你應該看這篇文章，是因為：
從黑白電影到彩色電影，從膠片電影到數字電影，從2D電影到3D電影，從2k放映到4K放映，電影科技的更新迭代，對電影工業發展中佔據絕對的重要性。
4月18日，由北京國際電影節組委會主辦，中國電影科學技術研究所承辦的“電影科技國際論壇”上，北京國際電影節組委會副主席兼秘書長楊爍和中國電影科學技術研究所、國家新聞出版廣電總局電影技術質量檢測所所長張偉，北京國際電影節組委會常務副秘書長鬍東，組委會常務副秘書長王珏、組委會副秘書長卞建國、BaseFX電影公司副總裁謝寧、視效總監Chris Godfrey、第77屆奧斯卡最佳特效導演獎得主導演安東尼·拉默里納拉、加拿大著名導演艾朗·德羅謝、藍海彤翔集團創始人高鵬東、索尼中國專業系統集團創新業務開發本部技術總監王亞明，以及中國電影集團公司，中國電影股份公司，電影衛星頻道節目製作中心，電影數字節目管理中心，華夏電影發行，中國電影電視技術學會等行業精英共同圍繞“構建工業話製作體系，鑄就新時代電影精品”的主題進行演講和討論。
論壇上，還舉行了電影高新技術專業委員會成立暨核心會員聘書頒發儀式。並以7分鐘的中國電影科技發展成就的宣傳短片，為接下來的進行的“電影科技國際論壇”的圓桌探討拋磚引玉。
視效製作是貫穿整個電影項目的
BaseFX電影公司副總經理謝寧在“特效電影工業製作體系構成和變革“的主題演講上，提到Basefx裡650位特效精英，用自己的努力拿到了2個艾美獎、1個金像獎和2個奧斯卡提名的的弓弩走成果。
他提到，電影工業一直在接受科技的創新的變革，CG角色開始代替明星成為電影的中心舞臺，拍攝中電影的場景人越來越少，電影的製作中心往後期遷移。新式的電影拍攝將靜止、平面的故事ban拍攝出動態的、精緻的場景。
電影科技切入越來越提前，視效前置、視效預覽電影製作中以終為始，經歷pitchvis（推銷預演）、previs（豪華電影預製板）、techvis（拍攝方案視效預覽）、postvis（後期特效預覽）貫穿了整個電影製作流程。《唐人街探案2》終10分鐘紐約廣場的拔後300多個鏡頭BaseFx用了6周的時間製作完成。
視效製作中如何進行溝通
Chris Godfrey曾擔任《血戰鋼鋸嶺》《紅磨坊》等多部電影視效總監，他在演講中，提到了在工作中導演和視效總監的溝通合作是非常重要的。很多年前電影的製作有6個製作標準。有的人，覺得滿滿往場景加一些元素，但是每一次的改變都是一次資源的浪費，所以視效預覽是非常重要的。越快的進行信息反饋，就能越快的調整方案，也就能越快的執行方案。
中國在電影視效製作上，其實導演和視效總監溝通很差。如果想做大製作，每個臺詞、每個細節都要進行溝通才能保持正確定。視效總監工作的重要性在於，構建龐大的視覺特效的構想設計，和每個參與者瞭解項目的願景，並且在預算之內找到合理的方法實現。
他提到，在項目過程中，讓所有人參與其中非常重要，每個環節的問題都不一樣，在得到所有人的反饋，大家一起來解決這個問題，每個環節擔負自己的工作。參與者要學會提問題，及時溝通，在溝通中，導演一定要描述自己的想法，傳達自己的感覺，討論創作時語境不要絕對化，這會限制特效製作人員的想象力。
技術標準的統一，是行業前進的門檻
索尼（中國）有限公司，索尼中國專業系統集團創新業務開發本部技術總監王亞明做了“高新技術格式電影攝製技術及綜合應用，在演講中表示，電影攝製和放映技術，主要與分辨率、量化比特、運動、閃爍有關係。他提到，人眼視覺是非線性的對數特效，最好的技術就是讓觀眾感覺不到技術，但是技術指標越高，改善難度越大，代價也越大。
