“古，月，兩個字加起來就是胡，意思就是胡亂寫的歌咯。”
號稱自己是胡亂寫歌的古月，其實是和羅大佑並稱臺灣“一左一右”的音樂大師左宏元。《新白娘子傳奇》全部12首歌均由他承包，瓊瑤劇裡火遍中國的《有一個姑娘》《新蘭花草》……也都出自他手。
他是瓊瑤的軍師、鄧麗君的伯樂，一手捧紅趙薇、齊秦、鳳飛飛、孟庭葦……80歲的左宏元，一把年紀了還要做音樂老頑童。
“千年等一回，等一回啊啊~”
20多年來幾代人聽著白娘子長大，你有想過這首神曲的原版間奏哼唱的到底是什麼嗎？
最近一檔節目邀請了《新白娘子傳奇》的主創團隊，面對這個小問題，主演趙雅芝和導演夏祖輝竟然都答不上來。
直到主持人播放一段揭秘視頻，才發現這一段稀裡糊塗唱了幾十年的“唰啦啦啦啦”，合在一起竟是中國“China”。
因為作曲者左宏元先生認為白蛇傳是中國音樂文學、戲劇文學的代表作：“我覺得白蛇傳是一個很有中國味道的東西，它的音樂也必須有我們中國特色。”
彼時臺灣正值敏感時期，考慮到標出歌詞可能很多地方會不讓唱，也由此埋下了這個跨越世紀的溫暖彩蛋。
左宏元這個名字也許乍一聽不熟，但“古月”這個名字絕對震盪華語流行樂壇。
他寫出過《千年等一回》《美酒加咖啡》《踏浪》《我被青春撞了一下腰》，還有《甜蜜蜜》《小城故事》等無一不是經典佳作；
他與羅大佑並稱“一左一右”統領檯灣歌壇，媒體盛傳莊奴寫詞、古月譜曲、鄧麗君演唱就是華語歌壇的“鐵三角”，“古月出品，必屬精品”；
他是鄧麗君的伯樂，瓊瑤的軍師，一手捧紅鳳飛飛，許茹芸，齊秦等一批流行歌手；
如今已逾八十高齡的左老師依然精神矍鑠，哼唱起自己的作品手舞足蹈，眼神裡閃耀著孩童的光芒；
每出席活動必是一身白襯衫燕尾服，因為“必須要帥”，
晚生後輩敬他80高齡，他反手一句“是呀，剛過18歲生日。”
有人批他“為老不尊”，他心裡卻比誰都剔透：我做音樂就是為了好玩。
因為仰慕中華傳統音樂文化，左宏元用過幾十個古韻古香的筆名，古月，司馬亮，爾英，最廣為人知的是古月。
這兩個字聽上去大氣磅礴又韻味十足，透著一股武俠風和江湖氣，也和他的年少經歷密不可分。
左宏元祖籍安徽蕪湖，成長在烽煙四起的戰亂年代。
小時候的左宏元特別調皮貪玩，喜歡新鮮玩意，沒事就溜進村裡的戲班子，學著翻跟頭，吊嗓子。
等到戲班轉場，天資聰穎的左宏元已經能唱下全本的《法門寺》和《蕭何月下追韓信》，早早種下了與音樂和傳統戲曲的機緣。
隨後戰亂流離，天生樂觀的左宏元苦中作樂，一路把中華大地的傳統戲曲玩了個遍，安徽黃梅戲、紹興越劇、河南梆子、墜子，他聽兩遍就能唱個八九不離十。
1949年，為了避戰18歲的左宏元稀裡糊塗擠上了去臺灣的輪船。
熱愛音樂的他憑藉走南闖北的閱歷考入臺灣一所學校的音樂科，畢業後留校成了一名音樂老師。
可當時的音樂教材一板一眼特沒勁，連老師自己都懶得教，於是不安分的左宏元悶聲搞起了小創作。
“我怕學校老師說我不務正業，就起了個筆名叫‘古月’，兩個字合在一起是‘胡’ ，意思就是胡亂寫的歌咯。 ”
那時的流行歌曲都是一句話連起來唱的，可他總覺得沒意思：“為什麼不能在兒歌裡嘗試改變一下，跟我們生活節奏配起來，那多好玩呀。”
於是《蝸牛與黃鸝鳥》第一句就是“阿門，阿前，一棵，葡萄樹；阿嫩，阿嫩，綠地，剛發芽”；
《去郊遊》也是“走，走，走走走，我們小手拉小手”，輕快活潑的曲調一下子就在校園裡傳開了。
他堅持每週創作一首兒歌，從《醜小鴨》《大公雞》到《太陽出來了》《蝸牛與黃鸝鳥》，留下了一百多首膾炙人口的兒歌。
彼時臺灣的國語流行歌，大多照搬日本歌曲的旋律配上國語歌詞，曲風輕柔婉轉逃不開日式的框架。
左宏元又坐不住了：我們本土的國語歌要上一個臺階，必須得搞原創。
“咱們老祖先有這麼好東西，中國有幾千年文明的文化，取之不盡，用之不竭，不得了！就看我們怎麼跟上時代的節奏。”
70年代瓊瑤小說改編的電影風靡臺灣，左宏元不僅在音樂上才華橫溢，更有敏銳的商業頭腦，成了瓊瑤的軍師，修改劇本，演員選角，還要把控曲風和歌手。
