《中国的瓷器，世界的中国》，中文题目中国人看的真真的、切切的。换成英语的题目就热闹多了，突出了中国和瓷器共用一词（china）的特点，《china’s china, world’s china》，处处彰显了中国瓷器的影响力。
到了西方我们更要展示中国瓷器的壮丽和震撼。
瓷器和中国相辅相成，珍贵、细致、出神入化、奇思妙想、鬼斧神工，我们可以用更多的赞美送给中国、送给瓷器。这是中国文明对于世界文明最大的贡献。
美国历史学家罗伯特·芬雷在其专著上说：“中国瓷器对世界史研究的最大价值，在于它反映了一项规模最为庞大的文化转型活动。”
规模最为庞大的文化转型活动，那就是自16世纪始起的大规模全球化过程。这个过程不仅建立起东西方海上贸易通道，新世界和旧世界也连为一体，全球性贸易网初步形成，世界各地商品互通有无。
在大航海时代，西方发达国家从陆地走向了海洋，来到了古老而神秘的中国，带回了晶莹剔透的瓷器，中国精致的瓷器一切都那么的完美，当它们出现在西方人面前，一个巨大的改变发生了。欧洲的皇室开始以中国瓷器为荣了！
瓷器开始有了神秘，这个神秘就产生在西方的主流社会，他们想用发达的科技破译瓷器制作的秘密，但是未得其果！
为什么中国人可以制作出如此精美的瓷器，这就是源于我们东方神秘主义的哲学思想。要不是康熙皇帝大气的允许法国的传教士进入景德镇的御窑厂进行多年的学习体会，世界不知何时能获得了瓷器生产的秘密。
中国瓷器在海外惊人的表现，作为波兰的国王和撒松尼地区的统领，在奥古斯都二世执政期间，由于他对中国瓷器的迷恋，曾下令一定要找到制瓷的秘诀！
这一重任落到两名德国的化学家身上。约翰·福来西·彪格和瓦特·凡·特奇豪斯的实验工作进展很是缓慢。
中国瓷器的秘密被破解的关键人物是法国耶稣会传教士殷宏绪(1664—1741年)，他曾在江西景德镇等地传教20年。1712年(康熙五十一年)9月1日在发往欧洲的《中国陶瓷见闻录》的信中，详述了景德镇制瓷工艺，从而引发了欧洲学习制瓷热潮，但均未成功。
1721年(康熙六十年)，殷宏绪受命再次赴景德镇专门调查月余，写成《中国陶瓷见闻录补遗》，并将高岭土样品寄回欧洲。他在书简中这样记述:“石(白子)是瓷器的肌肉，而高岭土则是瓷器的骨胳。”
1755年，欧洲人终于在本土发现了爱陵岗高岭土，1768年(乾隆三十三年)第一次制出了与景德镇相似的瓷器。正如美国历史学家阿谢顿在《中国在世界历史之中》一书所说:“18世纪耶稣会士带回更多的中国技术资料并被采用，欧洲才生产出真正的瓷器”。 记住这一点，这个秘密还是被我们自己透露出去的，其实许多工艺秘诀都是我们自己有意、还是无意透露出去了，这就是我们最伟大的发明创造。
中国瓷器对于欧洲的影响是巨大的，在他们未能破解之前我们瓷器是一花独放。到了十七世纪晚期，中国瓷器在欧洲市场逐步形成，但还是贵族专享。
到了十八世纪初，清政府允许欧洲国家在广州开设贸易机构，欧洲国家的船舶可以直航广州。这样，中国瓷器便源源不断地运往欧洲市场。只有上层社会的有钱人才能拥有瓷器的这种情况一直到这个时候才开始改观，由于中国瓷器大量输入欧洲，瓷器开始成为欧洲人日常的生活用品，如作为餐具和茶具。
十六世纪葡萄牙和西班牙人从东方带回的茶叶，丝绸，瓷器，工艺品以及神秘的东方文化，极大的触发了西方人的好奇心。
而西方文艺复兴运动引发的对传统的怀疑和批判，反过来更加深了西方世界对东方文明的景仰和崇拜。
当欧洲走出了黑暗的中世纪，经济，社会和文化都以一种前所未有的速度发展。对于享乐的追求，在经济发展和商业财富剧增中有了可能。当时欧洲的物质生活远不如同时期的中国，中国精美的物品自然成为上层社会追求的目标。
研究世界近代史和全球化现象的西方学者甚至认为，中国外销瓷器在14世纪到19世纪的的几百年间，比任何其他商品都要敏感地记录了来自全球化进程的种种面对的冲击。
传统艺术手法的不断革新，国际贸易的顺逆、摩擦和冲突、科学研究、制造技术和产品创新。精英阶层的消费支出、用餐礼节的改变、饮食文化的革命、室内设计和建筑风格的影响，装饰图案和服饰风格，甚至对家庭两性关系的微妙影响，还有社会价值观念的变化等等。
中国瓷器都对它们做出了反应，同时也接受了它们的冲击，并参与到了这一伟大的历史变化进程中。
物品的交流带来了文化的交融和循环，这种相互影响文化循环，他不是一个单向循环，而是“输出、输入、接受、吸纳、在输出”的一个过程。
各地区的文化要素彼此往复循环，互鉴互学，你追我赶，最终共同促进了世界性的文化转型。使东方有了西方的影子，西方有东方的影子。跨文化的交流、渗透、影响、融合，超越此前任何时代。
