2011年日本大地震後，坂本龍一前往受災地區，聽聞有一架鋼琴從海嘯中死裡逃生。當地工作人員介紹說，當時鋼琴浮到了海水上方，退潮後，居然神奇地完整保留下來。
坂本龍一走上前，指尖觸碰琴鍵發出沉悶潮溼的聲響，他說，那一刻"猶如在鋼琴的遺體上彈奏"。
日本"新音樂教父"坂本龍一在音樂路上走了四十多年，電影製作人Stephen Nomura Schible經過五年醞釀，終於完成紀錄片《坂本龍一：CODA》，最近影片則在港上映。開頭描繪的一幕，正是這部紀錄片的開場故事。
一部必須去影院看，才能真正進入到坂本龍一世界的紀錄片。他帶你去分辨滂沱大雨落在地面和落在瓷碗上聲響的區別；
他按下鋼琴鍵然後安靜地聽這個音符在環境音裡湮滅；他說他要去尋找"永恆"的聲音，於是試著拿瓷杯底在吊鑔表面製造共振，甚至坐船去北極"釣"冰面下水流的湧動聲…
作為聲音的收藏家，教授對於個體、社會、情感、氛圍皆能以音樂作為表達。大概是此心有所寄託，在面對癌症時才能淡定自若吧。
坂本龍一生於東京中野區，從小就讀的幼兒園是全員練習鋼琴的地方，三歲就開始練習彈鋼琴。
他人生的首部作品是幼兒園期間創作的《小兔之歌》。十歲開始師從東京藝術大學教授松本民之助學習作曲，這個時期的他對鋼琴並沒有那麼熱愛。
高中時代的坂本很喜歡讀書，經常是學校圖書館借書排名前10名的人。這時的他喜歡聽爵士樂、搖滾樂，很討厭民謠，同時，他也迷戀貝多芬、巴赫、德彪西的音樂。他在《聖誕快樂，勞倫斯先生》中演配角，他過度迷戀美國大兵，因為對方給了他一個吻（親在臉上）而暈倒過去。
他給《末代皇帝》配樂，當時他對中國音樂完全不同，而大導演貝託魯奇只是在拍好電影電影之後順便丟給他一句，"兩個星期內把配樂給我。"之後，《荒野獵人》，《怒》，甚至去年的最熱的文藝片《請以你的名字呼喚我》裡也有他的身影。
如果說，他從小衣食無憂，家庭裡給了他的很大薰陶，那麼，他個人的潛力則是成就一生的最大動力。有人曾評價過他，"他幾乎都任何事都感興趣，他的好奇心是無限廣闊的。"
環球人物上說：
他迷戀披頭士樂隊，瘋狂收集披頭士的照片和周邊產品，認為只有瞭解披頭士的人才能成為他的朋友；
打籃球很吸引女生，他就拋開音樂，報名參加校籃球隊；看到參加學生運動的學長，頭上纏著繃帶像早年間的好萊塢動作片巨星史蒂夫·麥奎因，就也積極投身學生運動。
他還讀了不少政治書籍，《帝國主義是資本主義的最高階段》和《共產黨宣言》都在他涉獵的範圍。
或許，坂本龍一的一生就是一句箴言：成為你自己。你的選擇就是你自己。不斷摸索，不斷探尋，不斷穿梭於不同的元素中，然後靠它們來點燃自己，讓黑暗或許致死也透不進一絲光亮的內心燃燒起來。
讓熊熊大火如影隨形，如果現實不能讓你自由，請在純粹的藝術中去尋找。他找到了音樂，你找到或許是對話，或許是舞蹈，無論是什麼，請務必活得狂野而清奇，深刻又神秘。無論怎樣，世界是別人的，但你依然可以擁有自己的小天地。終此一生，請做個憤怒的青年吧。
只希望隨時離開都不會後悔。突如其來的噩耗讓人生順遂的日本音樂教父坂本龍一重新審視自己。耗時五年才完成的紀錄片——《坂本龍一：終章》將於7/13正式上映，便是將他人生中一切的平凡與不凡譜成樂章、刻畫為影像，永垂不朽的結晶。
閱讀更多 三千佳片 的文章