那幾乎是臺灣歌壇的黃金年代，他創作出一大批影視金曲，高勝美的《彩雲飛》《彩雲伴海鷗》，鳳飛飛的《月朦朧鳥朦朧》……
電影的普及成了流行音樂最好的名片，流行歌手人才輩出，也給了左宏元最廣闊的舞臺。
在左宏元提攜的眾多青年歌手裡，鄧麗君是最特別的一位。
在一個晚會現場，他第一次見到14歲的鄧麗君，穿著純白的襯衫裙在舞臺上唱《我一見你就笑》。
字正腔圓不加矯飾，每一句歌詞的尾音聽得人心裡也跟著明亮起來。
港臺第一部商業愛情電影《彩雲飛》的插曲《我怎能離開你》，他向瓊瑤力薦16歲的鄧麗君，當即遭到反對：
“這是一首情歌，一個未成年的小姑娘怎麼唱得出來？”
他說，這個小女孩很聰明，有天分，只要稍加點撥，一定前途無量。事實證明他的眼光沒有錯。
後來他又推薦鄧麗君演唱連續劇《晶晶》的主題曲，一時間萬人空巷，逼得賣唱片的小店老闆扛著一袋袋現金去唱片公司排隊買碟。
八十年代，臺灣民歌運動轟轟烈烈，左宏元也沒閒著，親自跑到花蓮高山族群的村子裡生活了兩年，與當地的阿美族人打成一片。
他喜歡化用中國傳統的宮商角徵羽五聲音階，把流行曲風融入臺灣民歌元素，充滿悠揚的韻味。
1988年春晚，臺灣山地歌王萬沙浪演唱了左宏元的《娜魯灣情歌》，點燃了大江南北，熱度絕對不輸現在的抖音網紅。
之後還有銀霞《你那好冷的小手》 、陳淑樺《娃娃的故事》 、沈雁《踏浪》 、齊秦《溜溜的她》，左宏元成了臺灣民歌教父。
那時候業界都說，無論什麼歌手，只要唱了左老師的歌，基本就等於鎖定了音樂大獎的入場券。
可左宏元卻認為，培養歌手最有意思的地方在於抓住歌手的音色特質來創作，拿不拿獎他根本不關心。
那時還沒有所謂的企劃，可他自己心裡有一套打法，“長頭髮的壞孩子”齊秦，孟庭葦，許茹芸都由他一手捧紅。
1991年臺視籌拍《新白娘子傳奇》，從片頭《千年等一回》到片尾《渡情》，還有《神仙歌》、《情與法》，12首曲子全部由左宏元一人承包。
由此衍生變奏的103個唱段、 100多段配樂也創造了中國電視史的神話。
那年《新白娘子傳奇》全國發行，融合了自創的新黃梅調，京劇唱腔，佛樂元素的插曲唱段，隨劇情變化推波助瀾。
這種“一言不合就開唱”的創新形式一舉拿下了中國電視收視冠軍，甚至有人提名《千年等一回》作為杭州市市歌。
而在片尾曲《渡情》中，已經年過六旬的左宏元親自獻聲為艄公配唱，“我的歌每首都不一樣，但中國味不能丟！”
於是這首融合了地方戲，河南梆子，京戲唱腔的曲子，從此成為幾代人的記憶。
影視劇與音樂的碰撞讓左宏元著迷，他在影視配樂的路上越玩越上癮，1997年《還珠格格》籌拍，瓊瑤又請來了他這位老搭檔。
左宏元大筆一揮寫下了《不能和你分手》，更力薦正在上學的趙薇出演小燕子，“演員的經驗不夠可以教，但眼神裡那股靈氣是天生的。”
他還專門為趙薇寫了《有一個姑娘》，寫完覺得字數太少，又玩心大起加了一句唸白：“沒事兒，吵吵小架，反正醒著也是醒著；沒事兒，說說小謊，反正閒著也是閒著。”
這大約是那個年代最早的Rap了，瓊瑤擔心收視不好，他卻覺得特別有意思。
後來果真全國人民都認識了“小燕子”——原來你就是這個姑娘啊！
而在《情深深雨濛濛》裡，他把經典曲《蘭花草》重新譜曲改編，是唯一一首劇中主演們合唱的歌曲。
娓娓道來又飽含深情，不需要過多言語，時代記憶就盡在其中了。
如今左宏元年事已高，桃李遍佈天下，卻還是放不下創作的筆。
他玩電影，寫新歌，帶學生，一把年紀了還像一個音樂老頑童。
人們津津樂道他與明星徒弟們的趣聞軼事，他覺得這些都沒啥可誇耀的：“我只是幫助他們，從來沒要求回饋，我自己賺錢養活我自己。”
有朋友說，左宏元，你什麼都沒有，活著圖個啥？
他哈哈一笑：我有工作呀。
“可能工作多了，失去的也多，但得到的更多。可以跟那麼多好玩的朋友一起唱歌，研究，這是我最大的快樂。”
他的老搭檔詞作家莊奴曾和他約定：“我們多給這個社會留一些好歌，讓世人去傳唱，那多美呀。”
他說，是呀，
我覺得我還沒玩夠呢。
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