唐以诗盛，宋以词强。所以说到诗的时候，人们首先想到唐诗。从整体来看，宋诗的确要逊于唐诗，但并非没有好作品。像苏轼、陆游、杨万里、王安石等人都是诗词兼工的，他们不但有流芳百世的词作，也有流传千古的诗作。其中王安石的《题西太一宫壁》就是难得的佳作，在宋代非常有名。据说苏轼游西太一宫，见到墙壁上这首诗，注目良久，说：“这位老兄真是只老狐狸精（此老野狐精也）。”这大概是对这首诗最独特也是最高的褒赞了。
题西太一宫壁二首
王安石
柳叶鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。
三十六陂春水，白头想见江南。
三十年前此地，父兄持我东西。
今日重来白首，欲寻陈迹都迷。
诗文大意是：柳叶与鸣叫的蝉显出暗绿的颜色，落日的红光映在荷塘上，使那一池红莲更加红艳夺目。望见了池塘中的春水，让已经白头的我回想起了江南。三十多年前父亲兄长带我来到这里，牵着我的手，从东走到西，从西走到东。今天故地重游而头发早已花白，想寻找从前见过的景色不禁令人迷茫。
柳叶鸣蜩绿暗
这组诗是北宋神宗熙宁元年（1068）诗人到京城后重游西太一宫时即兴吟成，题写在墙壁上的作品，即所谓题壁诗。景祐三年（1036年）王安石随其父王益来到汴京，曾游西太一宫，当时是十六岁的青年，满怀壮志豪情。次年，其父任江宁府（今江苏南京）通判，他也跟到江宁。王安石十八岁时，王益去世，葬于江宁，亲属也就在江宁安了家。嘉祐六年（1061年），王安石任知制诰，其母吴氏死于任所，他又扶柩回江宁居丧。熙宁元年（1068年），王安石奉宋神宗之召入汴京，准备变法，重游西太一宫。此时距初游之时已经三十二年了，王安石也已经四十八岁，快到了五十而知天命的年龄。在这初游与重游的漫长岁月里，父母双亡，家庭变故，国事难为，自己在事业上也还没有做出什么成绩，触景生情，感触很深，写下这两首诗。
荷花落日红酣
第一首，“柳叶鸣蜩绿暗，荷花落日红酣”这两句写所见景物，纯以名词巧妙组合，色彩对比鲜明。“绿暗”极写绿色之浓，柳叶之密。“柳叶”与“绿暗”之间加入“鸣蜩”，写那些知了隐于浓绿之中，不见其影，只闻其声，视觉与听觉浑然一体，有声有色。“红酣”把荷花拟人化，令人联想到美人的脸庞儿泛起的红晕。“荷花”与“红酣”之间加入“落日”，不仅点出时间，而且表明那本来就十分娇艳的荷花，由于落日的斜照，更显得红颜似醉。“三十六陂春水”一句，补写池塘水，但写的不仅是眼中的水，更主要是写回忆中的江南春水。最后一句“白头想见江南”，由眼前的景色联想到故乡。三四两句有回环往复之妙。就是说，“白头想见江南”，想到的还应该是“三十六陂春水”。眼下是夏季，但眼前的陂水却像江南春水那样明净，因而就联想到江南春水，含蓄地表现了抚今追昔、思念亲人的情感。
三十六陂春水
第二首，“三十年前此地，父兄持我东西”，这两句回忆初游西太一宫的情景。三十年是概指，当年初游此地，他还幼小，父亲和哥哥王安仁牵着他的手，从东走到西，从西游到东。而岁月流逝，三十多年过去了，父亲早已去世，哥哥也不在身边，真是“向之所欢，皆成陈迹”。于是由初游回到重游，写出了下面两句：“今日重来白首，欲寻陈迹都迷。”——“欲寻陈迹”，表现了对当年父兄同游之乐的无限眷恋。然而连“陈迹”都无从寻觅了。四句诗，从初游与重游的对照中表现了今昔变化——人事的变化，家庭的变化，个人心情的变化。言浅而意深，言有尽而情无极。
这组诗的第一首是最受关注的，其色彩、意象、意味，俱不可及。但亦不能忽视了第二首。这两首诗所写的是同一情事，是一个整体，它们是互相完成的关系，只有在整体上理解了这两首诗之后，才能更好地理解其中的一首。第一首是以兴象的方式来传达诗意的，既有意境，也有意味；第二首则不具备第一首的色彩、意象之美，它是以叙述的方式来传达诗意的，但却同样有很动人的意味。
白头想见江南
这组诗是王安石重游西太一宫时即兴之作。两首诗都蕴含了落叶归根之意，亦兼有韶华易逝的慨叹和日暮乡关的愁绪。第一首诗由眼前的夏日美景联想起江南故乡的风光，抒发了对故乡、亲人的思念，写得情景交融，浑然天成；第二首诗回忆初游西太一宫的情景，表现了对当年父兄同游之乐的无限眷恋之情，以叙述方式通过今昔对比来传达诗意，具有动人的意味。
王安石这两首诗对后世产生不小的影响。宋人六言绝句，以这两首诗传诵较广。陈衍在汇编《宋诗精华录》时以“压卷”之作收录这两首诗，并评曰：“绝代消魂，荆公当以此二首压卷。”苏轼与黄庭坚都对这两首诗的写作技巧深为叹服，并分别写下和韵之作。可见这两首诗在当时的影响之大。
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