而中国瓷器，经罗伯特·芬雷的考察，其在“文化大循环”中所扮演的角色，超越了丝棉纺织品、茶叶、香料，而成为了核心要角。
以中国陶瓷为例：元明清三代瓷器上都有的卷草牡丹花图案，就是从阿拉伯地区的卷草番莲花图案改造过来的，中国陶瓷匠把这改造过的异国图饰用于自家产品，然后又由商人运送出国，使之归返几代以前这些图案的原产地。
这一受到中国影响的纹饰版本传到半个世界之外，又被当地艺匠模仿，他们浑然不知这项曾经给予中国艺匠灵感而自己正在继而效仿的图案，其实始于自家祖先。
当这一改造过又返回的图饰被转用到纺织品、金属器皿、玻璃器皿或建筑装饰之上时，又会因材质的不同产生令人头晕目眩的变化。这就是“文化大循环。
中国瓷器之所以能够在这样的“文化大循环”中担任要角，就是因为瓷器是日常生活、商业和艺术的交集点，它一身三角，同时是实用品、商品和艺术收藏品。
实用品的属性使瓷器同生活的方方面面密切相关，因而同不同地区和文化的生活习性、风土人情紧密关联，甚至就是其生活习性与风俗的载体，所以最大限度地体现出区域性、地方性和民族性。
商业的属性使瓷器在交换过程中必须受到市场需求的制约，也就是说，它的设计和生产要迎合市场消费者的所需所好，所以必然要接受异域文化的特殊要求，呈现出与本土性恰好相反的种种特性。
艺术收藏品的属性使瓷器的种种设计和装饰超越其实用性和功能性，成为表达审美、信仰等精神价值的载体，而成为家族传承的收藏品。
早期的中国瓷器东销日本，西销东南亚，中亚，西亚乃至于非洲。历代以来，瓷器一直是我国对外出口的重要商品，与丝绸和茶叶享誉世界。瓷器的大规模生产，已经代表中国的工业技术的先进性了。
明清时期，我国瓷器的发展进入一个新的阶段，瓷器制作技术日趋成熟，制作周期缩短，分工加细，开始具备根据用户需要大规模的快速生产。
大规模的瓷器出口欧洲和美洲贯穿了明代嘉靖年间直到清代末期，从现存资料估计，中国从明代后期到清代末期出口西方的瓷器，保守的说也有1.5亿件以上。
当一群西方的来客，为了实现他们的梦想和财富，扬帆起航，向着神秘的东方，来到中国。他们的来到，给我们带来了资本主义的萌芽。我们也送去了中华的文明和社会的进步，没有什么比瓷器更能代表中华文明的具体表现了，除了瓷器还是瓷器，瓷器就是中华民族聪明才智最具体的体现。
如果不是明代皇帝的固步自封，中国的资本主义运动从那时就开始萌发。
（二）中国瓷器的文化印记
文化(culture)是一个非常广泛的概念，给它下一个严格和精确的定义是一件非常困难的事情。不少哲学家、社会学家、人类学家、历史学家和语言学家一直努力，试图从各自学科的角度来界定文化的概念。然而，迄今为止仍没有获得一个公认的、令人满意的定义。
文化一词让文化人都感到了没有了文化，可见文化的重要性。按照书面的解释：文化是一种社会现象，是人们长期创造形成的产物，同时又是一种历史现象，是社会历史的积淀物。
确切地说，文化是凝结在物质之中，又游离于物质之外的，能够被传承的国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术、行为规范、思维方式、价值观念等，是人类之间进行交流的普遍认可的一种能够传承的意识形态。
这个解释太复杂了，让我说：文化就是一个民族的影子，如影如随，伴随一生。文化就是一个万有引力，看不见，但能感受得到。可以刻骨铭心，也可以失魂落魄。地球看着大，实际不大，就是两种文化，一个东方的神秘主义、一个西方的现实主义。文明的孕育就是两种文化的碰撞，产生了多彩的世界。
地域分割却成了一个南、一个北的两个极端，相互吸引相互排斥，总是平衡。像极了中国的周易，世界万物就是一个阴、一个阳，阴阳的结合孕育了万物，孕育了文化，更孕育了中国几千年的文明。
去年的G20会议在中国的杭州，世界的东方。今年的G20德国的汉堡，世界的西方。
世界上两个个性最鲜明的民族，如今又托起了丝绸之路的两端。是机遇巧合，还是必然发展，这就是历史的造化。曾经的一条东西之路让东方和西方两个世界的物质文明和精神文明在这里输送、流转，互通有无，取长补短。
通过丝绸之路，域外向中国输送了佛教、伊斯兰教、基督教重构了中国人的精神信仰；向中国输送了科学、民主、人权、法治，深刻影响了中国的社会变迁；也向中国输送了个人主义和自由主义，影响了中国人的价值观。这些都在不同的历史时期，深刻地改变了中华文化。
