剪影在攝影中佔據的位置有多重要，相信大家心裡都有數。網上關於剪影的教程和文章也非常的多，但等下次有機會了我想出一篇我自己拍逆光和剪影方法的文章（不僅限於古風，還有現代的）。
但今天夏子的目的不是來教大家怎麼拍剪影，而是如何將照片中的剪影做加、減法，讓片子更富有意境、質感，顯得耐看又不失韻味。
成片與原片的對比
（成片）
（原片）
沒有機會或懶於外出旅拍的攝影師，通常在有限的距離內遇到宏偉、廣闊、驚豔如沙漠、草原、高山雪景等場地的幾率很小。那麼，在場地有限的條件下，我們要如何做到人為的後期修出心裡想要的那片淨土？
01
分析原片
1. 背景太雜，沒有縹緲的意境
2. 缺少好看的光暈
02
打 開 L R
調整曝光，這次的Lr調色步驟十分簡單易學。
（高光、白色、黑色色階參數如圖 ↑）
為了增加畫面灰度，曲線只提了最底下的，這是我一貫的作風。簡單粗暴，我沒說到的操作，就是不用動的哦~
raw格式的文檔沒有jpg生成的圖片銳利、飽和度高、肉眼看起來好看，但raw格式的照片在後期修改時能帶給我們極大的便利。
下圖是Lr調整好的樣子
03
轉 戰 PS
用汙點修復畫筆工具去掉白色小圓圈的垃圾，模特妹紙腳下的反光板，我是把周邊的黑地面用套索工具圈點出來補貼在裙子下，讓腳下乾淨，但注意操作過程中要細心，修復痕跡不要穿幫。
（背景的大面積場地我是用畫筆工具畫的新背景蓋住的）
畫剪影天空訣竅：
天空顏色需要一點點打底塗抹 ，就像平時我們畫水粉、水彩、油畫那樣的步驟，一層一層的填充不同的明暗色彩，注意背景天空光影的變化，這個是最難的。你要畫不好，就畫平了，沒有層次感。
1. 按住Alt鍵先吸相對黑的黃色（或叫橙色、暗黃色等，圖上是什麼顏色就吸什麼顏色畫），畫筆控制在透明度百分之七八十這樣，有點透氣的感覺，去塗抹第一層暗的打底色（為什麼要這樣做？因為任何物體都有明暗關係，即使看起來很沒有邊界的天空，也是有層次的，讓它這麼拽的就是光影）。
2. 按住Alt鍵再吸相對較亮的黃色顏色，畫筆不透明度相對之前的降低，去塗抹第二層相對暗的中間色
3. 按住Alt鍵再吸亮黃色等相對比較亮的顏色，畫筆不透明度再相對之前的更降低，去畫高光或高層次的亮光（我只能這樣解釋啦，實在找不到合適的詞）
天空的背景根據例圖光影，大概被我畫成了上圖這個樣子，用白色背景單獨呈現出來給你們看清楚（人物形狀是後面蒙版塗出來）。
劃重點：這個圖片背景色基本上是中黃土黃色系，畫的時候，基本上都要各種黃色相輔相成（例如淡黃、明黃、檸檬黃、中黃、土黃、鉻黃、桔黃、橙黃……）沒有一個顏色就固定在那裡的，摻和著畫，比較能達到色調的統一。
還有相近色是最好的選擇，不要選雜七雜八的顏色。例如，沒有綠色就不要自己加戲去塗抹上綠色。雖然這關鍵的一步是需要有一點點美術基礎，但大家多加練習也是可以做到的。
04
利用插件
PS的光工廠插件：Knoll Light Factory，找到sunset預設，改變太陽的光影球體和位置，參數適當調整。當然，用其他預設都可以，好看就行。得到下圖效果 ↓
PS的Exposure 7 插件：這是一個仿膠片的濾鏡插件，在裡面找到你覺得合適的預設，照片裡我用的是柯達200。
上圖白色圈畫出的都是做完Exposure插件後，要做的改動。
液化場地的水平平衡+汙點修復畫筆去掉右手+液化改變飄帶形狀+畫筆壓暗左腰亮度+畫筆壓暗紅色光影亮度+色階加黑度和亮度+可選顏色改黃色參數（參數是死的，具體調整看片子情況）
得到成片的最終效果圖 ↓
看，成片與原片的差距是不是就出來了？而且可以很明顯地感受到成片變得非常有意境感。
白色圈的內容之所以一口氣說完是因為操作真的很簡單。大家可以根據自己的需求隨意改動或不改，不需要和我一模一樣，修圖嘛，自己覺得合適就好。
其他成片效果圖：
上面的修圖方式也是採用了上面提到的方法去進行修改。
最後，不管修圖方式如何千變萬化，照片好看才是王道！
END
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