由於近期某女團選秀綜藝熱播，“女團”話題在國內正熱。可以預見的是，女團自此必定將成為風口般的存在，被行業所關注追捧。但其實，女團並非新鮮事物，國內早就存在諸多女團組合，比如，優我女團。之所以特地提到這個團體是因為，最近優我女團正式發佈專輯《優Show》。
在這時間節點推出專輯頗具“彙報”的意義，因為這差不多是優我女團出道週年的時段，此次發佈新作形式上即是在彙報過去一年組合發展的態勢。去年由浙江衛視《天生是優我》節目出道後，優我女團經過充足歷練，今番終於奉獻出具備說服力的作品。專輯《優Show》總共只收錄5首歌曲，某種程度上講，這種含帶“試水”味道的專輯，通常都是精中求精的定位，即需要通過最精煉的歌曲來展示團體的優質。從專輯裡，我個人解讀出的關於優我女團的優質主要有三點：青春、專業、可塑性強。
關於青春，這其實是女團標配，全世界的女團都以青春鮮活為資本，優我女團自然不例外。不過，在專輯《優Show》的語境裡，團體賦予青春更純粹更深層的意義。在這裡，我感受到的青春不侷限於年齡層面，更多存在於質感層面，優我女團在歌曲裡傳達出的青春，積極正向，充滿能量感。以專輯主打曲目《純真的時代》為例，這首歌曲從直觀聽感上就即刻跟市面上諸多少女團體的作品區分開。此處成員們的演唱處理擺脫初級的少女感，最顯著表現就是，聲線音色並非追求奶聲奶氣的效果，而是進行氣息支撐明顯的強勁輸出。如此選擇的重點就是在傳達青春相關的能量感，“發出光和熱，才夠瘋狂。”歌曲裡類似這般直白歌詞更是強化“能量”的信息。
這種能量源自青春，但不止於青春，更深層次的內核其實是Girl Power，即，“女力”，也就是新時代女性覺醒的自我意識。聽《純真的時代》時，我個人能清晰體感到“女力”的存在，或許優我女團的各位並非刻意追求這種表達，但正是這種本能的自然的方式促使歌曲裡的“女力”更加真切。
在專輯的體量裡，“女力”通過5首歌曲整體架構支撐起來，主打曲《純真的時代》以強化少女自我意識為主題，引領專輯整體走向。此外，《節奏帶我飛》動用強勢號召帶動各位加入到“天馬行空”的隊伍裡，這是在喚醒女性釋放自我。《在雲端》是在宣揚熱愛生活抓住時機，日常為自己打氣，這分明是教導各位培養成就感。《醒在美麗盜夢裡》在描述相對困擾的問題，訴說在成長過程裡勢必會遭遇的挫折，但最終落腳點卻是強調，真正的強大不是順境發威，而是逆境反彈。《優我轟趴》看標題或許會誤以為是無腦嗨曲，但其實，內容所關注的是製造屬於自己的快樂，正如開場歌詞“打怪通關就該狂熱狂熱。”所奠定的基調，青春，乃至整個人生都該自尋歡樂，為自己打CALL。
5首歌曲構建出的“體系”裡，“女力”相當清晰。在我看來，這種傳達方式要比單純強調青春美好，少女曼妙，或者是“美白甜”的元素更加講究。
關於專業，早在《夢想聲音2》裡我就見識過今番優我女團的專業素養。當時節目裡團隊選擇挑戰夢想導師張靚穎的《改變》，除卻展示團體優勢，比如編舞豐富，舞臺表現力強外，我個人印象最深刻的就是各位的演唱呈現。以隊長馬蜀君為首，在演唱方面表現出足夠的專業，各位唱功實時在線，互相配合到位，並且基本都具備良好發聲意識，具體講就是能夠根據作品需要進行適時調整。來到專輯裡，團體性專業更是貫穿始終。首先專輯在創作以及製作環節有質量保障，知名音樂團隊Mr. Fantastic (神奇先生)擔綱整體作曲及製作，他們曾與包括吳莫愁、吉克雋逸、TFBOYS、張傑、少女時代、東方神起等多位當紅藝人以及團體合作。圍繞Teen-pop主體進行創作以及製作的豐富經驗促使他們實際為優我女團量身訂製出流行感以及精緻感顯著的專輯《優Show》。