中国通过丝绸之路，向域外输送了儒家和道教，输送了理学和心学，输送了中国化了的汉传佛教，输送了“四大发明”，按照马克思的说法，中国的“四大发明”对于摧毁欧洲中世纪的堡垒，对于文艺复兴起了巨大的推动作用；中国还向欧洲输送了文官制度，助推了欧洲理性主义的思潮，启发了欧洲的启蒙思想。
从小的方面说，通过丝绸之路，域外向中国输入了许多新的农作物品种，如小麦、葡萄、番茄、红薯、辣椒、烟叶、玉米、土豆，丰富了中国人的食品结构。而中国向域外输出的丝绸、茶叶、瓷器，也改变了东南亚、南亚、西亚和欧洲人的生活形态。
国家需要一个文化的符号，民族更需要一个文化的印记。好莱坞成了美国的文化符号，我们有吗？
中国的文化符号早已深深的印在世界这个大地上了。今天我们需要讲更多的中国故事，中国的电影有局限性，中国文学我一直把它视为中国文化里最神圣的精灵，可惜东西语系的不同，很难把握文学里的文字精华。
想来想去，还是古代艺术品最合适。一是奇思妙想，二是鬼斧神工，世人难敌。
艺术品中，还是瓷器艺术更加神奇，本来就是生活的必需品，竟然让中国人搞成了艺术品，拿着艺术品去吃饭，还要拜中国复杂、严格、威严的皇权体系，才能让这么多的艺术品傲然出世。
我们的文化制定了礼仪、制定了祭祀、制定了等级，制定了群体，把一个人类分成了三六九等。使用和拥有中国的瓷器也成了欧洲贵族身份的象征，可见中国瓷器的魅力和印象。
今日称为“盖涅雷斯—方特希尔瓶”的名瓶，可能是已知最早抵达欧洲的一件中国瓷器。这只白色微青的景德镇瓷瓶，带着典型的东方美学进入欧洲，被视为最珍贵的艺术。蒙元时期抵达欧洲的瓷器，在西方世界获得何等尊贵的价值。这只瓷瓶14世纪初取道丝绸之路来到欧洲，或许是由正前去法国阿维农觐见罗马教皇的景教基督徒携往。
这只素雅的影青瓷瓶被隆重装饰，镶嵌于银鎏金座之上，并铭有哥特体的金字，陆续成为14、15世纪匈牙利和那不勒斯安茹王室的珍藏。
接下来又在勃艮第和日耳曼等地历经多主，再添加一些纹章饰记，最终落脚巴黎附近的圣克劳，进入当时全欧最尊贵的藏家法国太子路易手中。
中国瓷器在18世纪既已成为欧洲宫廷非常流行的收藏品。波兰国王约翰三世在维拉努哈宫侧殿，专门陈设中国青花瓷器。英国王后玛丽是一位中国瓷的鉴赏家。
美国旅行家Defoe在1724年于纽约出版的《回忆录》中说：“玛丽王后的习惯是在宫廷里陈列许多中国瓷器，甚至达到惊人的程度。我们可以看到，在橱柜以及家具的最高顶上也放着架子，架子上陈列着珍贵的中国瓷器。”
1670年在凡尔赛宫内修建的特里亚侬（Trianon）宫，是路易十四专门为其所珍藏的中国青花瓷器而修建的。路易十四和曼德侬王后还委托商人在中国定制了他们夫妻穿着中式服装的瓷雕像。
一个国家最能影响世界的还是文化，军事占领只能留下噩梦和混乱，最终胜利的还是文化的记忆和继承。瓷器让中国成为世界艺术的典范，也让中国影响了世界几百年，所以有实力的西方国家和个人一定要拥有更多的瓷器艺术品来炫耀他们的强大。今天，我们提出了文化强大，文化自信，大多数中国人还感觉不到其中的意味。
文化强大就是要有更多的内涵，更多的藏品，能够代表历史的顶尖艺术品。大学也一样，需要的不是高楼大厦，而是大师，需要学术，需要探索。
用美来表达情感、表达事物，中国人做的最好。把美留在瓷器上，也是中国人做的最好。我们不得不佩服中国人的聪明才智。艺术能够如此让人去品味，让人窒息，就是一种美的极致。
用自己的思维来表达美的定义，让人去领会。所以，具有水墨画般的青花，青花的浓淡和留白，代表了中国的文化精神，意无穷，味高远。
艺术品整体要产生一个协调的美，高要减之，低要增之，恰到好处，就产生了十分的美，这一点中国的瓷器做的最好。从文化的影响力看，我们过去做的好，美国现代做的好。但是我们的文化底蕴是美国无法比拟的，如果抛开经济、军事实力这个因素，我们再一次成为世界的巅峰在所难免。
丝绸、茶叶、瓷器的传播成了我们最强有力的文化印记。青铜器也好，瓷器也罢，都是我们的民族印记。今天世界的目光看向了中国。不管别国愿意不愿意，中国站立起来了，从联合国维和部队看，我们成为世界上维护和平最重要的力量。
都说今后一百年就是中国的一百年，都相信，我们更相信，江山代有才人出，各领风骚数百年。历史的兴衰都有一定规律，放到中国，基本循着六十一甲子之说，放到世界，就有百年可循的规律。而且是从东向西循环，中国-欧洲-美洲-回到中国。
