這空白分明什麼都沒有，空疏的，寂靜的，蕭條的，淡泊的，渺漠的……各種各樣的情緒，讓人品味再品味。
這空白絕對不是虛無，而是“大有”，是茫茫江水，浩渺無際又寒氣逼人；是悠悠天空，空曠無邊又淡泊空靈。
留白，又稱“餘玉”，原是中國畫中一個重要的藝術表現手法。大致可理解為預留空白，但留白不空，留白不白，不能將它全等同於空白。
所謂“無畫處皆成妙境” “行得之於形外”。
太極八卦中的黑白魚樣圖式，解讀著世間萬物生髮變化、循環往復、無窮無盡。國畫中的黑為墨，白為紙，二者為色之極端，墨可分五色，白有無盡意。
正如宗白華所言：“中國畫最重空白處。空白處並非真空，乃靈氣往來生命流動之處。且空而後能簡，簡而練，則理趣橫溢，而脫略形跡。然此境不易到也，必畫家人格高尚，秉性堅貞，不以世俗利害營於胸中，不以時代好尚惑其心志：乃能沉潛深入萬物核心，得其理趣，胸懷灑落，莊子所謂能與天地精神往來者，乃能隨手拈來都成妙諦。”
畫面上適當的留白，使畫面不阻塞、不凝滯，彷彿天地間之靈氣自由往來其中，充溢著畫家無盡的空靈的風神氣韻，以及廣闊無垠的宇宙空間感。同時，產生所謂的“韻外之致”“、境外之情”，使觀者生出無盡的遐思妙想。
如老子就主張“有無相生”“虛而不屈，動而愈出” ，有無相互映襯，虛實相互結合，才能真正產生“超乎其外，得乎其中”的意境美。
缺落之處，知覺使其完形。不確定，不明晰，故而閃爍恍惚。恰如老子所說：“恍兮惚兮，其中有象。”
如果整張紙滿滿當當，斷然沒有美感可言。“白”即“無”，繪畫中的這種語言就是遐想的生境，“無”含“無為”之意，在畫面中起到“無為而無不為”的效果。國畫水墨滲韻與妙造的留白，讓“無中生有”達到了一個智性的高度。當這種“留白”被畫家用高妙的方式呈現給我們的時候，心好像被撞出了很遠，遠得不能再遠的時候，彷彿就找到了心的家園。 對於心靈的安放來說，再沒有比這樣的世界更適合的了。
人生也是一樣，留白，才可以走的更遠。
我們的生活節奏在變得越來越快，不敢停下腳步。拼搏固然無錯，但節奏掌握不好，往往得不償失。周邊不乏年紀不大，被查出不治之症的人，只能哀嘆。其實，結局早已寫好，年輕時拿命換錢的人，往往年老時拿錢換命，還不見得能換回來。
想想看，你那麼拼命的掙錢是為了什麼？白手起家，憋著一口氣，想做一番事，掙到20萬，想要50萬，掙到50萬，想要一百萬……經常出差幾個星期才回家一次，經常在家人睡夢中抵達，錯過孩子一個個成長瞬間。
對的，創業不吃點苦受點累哪那麼容易做大？可創業的目的不是為了吃苦受累，而是完成原始積累以後的豐收。滿滿的拼搏奮鬥，把溫情置於何地呢？
這一輩子說長不長，說短不短，有人說，我重質，不重量，沒有質量，一輩子再長，又有什麼意義？ 苟且的活著，猥瑣的活著，也毫無意義。
但什麼是生命的質量？我們一出生就是一場必然要奔向死亡的旅行，急匆匆趕路的同時，不抬頭看看路旁的風景麼？不抬眼看看與你牽手同行的旅伴麼？ 正因為什麼都帶不走，所有你看到的、體驗到的，都是賺到的。正因為時間不可逆轉，所以更不可以悲觀，要專注於每一個當下。
不如放慢腳步，給自己留一片“空白”。
現在的日子很快，如同按了快進鍵，不知不覺又是一天，沒錯，你拼搏的姿態很美，但別忘了回家卸下防備。控制住走著走著就快了的腳步，你才不是只耽於行路本身。
激流勇進的刺激過後，是漸緩的水中盪漾。什麼都不做，不要有負罪感，首先得意識到，給自己留一片“空白”之於生命有多麼重要。
滿則溢，盈則堵。
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