陳坤、倪妮主演的《天盛長歌》終於撥開雲霧見“真身”，愛情、謀略、慾望、親情、人性，究竟孰輕孰重？這檔備受矚目的大劇開播後，觀眾讚美之詞不絕於耳：電影質感、同期收聲，戲骨陣容、演技精湛，多線程佈局的它一反古裝套路，打造真實群像感，從視覺呈現到內在氣質都充滿了高級質感。
天盛“修羅場”，真實群像感引爆口碑
何為群像戲？群像戲如何佈局人物？好的群像戲，如《權力的遊戲》多線敘事並存、強情節快節奏，如《慾望都市》《絕望的主婦》不偏好不忽略、真實而詳盡地雕琢每個角色。國產精品群像戲，前有《金枝欲孽》《奮鬥》，後有《琅琊榜》《人民的名義》，總體來說，我們的群像戲產量不高。
口碑一路高漲的《天盛長歌》改編自天下歸元小說《凰權》，由華策克頓集團辛迪加影視、東申影業、好麥文化、中文在線、新影聯文化共同出品，沈嚴、劉海波聯合執導，陳坤、倪妮兩位電影咖迴歸小屏幕，新鮮別緻且CP感十足，趙立新、倪大紅、劉敏濤等老戲骨加盟，實力派與戲骨傾力打造真實群像感。
沈嚴一直深耕現實題材，擅長解讀人性，劉海波執導過多部古裝，“雙生導演”優勢互補，多維度、分層次對《天盛長歌》進行漸進式解構，從已經播出的6集可以看出，該劇的第一層維度，是男女主雙線並進，看似錯綜複雜，實則在相互的交集中牽扯出新疑點，從而推動故事發展。
陳坤飾演的楚王“寧弈”，表面風流散漫，實乃“扮豬吃老虎”，在朝堂鬥爭中步步為營；倪妮飾演的“鳳知微”，雖寄人籬下，亦不卑不亢進退自如。一個是當朝六皇子；一個是前朝遺孤，一開場，兩人的命運便被“大成遺孤案”緊緊捆綁在一起，前6集為“皇子奪嫡”和“女主成長”做足了鋪墊。
他是“父皇”的眼中釘：“他就是一根釘子，放在哪裡都能扎出血來。”也是蘭香院花魁“珠茵”口中頂頂有趣之人。他們第一次在蘭香院邂逅，她問：“裁縫小哥，你與那位楚王肯定熟識吧？”他答：“那是當然，這世上應該沒有人比我更熟悉他的人了。”揹負著“一紙婚約”的兩人，就此開啟“相愛相殺”按鈕。
愛情、智鬥，是《天盛長歌》的兩大看點，但該劇更深層的維度，在於兒女情長與天下蒼生的唇齒相依。短短几集便鋪墊了前朝的覆滅，介紹了當朝的勢力，牽扯出太子黨、天盛各皇子、前朝大將軍顧衍、秋尚奇、常海等勢力之間的阿諛我詐，不同陣營看似風平浪靜，實則暗流湧動。
多線程佈局的天盛“修羅場” 已完成排兵佈陣，接下來，蟄伏8年的“寧弈”會如何佈局棋局？三皇子為何無辜枉死？“寧弈”的母親為何成為天盛帝的犧牲品？這些無處不在的謎團吊足觀眾胃口，揭開謎底的過程，也是還原天盛王朝跌宕起伏的“眾生浮世繪”的過程。
老戲骨輪番“飆”演技，人設、演技不可偏廢
一部好的群像戲，沒有絕對的主角，有的是時代和社會，在多人物的場景裡，每個角色的狀態、動作、行為邏輯都要生動形象且有理有據。《天盛長歌》從第三者的視角對“人性”進行拷問，完成了情感之餘的昇華，在諾大的天盛“修羅場”，挖掘第三層維度：映照人性百態。
“群像”中諸多角色存在感極強，一個是趙立新的“辛子硯”，他是青溟書院院首，溫文爾雅。演員自帶的“書香氣質”為“天盛第一才子”加分不少，看過《聲臨其境》的觀眾又被趙立新渾厚有力的開場旁白二次圈粉，這個角色人設討喜，有才華又忠誠還兼備風度，在老戲骨爐火純青的演技下更沁人心脾。