国家强大，文化一定强大，文化的载体也一定强大！影视、书籍、戏剧都是文化的载体！还是这些烙着中华文化深刻的印记的古代艺术品，他能影响着世界的发展。当我们读着“唐诗、宋词”，唱着“元曲”，看着明清的“白话小说”，把玩着各朝各代的“艺术品”，您说悠哉不悠哉，酥到骨头了，这就是我们孜孜以求的生活，恬淡，但志存高远。
大多数中国人还是有远大志向的，因为文化的侵淫，就让我们中国人有了家国情怀。有了强大的国家保证，才能让我们每个人享受到了这种情怀。虽然我们面临着许多困难，物质文明还未达到极大丰富，我们已经开始喜欢了中国文化，喜欢看看这些古代艺术品，体会和先人的对话，感悟先人的精神，找到我们力量的源泉。
想到了这些，那些无谓的“质疑”和“否认”,就当是一个笑话。大家今天的互为指责，也是探索真理的最佳时机。与其闭着眼去打中国古代瓷器的“假”，不如闭着眼去“遐想”。为什么我们中国会有这么多古代遗存和古代艺术品，因为我们中华的文明已经持续了几千年。
（三）中国瓷器的神秘成就了价值永恒
说了中国瓷器的魅力、说了中国瓷器的文化。最神奇、最引人入胜、也是血管喷张的就是中国瓷器的价值永恒！西方拍卖行屡创高企的价值典范，给了中国瓷器最大的尊重！不要埋怨他们的商业模式，我们今天需要学习和借鉴。
西方王室和贵族对中国瓷器的趋之如骛，和中国皇帝亲力亲为的热爱分不开的。我们总说艺术是没有国界的，语言也许无法沟通，艺术的交流就这样顽强的打下中国（瓷器）的烙印，一尊尊造型独特的器型、一幅幅活生生的画片带去了东方的神秘和向往。
瓷器这个半天然、半人工的艺术杰作，激起了人们征服自然、改造自然的欲望。
意大利画家贝里尼在1514年创作了油画《诸神之宴》，画中众神手中捧着的就是中国的青花瓷。西方对于中国瓷器的尊重带有宗教式的崇拜，我们今天是否也开始尊重我们民族的创造哪？16世纪青花瓷传入欧洲，在全球掀起了“瓷器热”。
再回到中国来。从民间的收藏来看，对于瓷器的再认识，已经到了“惊回首”的时候了。任何的神话，任何的传说，都能在中国民间收藏的瓷器身上找到印证。
瓷土不是中国独有，瓷器烧制却是中国独创。是上天的眷顾？还是中国人的聪明才智？可以理解成中华民族的集体智慧。哲学思想的集中表现。我们要讲中国的故事，这就是活生生的故事，我们既是宣讲者，又是故事的体验者，至今还在体验。为什么？
因为中国瓷器之谜，还是那么神秘，不管是西方人，还是东方人。大量的瓷器未解之谜还在等着我们去破解。
柴窑的认知，需要用宗教的信仰去探索。汝瓷官瓷的破解，需要和天地的心灵感应。当科学无法解释一些现象时，我们就从中华文化根源上去寻找，这个过程就是一个与自然对话的过程，才能领悟到中华文化的博大精深，没有这个文化的底蕴，不要遑论对瓷器的决断。
用金子当成财富、用金色展示辉煌，东西方好像极端的一致，在任何毫无征兆的情况下，中国突然冒出了好多带着金饰的汝瓷（与这个尊造型吻合的网上出现过），新一轮的神秘探索又来考验中国人今天的智慧了
用金来作种种装饰，把它贴在陶瓷器上当装饰历史不会太短，只是我们的认知还要更多的遗存来证实。
目前有流落在国外的早期作品，银铠上的金箔闪闪发光的唐俑（日人永末新次郎所藏）。有四川出土的贴着金箔的唐人墓俑（英博物馆所藏）。
后来发现的还有唐懿德太子及永泰公主墓出土的描金唐三彩陶俑，以及在定窑和建窑作品上烘烤或贴附金箔的盘、碗等。我国制作金箔的历史悠久，四川三星堆、金沙出土金箔饰物，河南安阳殷墟也有金箔出土。殷墟出土的金箔厚度仅 0.0 1 ± 0.001 毫米。山东临淄郎家庄一号东周墓出土的金箔上压印有蟠龙纹。湖南长沙马王堆的汉墓出土的有用金箔或金粉屑绘贴的服装。黄金性质的性质决定了金箔具有广泛的用途。
金沙出土的太阳神鸟金饰，含金量高达94.2%是出土的金器之最。太阳神鸟金饰直径只有12.5公分，厚0.2毫米。图案采用镂空来表现。
把金箔的制作烘烤在陶瓷上，金箔就先用它裁成图样贴在器物上，若是金粉可以用笔画成图样。放在700~850℃的温度下煅烧，金便可烘烤在器物上，金箔在800℃左右就固着在陶瓷器上，所以用金装饰瓷器，被我们宋代的艺术皇帝宋徽宗探索使用，或者被控制大权的蔡京奢侈的滥用，太正常不过了，富丽堂皇有了皇家的气魄。
而此时，与宋朝同期的欧洲，正处在蒙昧黑暗的中世纪。
二十一世纪了，高科技的世界依旧解释不了这个半天然、半人工、自然“魂”成的瓷器。没有与天地心心相映的交流，永远读不懂、也理解不了中国瓷器的伟大。
尊重它，是因为它的自然属性、他的魔力；敢于藐视它，说明了一些人的无知，无知才能无“谓”；敢于毁灭它，基本上就属于丧心病狂了！就像我们的中医理论，就像我们的气功运气，东方依然还有许多科学解释不通的神秘。
