第一部未央生的電影。
八十年代中期，邵氏停產，香港風月片開始出現青黃不接的困境。
這期間，麥當雄在香港的吃飯時看到一個大高個，問他：“你要不要做模特？”這個大高個本來是要去美國，結果陰差陽錯跟著麥當雄去拍了《省港旗兵2》，麥當雄還把他的頭髮剪了。
自此，世上多了一個吸吮女人腳趾的徐錦江。在第四部《省港旗兵》拍完後，麥當傑決定去一趟日本，為下一部未央生的故事——《肉蒲團》的《偷情寶鑑》做準備。
何藩當年的《浮世風情繪》只收獲了400多萬票房，麥當兄弟決定再拍攝一部《肉蒲團》。
今時不同往日，1988年11月，《1988年電影檢查條例草案》生效，這一草案，標誌著風月電影的放映尺度突然放寬，人人開始爭相拍風月片。在電影監察條例頒佈後的第三年，也就是1991年，在送檢的1337部影片中，風月片的比例高達42%。
然而，這一切就像迴光返照。
李翰祥1994年復出後的第一部風月片《金瓶風月》，勉強收入了600多萬港幣，同年，李翰祥再次祭出自己擅長的《金瓶梅》拍了一部《少女潘金蓮》，結果票房慘淡。一年後，在拍攝《火燒阿房宮》時，因為勞累過度，倒在了拍攝現場，再沒醒來。
可惜的是，李翰祥的妻子執意認為是李翰祥生前收集的性文物是倒黴的東西，將其死因歸咎於其上，這些性文物後來遭到了全部銷燬。李翰祥生前好友劉達臨悲憤不已，寫了一首祭文：“……李君有情，而世道無知，如今斯人已去，斯物已毀，使人長嘆性文物之九災十八難何時能已也！”
斯人已逝，曾經的香港風月也在不久後漸漸歸於波瀾不驚。
1997年金融危機以後，曾經引起香港電影浪潮的風月電影開始啞火，當年的豔星也逐漸息影或嫁做人婦在電影史上留下一個足夠香豔的背影。
再後來的香港電影，甚至連喜劇中都帶有一股蒼涼的意味。
2011年，《3D肉蒲團之極樂寶鑑》在香港上映，講述了未央生因不滿寧王而落入寧王圈套。妻子鐵玉香捨命救夫而被帶上了貞操帶，從了良。
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