配搭合作團隊良好技術支持的是女團成員們的專業級表現，每首歌曲都能見證各位針對具體編排進行最契合的演繹呈現。
《節奏帶我飛》屬於本格型的Disco作品，音色復古，節奏經典。為配合歌曲偏傳統的氣質，女團各位在演唱時刻意進行增加氣感以及磁感的處理，強烈氣息伴隨節奏釋放，渾厚胸聲推動旋律上行，尤其主音的聲壓以及聲寬的表現突出，徹底駕馭住歌曲。按照少女團的標準，優我女團這般強勁的表現已經算是驚喜。同時從製作角度來講，歌曲在人聲原始聲線基礎上進行適度渲染，從而打造出兼具力量跟精緻的效果。
主打曲《純真的時代》是標準的Pop-rock範式，復古音色合成器賦予歌曲懷舊味道，尤其通過流行朋克式的節奏傳達出青春的俏皮以及元氣。此處，女團成員們的良好發聲意識開始起效，區別於《節奏帶我飛》裡的人聲輸出，這裡動用的方式更多倚重咽音，傳達出類金屬線式具備強穿透力的聲音，從而強化少女感。此外，為配合歌曲快拍的設定，演唱方面更多突顯良好的節奏感。這種處理有意識在歌曲《優我轟趴》同樣存在，這首甚至要比《純真的時代》更加俏皮自由，並且自帶二次元氣場。所以在呈現時，女團成員的演唱模式裡重點是突出稚氣味以及跳躍性，配搭歌曲整體偏漫畫式編曲效果，最終打造出歡樂Party的場景。
《在雲端》這首歌曲算是專輯裡最靠近時尚潮流的作品，其中動用到Future Bass以及Trap元素，由此，演唱方面女團也進行相對應處理，既有電音人聲中常見的長直音輸出又有Trap作品裡Rap式的輸出。這種結合突顯出歌曲整體的豐富層次，而歌曲結尾處氣聲的清唱呈現更是賦予整首作品以深情跟雅緻。除卻歡樂跟舒適，還有小煩惱，歌曲《醒在美麗盜夢裡》突顯的就是另一種聽感，這是專輯裡傷情密度最高的作品，女團成員們選擇相對傳統的Diva式演唱模式來進行傳達，打開腔體，拓展發聲通道，保證聲音足夠立體寬闊，從而增強抒情跟動態。在這首歌曲裡，優我女團的成熟度清晰體現。
總體來講，《優Show》裡5首作品在整體流行的範式內各自具備專屬辨識度，如此保證專輯內容的層次跟充沛。
關於可塑性強，講求“養成”的女團，核心競爭力即是可塑性，可塑性越強就預示著未來能夠兌現的可能性的就越多。《優Show》就是一張既Show當下又Show未來的專輯，通過優我女團對於5首作品的呈現，我看到未來她們更多的可能性。
這種可能性首先存在於風格，《優Show》裡5首作品，風格元素多樣，既包括復古也涉及時尚，並且歌曲類型兼具旋律型節奏型，由此證明優我女團能夠駕馭的風格類型足夠豐富，在整體青春氣質支撐的基礎上，進行多樣化以及差異化的嘗試。未來，她們完全能夠詮釋出更多新鮮元素。其次，演繹方式同樣存在可觀可能性。在《優Show》裡，團隊已經展示出針對不同風格歌曲進行向對應方式進行演繹的良好意識，單就演唱這方面的可塑性就是足夠的。隨著成員能力不斷提升，未來，必定能夠進行更多樣化的方式進行表達。最後，是表達內容的諸多可能性，回到專輯主題，《優Show》集中傳達的內容是“青春”，但其實在這個大命題下可以存在多種解讀。《優Show》已然動用5首作品進行完5種解讀，未來隨著優我女團成員不斷對Girl Power的認知更新，她們所表達的相關內容自然會同步擴展深化。從這個角度來講，優我女團證明，女團並不註定就是花瓶的代名詞，這個團體完全可以具備豐富的表現力，甚至是多彩的思想。
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