当地球是圆的？还是方的？各方争执不下的时候，马可波罗来到了中国。
马可·波罗，13世纪意大利的旅行家和商人。17岁时跟随父亲和叔叔，沿陆上丝绸之路前来东方，经两河流域、伊朗高原、帕米尔高原，历时四年，在1275年到达元朝大都(今北京)。他在中国游历了17年，并称担任了元朝官员，访问当时中国的许多地方，到过云南和东南沿海地区。1295年马可波罗一家回到意大利，回意大利后，马可·波罗在一次海战中被俘，在狱中他口述了大量有关中国的故事，其狱友鲁斯蒂谦写下著名的《马可·波罗游记》。
《马可·波罗游记》记述了他在东方最富有的国家--中国的见闻，激起了欧洲人对东方的热烈向往，对以后新航路的开辟产生了巨大的影响。
这个时期一件元代的青花瓷器能够完整无缺的到达西方王室手中，本身也是一个奇迹，其娇贵的身价带着神秘的气息，透着慑人的靓丽，被欧洲贵族视为珍宝，这就是中国瓷器的天然属性和东方神秘完美的结合！还有什么能够能够代替瓷器打动世界、感动世界、让世界动容，让中国的瓷器登上最高的价值的领奖台，这就是中国的文明对世界的最大贡献。
我们不去挖掘出中国瓷器的制造历史，不去追寻中华文化的底蕴，永远就不会珍稀中国的瓷器的珍贵。
有人说中国没有了贵族，没有了皇族、没有了王室，所以瓷器也就没有了贵气和娇气。落入平常百姓的家中，就是贵族王爷也要为吃上一口饱饭，脱去贵族的袈裟，隐姓埋名。可是他的艺术内涵和价值还在，在时刻等待着被世界的再次认可。
在中国悠久的历史中，丝绸和瓷器一直是最受欢迎的商品。从汉朝开始，来自中国的丝绸和陶瓷就这样由各色商人牵着驼队，通过“丝绸之路”这条重要的贸易通道运输到亚欧各国。
在陆上丝绸之路发展的同时，“海上丝绸之路”，即“陶瓷之路”也发挥着重要的作用。唐宋之后，随着航海技术和造船技术的演进，海上丝绸之路航线更加遥远，贸易也愈显繁荣，这条航线显然早已超出东南亚的范围，而是穿过南海，驶过印度洋，到达波斯湾各国，甚至非洲东海岸的许多港口也有中国瓷器出土。
对于瓷器而言，水运是最为便捷和安全的运输方式，于是“海上丝绸之路”也进而演变成“陶瓷之路”。瓷器不仅作为一种商品在世界各地流通，同时也作为一种文化交流，在人类文明史上发挥着巨大作用。日本当代著名学者三上次男在其所着《陶瓷之路》一书中说：“陶瓷是跨越中世纪东西方世界的一条友谊纽带，同时也是一座东西方文化交流的桥梁”。
瓷器通过陶瓷之路，进入各国人民的生活领域、精神领域，对世界文化产生了极深远的影响。我们可以这样说，中国陶瓷通过海上丝绸之路在全世界散发夺目光彩，中国的影响力也因瓷器在全世界倍受尊崇。它们相铺相成，见证着中国陶瓷与世界文化相交流而产生的奇迹。
（四）瓷器创造出的财富大国
一把泥土在中国人手里制成了瓷器，制成了艺术品，具有了“点土为金”的神奇，这就是中国的财富扩张论。
中国成为当时世界最富的国家，我们输出着丝绸、茶叶和瓷器。获得了世界60%的银子。输出的丝绸被使用、茶叶被消耗，赚来的银子被列强再次抢走。唯一留下了瓷器还在继续它的神话之旅。一个既能传播千年的文明，又能亘古不朽，又能价值永恒，非中国瓷器莫属。
历史学家说，中国宋朝时就富甲全球。事实上，直到第二次鸦片战争前那一刻，中国一直是世界首富。古代中国到底有多富？我们可以搞一个形象的对比。红楼梦里描述的林黛玉、薛宝钗住在江南园林里，穿着丝绸、吃着中国菜、品着茶、弹着琴、读着书、欣赏着京剧、昆曲，不时作诗吟唱。这是一种生活品味。
当时的欧洲还在探索远在东方的中国，自明朝中晚期开始，大批的传教士进入中国，不断向欧洲传递中国社会的信息，还翻译出版了许多中国经典。所以，这一时期，欧洲社会开始了解中国。
其结果是，欧洲发生了启蒙运动，启蒙运动的主要内容之一，就是中国热，中国成为欧洲人心目中的天堂，启蒙运动的大师们号召全面学习中国，有人甚至主张以汉语为世界语。
中国自古的富裕，与传统的儒家学说有着密切关系。中国的文化是一个修身养性的文化，是研究如何实现国泰民安、社会和谐的学问。
所以，中国的富裕是有内涵的富裕，不是无本之木。具体到家庭，汉武帝时代就有了富家千金卓文君是个琴棋书画样样精通的才女。
一百年前，孙中山就说，现代西方人所鼓吹的各种制度，都是“中国几千年前的旧东西”。我们全盘西化的经济学，总让我们捉襟见肘，如果我们静心下来研究一下古人的经济思想，一定会诞生引领世界的中国经济学派。
