弘仁，明末清初山水畫家，
本姓江，名韜，字六奇，
又名舫，字鷗盟。
明亡後於武夷山出家為僧，
法號弘仁，字漸江，
號梅花古衲。
與八大山人、髡殘、石濤共稱“四僧”，
是新安畫派的開派宗師，
與查士標、孫逸、汪之瑞並稱“海陽四家”。
《竹樹虛亭圖》
弘仁雖姓江，
但他本是蕭氏後裔，
蕭姓在漢代為大族，
如漢丞相蕭望之。
後梁朝新安王蕭瑀是梁明帝的第七子，
其後代蕭楨在唐僖宗時避禍，
改姓了“江”，
弘仁即是這一族的後人。
說到底,他也算是個“貴族”。
《幽亭秀木圖》
弘仁出生在安徽歙縣，
一個叫桃源塢的地方，
這裡文化繁盛、重視教化，
弘仁在此環境下耳濡目染，
自幼喜愛書畫，
對前賢的學習不輟，
自稱“漸江學人”。
《西巖松雪圖》
弘仁自幼家貧，
與母親相依為命，
生活雖然清苦，但母子情深，
幼年師從張無涯，學習五經。
《為子陶作陶庵圖》
清軍入關後，
弘仁與張無涯一起去福建投奔南明唐王朱聿鍵，
但不久，朱聿鍵建立的隆武政權滅亡，
弘仁遂在福建武夷山出家為僧。
後念及先人都安葬在新安，
於是重返家鄉，隱居於黃山。
晚年在廬山五明禪院圓寂。
《松澗清音圖》
弘仁一生，多次遊歷，
每次都有文人或高僧相伴，
主要尋訪蘇州、江西、福建等地名山，
其中，遊歷最多的是黃山。
《松溪石壁圖》
豐富的遊歷經歷，
給弘仁的創作提供了素材，
在繪畫方面，弘仁初學宋人，
師法倪雲林，並且十分推崇與痴迷，
還作詩以表達崇敬之情。
漂泊終年未有廬，溪山瀟灑樹扶疏。
此時若遇雲林子，結個茅亭讀異書。
《仿倪瓚山水圖》
弘仁的畫，可以稱得上是“冷若冰霜”，
整體畫風疏淡冷寂，簡潔淡遠，
這跟他心如止水的心境，
以及清寂孤苦的人生經歷不無關係，
也與明末清初那個跌宕起伏的特殊年代有關。
《古槎短荻圖》
他的作品，
鮮有對生活充滿激情或熾熱的表達，
多摻雜著遺民情結、禪宗奧旨、山水性情、
古風流韻與心灰意冷等
這些帶有明顯個人特質的獨特情思，
使弘仁成為明末清初
最具個性、最為特別的畫家之一。
《秋閣讀書圖》
他傾心於雲林山水清逸疏遠的品格，
而不隅於其格局，
營造出自家清剛雄峻的山水世界，
成為文脈道統品格中又一高峰。
弘仁畫作清高絕俗的氣質很難把握，
後世學他者較少。
這種孤傲清冷的畫風不知是否勾起你心中的一些情思？
不如，一起來臨摹他的《松溪石壁圖》，
透過紙墨，感受弘仁筆下的靜如止水和冷若冰霜。
01
古松從中上段樹身一側起筆，落筆沉厚連綿，要在用筆提按轉折間表現樹幹生長盤曲的姿態。筆墨與結體是一體兩面，下筆則同時呈現，既是形體又是筆法。
02
依形用筆，以筆生形，用筆左右相參差，筆勢變化穿插。
03
弘仁筆下的松形古簡雄健，用筆正側互生，挺健磊落，不可細瑣柔靡。
04
松鱗依樹結體圓轉穿插，左右虛實相生。
05
兩松高低盤鬱，松形高聳峻拔，枝幹曲節遒勁，墨色隨筆勢相間變化。
06
兩松前虛後實，以筆法提按分出節奏。
07
枝柯相交要曲直轉折，相讓要舒張有致。
08
以濃墨勾松針，入鋒爽利。松針抱緊樹身，交錯分明而渾融。
09
勾松針要實中見虛，雖滿但要留出活眼，能與松後空間相呼應。
10
大松要生於大坡大岸之上，不可作於淺灘平渚之邊。以焦墨渴筆勾皴坡石，沉厚松活，虛中見實，自元季四家得來，又更見蒼古意韻，此為新安畫派典型筆法特質，程遂、戴本孝皆善此筆法。
11
古松亭亭為眾木之表，分佈以次藤蘿草木，澗石細橋，振絜依附於樹下。
12
於松幹虛處加危崖高亭，山要虛、亭要實，突出畫眼。
13
以豎筆側鋒參小斧劈皴擦高崖，橫筆重墨畫長橋，高士徐行橋上。一橫一縱，與雙松形成整體畫面支撐框架，大結構中分出多個小空間。
14
以淡墨和水依樹石、亭橋結體分染，使勾皴渾融。
15
以淡赭勾皴樹石、屋橋結體關節處，增強豐富性。待稍幹後再以淡赭和墨大筆溼染通幅，完善整幅氣韻。
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