清朝末年到民國時期，戰爭不斷，清朝滅亡後，袁世凱光想著當皇帝，沒有心思管理窯務，在這種情況下景德鎮出現了以王琦、王大凡為首的八人以畫瓷板畫為主，這裡的"八友"分別是：王琦、王大凡、汪野亭、鄧碧珊、畢伯濤、何許人、程意亭、劉雨岑”八人，其實是十人。要想對他們的瓷板有所真正的瞭解，就一定要牢記以下四個特徵：
第一個特徵是瓷板的質量。他們所用的瓷板胎質細膩，瓷板平整，厚薄均勻，不見瑕疵，對瓷板的要求極其嚴格。如果到胎質粗松，燒製變形，厚薄不勻，翹曲有疵的作品，均可定為贗品。
王琦為"珠山八友"之首，其擅長畫瓷板人物肖像。一開始以安仕女畫為藍本，後改學"揚州八怪"之一的黃慎，晚年以見長。王琦傳世之作較多，主要是瓷板人物畫為主。王琦的人物畫在的基礎上，吸收西洋畫法，人物頭部刻畫細膩，以西畫手法描繪人物臉部，明暗關係清晰，神情捕捉準確，光影富於變化，有西洋繪畫暈染技法，立體感強。其書法的筆墨特點更為明顯，王琦常見落款為："西昌勾迷道人王琦寫"、"西昌勾迷王琦寫於珠山"、"西昌勾迷散人王琦寫於珠山陶陶齋"、"西昌勾迷道人王琦寫於珠山客次"等。
第二個特徵是的字跡。"珠山八友"的作品都是書畫俱佳的精湛之作，人人風格不同，但是款識都寫的純熟流暢，揮灑自如。看到字形生硬拘謹的，風格與本人不符的，都是仿品。
王大凡15歲時拜為師，學習陶瓷彩繪技法，學習中國畫、詩詞歌賦。早期作品筆法工整嚴謹，線條流暢細密有致。王大凡與王琦人物畫風格大相徑庭，都是"落地粉彩"技法。王大凡落款為："黟山大凡王堃作於希平草廬"、"黟山樵子大凡寫於昌江之希平草廬"、"黟山大凡王堃畫於昌江"、"黟山王大凡畫"、"希平居士昌江客次"、"王堃畫"等。
鄧碧珊生成名較早，以畫魚藻最為擅長，並大膽借鑑吸收東洋畫技法，形成獨特風格，在景德鎮享有"魚王"美稱。"珠山八友"中他去世最早，留下作品不多。他的瓷板畫借鑑了東洋畫精於描摹的技法，層次細膩，筆畫精微，有較高的工藝技巧。而模仿品多是黑白層次差別較大。鄧碧珊常用的印款為："鄧氏"、"碧珊"及別號"煙波釣徒"、"小溪釣徒"等。
第三個特徵是瓷板繪畫的品相。民國到現在不到百年，"珠山八友"的瓷板又經反覆選擇，所以畫面保持著光澤亮麗、圖文清晰的特點。若見題款文字磨損，畫面脫彩，模糊不清，多是作舊。
何許人小的時侯時學繪青花，後改學粉彩。以雪景瓷畫為主。在瓷目前模仿何氏之贗品，均為其雪景山水畫。從筆墨特徵來看他畫雪景山水。構圖巧妙，講究章法佈局，注重近、中、遠景，山勢相疊，坡岸交錯，層次有序。常見印款為:"許人"、"何處"、"許人出品"等。
畢伯濤早年專攻粉彩，從設色來看，畢氏追求單純、明麗，他的畫面都是以墨為主，色彩為輔，有"素以為絢"的效果。如畢氏畫鳥只是在墨色勾畫的基礎上，淡淡染點色彩而已;而畢氏畫花卉卻又是傅色精研，淡逸清華。模仿品設色平板，多是濃豔過度，"染"的形式多於"寫"的意趣，有形無神，不得要領。常見印款為:"伯濤"篆款。
第四個特徵是繪畫的風格。"珠山八友"的每幅作品都十分精細，如：汪野亭畫山水的秀逸，王琦、王大凡，所畫人物傳神，栩栩如生，程意亭所畫的花鳥瓷板，清新靈動，富有生氣。偽作往往生硬造作，沒有一點大家風範。對少數高仿極精的作品，要仔細觀察，就能發現拘謹死板的痕跡，與自然流暢、揮灑自如的風格有著明顯的區別。
汪野亭生於小時跟隨張曉耕、潘陶宇學畫花鳥，25歲時來到景德鎮畫粉彩山水。曾被景德鎮陶瓷職業學校聘為教師，畫瓷時間長，以畫粉彩山水擅長，傳世作品較多，氣勢雄峻，深凝渾厚，高古蒼潤在。山水畫構圖，以通景法為多。構思完整，佈局講究，畫面多是翠峰煙雲，路轉溪橋，景點連接安排合理，意境別開生面，這種山水通景畫法形式，被後繼者廣為採用。而模仿品首先是在依形佈局上僵硬。落款為："野亭汪平"等。
程意亭17歲時就讀於江西省立甲種工業窯業學校圖畫科，學習潘陶宇、張曉耕研習花鳥畫，後到上海拜浙派花鳥畫家為師。程意以粉彩花鳥擅長，一生勤奮。程意亭落款："意亭寫"、"程甫意亭寫"、"翥山程意亭"、"意亭程甫之筆"、"翥山樵子程意亭"。
劉雨岑從小在江西省立甲種陶瓷工業學校學習，是潘陶宇的弟子， 1959年，由授予"陶瓷美術家"稱號，以花鳥擅長著稱。劉雨岑落款："雨城"、"劉雨岑寫"、"澹湖漁劉雨岑寫"或長題款"澹湖漁劉雨岑寫新羅山人大意於珠山覺盫之南軒"、"澹湖漁劉雨岑寫於珠山覺盫暖風和窗下"等
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