朝堂上運籌帷幄決勝千里的“辛院首”，高密度臺詞信手拈來，彰顯了趙立新的演技功底，他看似太子的謀士，實則是寧弈暗處最大的幫手，還是妥妥的“妻管嚴”：“普天之下，我只給夫人大花畫眉，看別人不待見，夫人，我的眉畫得如何呀？”說情話的“辛院首”撩撥著觀眾的少女心，但他也有流連風月的人生弱點，人物形象飽滿且完整。
再就是倪大紅飾演天盛皇帝“寧世徵”，有徵伐過後的疲倦和慵懶，也有不經意間流露的亢龍之威。天性涼薄的“真龍天子”亦是喜怒無常，令人畏懼。倪大紅演出了帝王的疲倦，心中通透，看著皇子互相制衡，只在關鍵時刻出手，平時的“疲憊感”將“怒髮衝冠”的威嚴襯托得更加震撼。
作為天盛帝身邊“心腹”般的存在，老戲骨侯巖松飾演的“內侍總管”同樣不容小覷。這個角色跟他去年大熱的《我的前半生》中的“偽暖男老金”有云泥之別。侯巖松恰到好處地拿捏住了這位“伴君如伴虎”的危險角色的分寸感，行事小心翼翼，喜怒不形於色。
男性角色充滿張力、有血有肉，女性角色同樣“巾幗不讓鬚眉”，劉敏濤曾成功塑造了諸多母親形象，這一次的“秋明纓”卻有點“狠”，逼迫女兒發毒誓不能愛“楚王”，在一個男權世界裡，她用女性的善良和愛去維護著信仰。劉敏濤刻畫了角色身上的隱忍和堅強，以及偉大的母愛。
梅婷飾演“寧弈”的母妃，雖只在他的夢裡出場，但她在劇中明朗的扮相卻足夠驚豔，讓人過目不忘。此外，胡可與趙立新再組屏幕CP，“大花”潑辣、厲害，舉手投足、抑揚頓挫皆是戲，與兩人的前作《中國式關係》判若鴻溝。
鄧莎詮釋“秋府”的五姨娘，對“鳳知微”蹬鼻子上臉卻意外“助攻”。《甄嬛傳》中的“敬妃”飾演“秋夫人”，脫下清裝換上唐裝大氣端莊。就連藝伎“珠茵”，也是溫柔可人的“解語花”，她們無不給觀眾留下深刻印象。總之，不管是主角還是配角，甚至群演，都很走心，協同運作，栩栩如生的角色躍然屏幕。在“倍速播放”成追劇新常態的當下，《天盛長歌》無疑是一部捨不得快進的好劇。
宏大格局與入微細節並行不悖
沒有開掛的“金手指”，沒有臉譜化的階級人物，只有憑藉個人能力的“進階”，各方勢均力敵的較量。雖是架空朝代，但卻遵循正確的歷史觀、大局觀、角色觀，愛情與權力的正面交火、人性與慾望的實力交鋒，無不蘊含著一套宏大而緊密的世界觀。
劇裡的諸多稱呼都頗為講究，父親叫“阿耶”、太監叫“給使”、姑娘叫“小娘子”，這些有據可查的稱呼透著濃濃的國學風，除了細緻考究，不乏詼諧有趣的臺詞：“你這樣愚笨的樣子，應該是很難找到婆家的，我看不如這樣，你一個笨丫頭，我一個沒用的王爺，其實蠻般配的。”此外，該劇在服化道、禮儀等表現形式，以及人物思維方式、內在氣質上，盡顯濃郁新古典主義風。
如今的電視劇行業崇尚“眼球經濟”，但這部劇沒有刻意追求“爽點”，沒有主打酷炫特效，而是將重心放在了對人性的挖掘，它將個人命運、兒女情長和國仇家恨巧妙地糅合在一起，讓觀眾感受特定鏡像裡的“歷史與社會”，特定人物的情感追求、價值訴求，以宏大格局和入微細節戰勝套路。
傳統的“男主+女主”配置已然滿足不了劇情的發展，《天盛長歌》選擇了“群像戲”的模式，它與“大女主、大男主、雙女主、雙男主”戲相比，創作上更具難度，但從品相來看，無論是內在氣質還是外在觀感，都沒有讓觀眾失望，好戲剛剛拉開帷幕，《天盛長歌》無疑是一杯值得慢慢品嚐的“好茶”。
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