今天中国的暴富，只剩下随时掉下山崖的房地产，非常危险。昨天和朋友交流，谈到今年艺术品的大格局问题，我的看法是：“文化产业、艺术品收藏一定会傲人的姿态缓步进入金融领域。”
中国的财富把太多的比例（60%以上）送给了房地产的涨价上，有的家庭甚至成为终生的房奴，社会还有什么幸福可言。生活需要全面的幸福，研究古人眼中的富，也许能助我们一臂之力。
《礼记》说：富者，福也。富的本意是家庭和谐，人丁兴旺，衣食无忧。人丁兴旺，并不只是孩子多，而是指孩子们有教养，有出息，家庭兴旺发达，长盛不衰。今天，我们游览明清村落和富商宅院，参观王爷尚书府邸，从无处不在的诗礼传家、耕读传家的牌匾上就能发现文化的影响力。
国家是家庭的放大。只有以诗礼传家一家一户组成的国家，她的富裕，才是高质量的，可持久的。无论家庭，还是国家，用当今的话来讲，只有精神文明和物质文明都繁荣，才能称之为富。
要把房地产带来的“隐患”降到最低，必须要有“稳定”而且“升值”的资产来稀释房地产的比例。从比房子、比车子到比艺术收藏，就是一个稳定成熟的财富模式的转变。从发达的西方国家的文化产业来看，从中国瓷器在海外的表现来看，瓷器是潜在最深的一个巨大的财富。把房地产占社会财富的比例降到30%以下，把文化资产放大到30%以上，家庭和社会就会有了相对稳定的财富架构。也许就能实现我们国强民富的远大目标。
瓷器是人类第一个通过“技术”手段改变“自然”材料属性的工业制品，是工业革命之前最神奇的科技产品，是天地间唯一融合了金木水火土“五行”之气的人工创造。
它是千古不变的生活器具，它是器形、色彩、装饰、绘画丰富多样的工艺品，它改变了人类生活方式，提升了人类生活品质，又是美化人居环境，提升生活品味的艺术品，它是包容了东亚文明、西南亚文明和欧洲文明的“天下之器”。
自隋唐以来，中国的造船和航海技术日臻进步、成熟，海上交通航线开辟，海运便捷，大量的中国丝绸、茶叶、瓷器等商品源源不断输出海外，远销东南亚和中东地区，并由此转运扩散到地中海沿岸。
人们把历史上这条连接东亚、西亚、地中海世界贸易的海上交通通道称之为“海上丝绸之路”。自宋代开始，瓷器的输出量逐渐超过丝绸，在外销商品中占据上风 。16世纪以前以中国为主导的海上陶瓷之路，建立的是半个世界的贸易圈，打通了太平洋——印度洋航线，建立了以中国为中心的东南亚和东北亚贸易区。
16世纪以后以欧洲列强为主导的海上陶瓷之路，建立的是完整的世界贸易圈，太平洋——印度洋——大西洋的全球航线打通，真正的全球化时代来临，而中国瓷器，则充当了人类贸易史上第一件全球化商品的角色。
中国销瓷的生产和贸易，贯穿唐宋元明清五朝一千年，从8世纪到18世纪。大量的瓷器贸易发生在明末到清中期的约三百年。当然，清末、民国、中华人民共和国，也都有瓷器出口，甚至“文革”时期，还有景德镇国营瓷厂的瓷器出口创汇，这些都可以说是中国瓷器对世界的贡献。
瓷器的外销从东亚到东南亚，从南亚到西亚再到东非、北非，从南欧的亚平宁半岛到北欧、西欧，从墨西哥到美国，基本涵盖了世界。因此，中国的瓷器是第一个扮演“世界商品"的商品。
中国对外出口的瓷器数量无法估计，也没有统计，但有外国学者估计，仅明末到清中期，由欧美公司组织运输和销售的中国瓷器，估算应该有1.5亿件之多，更多学者认为有三亿之多。这是“中国制造”遗留在海外的最大财富。
据史料：整个明清时期流入中国的白银总量高达6亿两，其中约有1/3来自欧洲各国。大量白银年复一年地长期地流向中国，不仅推动了明清两代对外贸易的发展，促进了明清两代商品经济的繁荣，而且有利于明清两代的财政制度改革，为明清两代的银本位制提供了必要条件。
与此同时，中国也曾经因为拥有世界最多的白银而被称为世界上最强盛的国家。西班牙任命的菲律宾总督1597年在写给菲利普二世的信中说：“所有的银币都流到中国去，一年又一年地留在那里，而且事实上长期留在那里。”一位曾长期在菲律宾传教的西班牙传教士在1630年写到：“中国可说是世界上最强盛的国家，我们甚至可以称她为全世界的宝藏，因为银子流到那里以后便不再流出，有如永远被监禁在牢狱中那样。”
然而，第二次鸦片战争以后中国却迅速衰落了，开始沦为了西方列强的殖民地半殖民地。到1949年中华人民共和国成立时，中国受西方列强凌辱了100多年。1840年以来，无数仁人志士一辈子致力于中国的富强，希望通过富强，抵御西方，复兴中华。
所谓富强，就是经济社会繁荣，百姓安居乐业，国家军事强大，不受外国欺负。瓷器给人类带来的惊喜太多太多了，如今，随着大开发大建设，深藏地下的“国宝重器”层出不穷的出现在我们面前时，这远比那些带着中国的符号走向世界各国的外销瓷器等级更高的皇家制作，让我们更加感叹中国文化的强大。
