“小天鵝不列顛折翼而返，大東北容不下雨夜歸人。異鄉泊船孤獨生根，纏繞在殘忍溫吞的故鄉里。”FIRST給提名最佳影片的《冬去春又來》這樣一段文學性的評價。
電影的女主人公劉夏，從英國的芭蕾舞團，到東北家鄉，再到北京的寫字樓。以她的人生選擇為主線，用春夏秋冬作為時間的符號，講述一個徘徊與漂泊，不斷追尋歸屬感的故事。
這部電影也是近年來青年導演作品中，少見的極具文學氣質的作品。在鏡頭語言、音樂、臺詞、符號等方面的呈現都體現出很強的文學性，在對現實的客觀陳述的基礎上加上了一層詩意。
這樣一部從英國到中國，跨越兩國文化的電影，當中可以看見導演費聿竹自身在異國和家鄉的生活經歷，是他對自己和身邊人生活的一個提煉。
文學性：用詩意陳述現實
《冬去春又來》給人的第一觀感，就是電影中透露出的濃厚的文學氣質。內在的從角色到人物關係、劇情走向，都少不了文學的鋪墊作用。主要角色的身份，芭蕾舞演員、大學教師、導遊，分別從舞蹈、詩歌、旅行等方面，觸及到人文的部分。
“雪地森林”的意象前後出現三次，作為一個線索，費聿竹說，“一方面用來表現女主角迷失的狀態，另外也和芭蕾舞的主題相通。”雪地森林，同時也是浪漫主義芭蕾鼻祖“仙女”中的一幕，表達“逃避現實主義，追尋內心的自由”的狀態。
而在音樂上，“用古典音樂去鋪一個現代的故事”，借角色之口朗誦和吟唱的詩詞和歌謠，也有很多寓意。比如在第二章節，兩個女孩的相遇，背景音樂是一首蘇格蘭民謠，將一封長信寫成詩的形式，“這封信和電影中兩個女孩的關係有一些相似的地方，都是講無疾而終的情感。”
在鏡頭語言的選擇上，不同景別、固定和運動鏡頭交替，形成迥異的風格。導演費聿竹說，“希望從一個相對客觀的出發點開始，慢慢的在鏡頭和景別上，不斷貼近角色，不要一上來就給人物的全貌，而是從極遠到極近的過程。”
因此影片不同章節的風格有所差別。費聿竹說，“因為地域心境的跨度，需要這樣的區分”，在拍攝中，也沒有太多前期計劃，沒有分鏡頭，“唯一需要確立的是人物的完整性，其他就根據現場環境，當時的心境，再去選擇戲的基調。”
一個關於歸屬感、時間和選擇的故事
電影故事來源於生活，是費聿竹通過體驗和觀察得來的，對自己和身邊人生活的提煉。
“歸屬感”是本片的一個出發點。“最開始就想拍一個關於歸屬感的故事。劉夏這個角色，永遠都是在身份、地域、情感當中，不斷地徘徊，不斷地去做選擇，這都是歸屬的範疇。”
在開拍之前，費聿竹導演表示，自己也不知道什麼歸屬感，“也是想通過拍一個片子，慢慢了解到底什麼是歸屬感。”所以對女主角，導演明確告訴她，“希望有一個信念，需要自己去尋找角色的歸屬感。一起拍，慢慢找。”
而隨著時間的推移，地點的轉換，女主角的歸屬在不斷髮生變化。“電影中不斷提及時間的概念，因為時間概念是不可控的力量，對人的改變是很大的。”春夏秋冬，作為一種符號，將女主角的生命歷程劃分為不同的階段。
而在時間、選擇與歸屬的背後，我們能看到女主角身上的品質。費聿竹說，“我想要去展現女性的韌性的一面，可能超出了男人的剛強，同時又有女性的柔軟。”
電影中提及到的芭蕾舞的要義“開、繃、直”，費聿竹認為，“實際上她做不到所謂的開，不是芭蕾動作上的開，而是性格上的開，所以最終被淘汰。”
本片對待芭蕾舞的態度，與多數舞蹈題材電影的“英雄式”不同，“大部分舞蹈題材電影，都在講如何不斷努力，不斷衝破一切地困境，最後取得成功。而《冬去春又來》是抗拒芭蕾的，尤其古典主義芭蕾是一種抹殺個人表達的舞蹈形式。
女主角不斷地尋找歸屬，也是不斷尋找自由的一個過程。這種尋找和選擇“無所謂對錯，都是人在命運之下的選擇。最後也沒有定義什麼是歸屬感，但是給了一個相對清晰的詮釋。”
用電影傳達善意和溫暖
在費聿竹很小的時候，已經很篤定地想做電影。油畫系專業畢業以後，費聿竹從事攝影師、執行導演等職業，積累經驗，又去英國學習電影製作。
在英國求學是一個非常艱苦的過程。“又沒錢，又沒有時間，自己生活的經歷實際上比電影主角的經歷殘酷成百上千倍。”
但是在殘酷的生活中，費聿竹一直沒有放棄拍電影。《冬去春又來》的劇本，機緣巧合之下交到了費聿竹做導遊時接待的一位投資人手中，後者願意投錢拍攝。但當時的費聿竹認為自己的經驗和閱歷有限，沒有急於開拍。
多年以後，《冬去春又來》時機成熟的時候，當時那位投資人仍然願意支持。費聿竹說，“他是我的一個貴人，他是一個性情中人，多年的約定沒有變，在創作上也給予了完全的信任。”
費聿竹希望通過這樣一部現實和詩意的電影，向人們傳達一些善意和溫暖。“在現實中的苦難遠遠超過我們所承受的體量，電影就承擔了出口的角色。正因為看到了生活中的殘酷，才更希望讓大家在反思的同時，去感受善和暖的東西。”
回國之後，費聿竹希望可以融入國內電影製作的圈子。在FIRST電影節上，和國內的其他青年電影人的相遇，不同的觀點、理念、興趣之間的交流，都帶給費聿竹帶來一些警示和思考。
費聿竹希望“做一些不一樣的東西”，無論是中西合拍，還是本土題材，都希望用本土和外來的雙向思考來考量，這是屬於他的個人風格。
採訪手記
費聿竹說自己是一個“比較慢的人”，等待“對的時候”再開始做，做完一個再做下一個。正是等待和積累中，時間慢慢發揮作用，所以才有了電影中流淌出來的文學性和詩意。
和電影中的女主角一樣，在拍電影的過程中，費聿竹本人也在不斷尋找自己的歸屬感。並且這個尋找的過程將隨著時間的推移，一直持續下去。
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