電影圖像製作中提升圖像質量，可以在提高分辨率，提高色域、提高動態範圍、提高幀率、提高量化比特上做文章。現有的拍攝製作技術都可以支持高質量電影圖像產出，但是放映技術進展一直很慢，但是更慢的卻是統一的技術標準，這讓新技術只能在實驗室裡，無法進入市場。
技術發展速度快，技術標準金真慢，技術標準實戰了電影行業發展的後腿。他認為電影是一個完整的體系，只提高其中某個單一環節的性能是不夠的，需要制定完善的技術標準來解決這些問題。
電影技術的未來暢想
安東尼·拉默里納拉導演（第77屆奧斯卡最佳特效導演獎得主），在場上提到了AR、VR、激光成像成像拍攝技術在未來的應用，介紹了全息製作的流程和專業技術。
安東尼·拉默里納拉提到，目前全息製作需要解決的是全景拍攝技術，用紅藍綠三色光拍攝，完成一個全息圖，他提到全息圖和2D、3D不同的是，在任何一個角度圖片的信息都不回改變。科技在改善，視覺感知的要求也在變化，但是導演不懂這個視效技術，是完全不行的。他在演講中，提到製作時間、製作技術都是好作品出現的重要標準，希望中國好的電影製作人，能做出更好的作品。
技術更新對電影拍攝品質提升
加拿大著名導演艾朗·德羅謝在演講中，提到自己製作的電影沒有更多的資金做這些特效，所以跟多時候都會做一些小成本正片，儘量將資金用到“刀刃”上。
他在拍攝動作電影中，在2007年拍攝第一部動作片《Nitro》時，製作中缺少很多的設備。而去年拍攝續集《Nitro Rush》的時候，電影從製作技術、在拍攝設備、畫面和煙火後期特效技術層面都有了很大的提升和變化。在演講中，他用自身拍攝的經驗，給現場觀眾解釋了在後期特效之前，導演是如何執行拍攝，在視效預演中曾經設計的電影效果。
工業化流程管理的重要性
藍海彤翔集團創始人高鵬東，在“公有云環境下影視作品的協同創作與行業應用”的演講中，對整個行業現狀、技術、與應用。他提到2017年中國電影完成559億的票房，電影的銀幕數達到50776塊，但是單塊銀幕盈利卻在逐年下降。他認為中國電影產業的工業化仍然處於低級分工，低效協作和缺乏流程管理的階段。走向電影強國還有很長一段路程。而且電影后期製作的流程管理以及標準化製作，卻是優質完成電影製作的重中之重。
他介紹到藍海創意雲管理系統在行業中的應用，不僅可以統一進行項目財務管理、分包流程管理、整體計劃、資金預算、拍攝管理，還能在後期方面完成數字資產管理、在線審片、並且保障高速傳輸技術，確保多地協同管理數據，並保證數據安全，進行加密管理。目前這個流程系統已經為多部電影項目提供服務。
如何用技術輔助電影工業的發展
面對如何從技術層面提高電影製作的水平，安東尼·拉默里納拉導演、高鵬東博士、Basefx的謝寧在交流中，均提到我們要吸引更多的技術人才進入這個領域，培養高端的從業人員，研發高新技術是電影產業發展的助推器。
加拿大著名導演艾朗·德羅謝則認為特效總監和導演中間的溝通非常重要。Chris Godfrey則認為，電影的創意是非常重要的。王亞明則認為電影工業的製作標準是非常重要的，統一標準有利於整個電影產業的共同提高。
小結：
本次電影科技國際論壇主要聚焦電影製作環節，從電影製作發展新趨勢、電影后期與特效流程構建等方面，闡述電影可製作工業化體系構建，對於中國電影產業提質升級的重要意義。論壇上，電影行業哥哥產業鏈的精英們共同探尋新時代創作生產精品電影的策略和路徑，從自身出發，闡述經驗共同為中國電影從“高原”邁向“巔峰”增添助燃劑。
閱讀更多 影君子 的文章