强大到可以读到几千年的历史，强大到可以改写历史的记载，强大到外国列强又要蠢蠢欲动，强大到可以成为世界艺术品的价值典范。曾经有人做了一个跨空间的计算，中国二百多年赚到的几亿两白银，仅仅合今日的100多亿美元（没去核算），就让中国成为世界最富裕的国家。
输送到欧洲的瓷器，除了损耗，留下的精华，一件元青花就有了二千多万美元的追棒，如果估算在欧美的顶级瓷器艺术品，目前的价值几万亿美元不止。如此算来，潜在的中国瓷器艺术品的价值远远不止几十万亿美元。这就是中国巨大的金融资产的战略储备，不是战术储备。
要放眼世界就是战略储备，放到怀里就是战术储备，这就是中国古代瓷器收藏最富有活力的未来世界。古代瓷器是古人留给中国的民族资产，不要因为某些“伪专家”的误断，而丧失这些国之重器，而遗撼百年。这就是千万收藏者的责任所在，也是国家机制的责任所在。
看到这些感到我们全中国人民都来重视和保护这个既是软实力，又是硬实力的中华古代艺术瑰宝。我们这些藏家们肩负着重担，任重而道远，想到国家开始发出重视民藏的声音，心中也舒坦了许多，如释重负，长长出了一口气，但愿我们的星星之火，可以燃起全民爱宝护宝的熊熊大火。
（五）中国瓷器高高耸立，谁能超越
人，因为品格而伟大；国，因为文明而伟大；瓷器，因为神秘而伟大；世界，因为思想而缤纷。中国古代文化之美、艺术之美、文明之美，恰似长夜浩瀚的星空，令人向往迷醉。它让人情不自禁地想起若隐若现的圣贤思绪、气象万千的金戈铁马、婉转绵长的书道传承、潇洒风流的诗情画意，甚至湮灭消失在历史长河中的峨冠博带、丝绸之路上的马嘶驼铃。
天高野阔，历史无穷。春秋战国的理性思辨，秦汉的雄伟建筑，魏晋的多元思想，盛唐的诗歌，宋元的词山曲海，明朝的海阔天空，清代的盛世衰亡，中华民族改造世界、探索世界的精神成为世界上最伟大的民族，这些曾经的辉煌都是滋润后世的不竭清泉！
纵观人类历史，能从自然生存中找到普世的真理，能从自然的感悟中发现和发明，能从纷乱的世界中找到自然规律，中国人做的最好。瓷器就是中国古代一项最伟大发明，在漫长的历史岁月中，勤劳智慧的中国人，利用智慧烧出了浑然天成的瓷器，就此开启了一段傲人的历史，写下最光辉灿烂的篇章，为人类世界树立了文明的丰碑，至今也难以超越。
瓷器，如玉一般娇贵的瓷器；瓷器，如黄金昂贵的瓷器；瓷器，如灵魂附身一般的魔幻之器，成为中国人傲视天下的宝贝。世人谁能不爱，谁能把他视为弃儿！
中国瓷器的发明和发展，是从低级到高级，从原始到成熟逐步发展的过程。早在3000多年前的商代，我国已出现了原始青瓷，再经过1000多年的发展，到东汉时期终于摆脱了原始瓷器状态，烧制出成熟的青瓷器，这是我国陶瓷发展史上的一个重要里程碑。
经过三国、两晋、南北朝和隋代共330多年的发展，到了唐朝中国政治稳定、经济繁荣。社会的进步促进了制瓷业的发展，如北方邢窑白瓷“类银类雪”，南方越窑青瓷“类玉类冰”，形成“北白南青”的两大窑系。同时唐代还烧制出雪花釉、纹胎釉和釉下彩瓷及贴花装饰等品种。
宋代是我国瓷器空前发展的时期，出现了百花齐放，百花争艳的局面，瓷窑遍及南北各地，名窑迭出，品类繁多，除青、白两大瓷系外，黑釉、青白釉和彩绘瓷纷纷兴起。举世闻名的汝、官、哥、定、钧五大名窑的产品为世所珍。还有耀州窑、湖田窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、磁州窑等产品也是风格独特，各领风骚，呈现出欣欣向荣的好局面，是我国陶瓷发展史上的第一个高峰。
元代在景德镇设“浮梁瓷局”统理窑务，发明了瓷石加高岭土的二元配方，烧制出大型瓷器，并成功地烧制出典型的元青花和釉里红及枢府瓷等，尤其是元青花烧制成功，在中国陶瓷史上具有划时代的意义。宋、金时战乱后遗留下来的南北各地的主要瓷窑仍然继续生产，其中龙泉窑比宋时更加扩大，其中梅子青瓷是元代龙泉窑的上乘之作。还有“金丝铁线”的元哥瓷，应是仿宋官窑器之产物，也是旷世希珍。
明代从洪武３５年开始在景德镇设立“御窑厂”，２００多年来烧制出许许多多的高、精、尖产品，如永宣的青花和铜红釉、成化的斗彩、万历五彩等都是希世珍品。御窑厂的存在也带动了民窑的进一步发展。景德镇的青花、白瓷、彩瓷、单色釉等品种，繁花似锦，五彩缤纷，成为全国的制瓷中心。还有福建的德化白瓷产品都十分精美。
清朝康、雍、乾三代瓷器的发展臻于鼎盛，达到了历史上的最高水平，是中国陶瓷发展史上的第二个高峰。景德镇瓷业盛况空前，保持中国瓷都的地位。
康熙时不但恢复了明代永乐，宣德朝以来所有精品的特色，还创烧了很多新的品种，并烧制出色泽鲜明翠硕、浓淡相间，层次分明的青花。郎窑还恢复了失传200多年的高温铜红釉的烧制技术，郎窑红、缸豆红独步一时。
还有天蓝、洒蓝、豆青、娇黄、仿定、孔雀绿、紫金釉等都是成功之作，另外康熙时创烧的珐琅彩瓷也闻名于世。雍正朝虽然只有13年，但制瓷工艺都到了登峰造极的地步，雍正粉彩非常精致，成为与号称“国瓷”的青花互相比美的新品种。
乾隆朝的单色釉、青花、釉里红、珐琅彩、粉彩等品种在继承前新的基础上，都有极其精致的产品和创新的品种。乾隆时期是我国制瓷业盛极而衰的转折点，到嘉庆以后瓷艺急转直下。尤其是道光时期的鸦片战争，使中国沦为半殖民地半封建社会，国力衰竭，制瓷业一落千丈，直到光绪时稍微有点回光返照，但1911年辛亥革命的爆发，清王朝寿终正寝。长达数千年的中国古陶瓷发展史，并至此落下帷幕。
中国对于世界的影响从丝绸之路开始，漫漫的丝绸之路，中国人民给了世界两件宝物，一个丝绸一个瓷器，两个宝物的输出一定程度上改变了其他民族的生活方式和价值观念。伊斯兰民族用中国的大青花瓷盘盛饭装菜，然后很多人围着一圈共同席地享用；菲律宾等民族将中国陶瓷作为神物顶礼膜拜；非洲人将中国瓷器装饰于清真寺、宫殿等建筑上。
古罗马人将中国的丝绸奉为上流社会和贵妇的奢侈品，并在公元一世纪前后引发了一场丝绸与道德之间的争论。丝绸与陶瓷作为物质产品出现，其意义不仅只此作为可用、可穿之物，由此而延伸出来的两条大道，彻底改变了中国与世界的关系。
“丝绸之路”因丝绸而发，最后演变为文化之路，文化的交融，丝绸之路成为世界上诸多文化的母胎，由此孕育，东西方文化、宗教、价值由此发育成长。在这条路上传播得最为成功的就是宗教。自汉代张骞出使西域、甘英出使大秦，这公元前60年的历史时刻注定要在中国历史上闪烁光辉。
“丝绸之路”一词是由德国地质学家李希霍芬1877年提出来的，他曾七次沿着这条商路来到中国，著有三卷本的《中国》一书，其后的“文化使者”——英国的斯坦因、法国的伯希和、瑞典的斯文赫定等也曾踩着同行者的足迹，窥视中国文化的神秘。
为此，许多无价之宝散落在世界各地。看守佛教寺窟的中国的王道士，拱手奉送了敦煌几乎一半的文化财富，所幸这些文物现已都得到妥善的保存和传播。当今的中国人应该学学西方人如何对待文化、对待传统，对待文物的态度，不要再出现极端主义的破坏。在新面世的文物面前只有虔诚的敬仰。对待宗教式的虔诚才能理解为什么会出现大周的柴窑佛像，难道这些不是虔诚之作吗？
可喜的是，联合国教科文组织于1988年开始实施了“丝绸之路考察”的十年规划，其主题是“丝绸之路“的综合考察，进一步奠定了这条商路在世界文化交流史上的重要地位。
陶瓷之路”（The China Road ）发端于唐代中后期，是中世纪中外交往的海上大动脉。因瓷器的性质不同于丝绸，不宜在陆上运输，故择海路，这是第二条“亚欧大陆桥”。在这条商路上还有许多商品在传播，如茶叶、香料、金银器等等。
之所以命名为“陶瓷之路”，主要是因为以瓷器贸易为主的性质，也有人将这条海上商路称为“海上丝绸之路”。但有一点可以肯定的是唐代中后期，由于土耳其帝国的崛起等原因，“陆上丝绸之路”的地位开始削弱。
“陶瓷之路”的起点在中国的东南沿海，沿东海、南海经印度洋、阿拉伯海到非洲的东海岸或经红海、地中海到埃及等地；或从东南沿海直通日本和朝鲜。
在这条商路沿岸洒落的中国瓷片象闪闪明珠，照亮着整个东南亚、非洲大地和阿拉伯世界。唐代商业的繁荣不仅从长安体现出来，在东南的扬州也更是如此，扬州时有“雄富甲天下”之美名，否则就不会有李白之“烟花三月下扬州”，杜牧的“十年一觉扬州梦”。
如果说陆上“丝绸之路”给中国带来了宗教的虔诚，那么“陶瓷之路”则给中国带来了巨大的商业财富，同时也为殖民掠夺打开了方便之门。陶瓷与丝绸作为中国两大物宝，也为中国赢得了“瓷之国”与“丝之国”的美名，然而这两条路的命名都为西方学者所为，的确值得国人好好思索一番。
今天依然我们需要从自身上找到我们的缺陷。为什么瓷器是我们制造的，我们却要他人来认可，我们自己的东西连”真赝“都搞不明白，还谈什么传播了文明，只有回到中华文化的大熔炉里，我们才能百炼成钢。重拾一代一路，重走丝绸之路，中国一定会再次辉煌。
艺术品征集：书画，陶瓷，玉器，杂项等。
鉴定，评估，流通，变现（看图加V ）
閱讀更多 藝術典範 的文章
