提起香港的娛樂圈，無論是幾零後，梁朝偉都是個無法繞過去的名字。
尤其是在未來一週內，他的名字將反覆出現在你的朋友圈等各種社交軟件中，因為大年初一有他出演的電影《捉妖記2》就將要上映了。
凡是有梁朝偉出演的影片，基本上都是萬眾矚目，因此重溯一下影帝發展史過程中的經典音樂歷程就顯得很有必要。
五次獲香港金像影帝，三次拿臺灣金馬影帝，作為華人世界裡最重要的兩個表演獎項，他的獲獎實至名歸。
他是周潤發後香港最傑出的表演人才，而且成就已經超過了前者。
1992年上映的《辣手神探》是二人在電影中的最後一次合作，周潤發負責“辣手”，梁朝偉專注“神探”。
雖說情節設置上是雙主角，但在市場上來說當時的梁朝偉還不具備周潤發的票房號召力，這一點在海報上就表現得
那是即將奔赴好萊塢的吳宇森最後一部港片作品，那也是暴力美學大師的黃金時代。
梁朝偉在片中貢獻了非常經典的演出。
令人難忘的是他於日後屢屢被提及的電眼在那部片中有著非常突出的表現。在臥底警察阿浪（梁朝偉飾）無奈殺死原來老大“投奔”新老闆時，他貢獻了影帝級的表演。
因為他的表演，第二年的金像獎給了他一個提名，可惜是最佳配角獎。
這個獎項在梁朝偉剛剛投身大銀幕時已經拿過兩次了，而望眼欲穿的影帝獎項則因周潤發的“壟斷”而始終與他無緣。梁朝偉認為自己的“神探”角色和周潤發是兩個主角的設置，最佳配角的提名不太合適。
《辣手神探》的經典勿需諱言，令我再想多囉嗦一句的是，我竟然一直都不知道在最終的導演版中，梁朝偉的阿浪是沒有死去的。
在那個版本中的最後：周潤發等人將臥底江浪的資料燒了，然後就放了一段阿浪和他之前的對話：周問阿浪有沒有理想，阿浪說到北半球定居，周說那裡冰天雪地你不怕冷啊！阿浪說：我問過了那裡24小時都有陽光。然後就就是阿浪開著船駛向大海深處......
公映以及當年錄像帶中被減掉的原片尾。
唉，在這篇稿子完成後我要重溫一遍26年前的經典。
到了1994年，梁朝偉再次被金像獎提名，這一次是作為最佳男主角的提名，而且最終獲獎，他戰勝的對手中就有他最為欣賞的藝人——周潤發。
《重慶森林》使梁朝偉終於得到了金像獎影帝。
那之後的事大家更熟悉了，金像獎、金馬獎、戛納的金棕櫚獎拿到他手軟。
他的影帝印象至人太深，以至於我們都忘記了他曾經作為歌手，出過十幾張專輯，儘管和歐美歌手相比這是一個相當多的數字了（小紅莓火了20多年不過五張唱片而已），但對於商業運作高度發達的香港娛樂來說，這個數字只能是玩票性質。
事實上唱歌也從未成為梁朝偉的工作重心，但還是有多首傳唱一時的金曲，非常值得玩味。
對於大陸歌迷來說，梁朝偉最為我們熟知的專輯就是臺灣著名音樂人周治平為他傾力打造的國語唱片《一天一點愛戀》。
專輯中的《一天一點愛戀》《你是如此難以忘記》《我會傷了你的心》都是當時歌迷最為熟悉的歌曲。
周治平當時剛剛因出版了著名的第一張專輯《青梅竹馬》，但他更願意在幕後創作，於是新成立的工作室就簽了第一個推廣對象梁朝偉。
製作上精益求精的結果是，雖然最終賠了40萬新臺幣，但是梁朝偉的這張專輯卻贏得了口碑，唱片火爆一時，幾首主打歌都在當年的音樂典禮上出盡了風頭。
尤其是《你是如此難以忘記》。
後來張智霖、楊千嬅等多人翻唱過。在2013年王家衛導演、梁朝偉主演的《一代宗師》中，李宇春也翻唱此歌作為主題曲。此歌成為梁朝偉的流行音樂史最顯著標籤。
客觀講，梁朝偉並沒有過人的音樂天賦。在演而優則歌的娛樂圈，出唱片獲取更廣闊的關注和收益是固有套路。
梁朝偉最初的發聲，是在TVB做當家小生的時候，多部他主演的電視劇主題曲都由他演唱，這也是無線電視臺推廣自己製作的劇集和自己旗下藝人的慣有手段。
小鮮肉時期的梁朝偉已經TVB的當紅小生。
我們自小在閉路電視或之後的錄像帶年代非常熟悉的有，他和當時的天后梅豔芳共同演唱的《倚天屠龍記》主題歌《劍伴誰在》，以及影響範圍更廣的《絕代雙驕》的主題曲《願你知我心》。
影帝的嗓音有很強的顆粒感，音色醇厚，高音也能掌握自如，假以時日的話，沒準在譚詠麟和張國榮退隱、四大天王羽翼未滿時能在流行樂壇上獲得一席之地。
雖然諸如周治平等都不諱言梁朝偉不太會唱歌，但在發達的香港樂壇運作下，不會唱歌並不能成為當歌手的最大阻礙。
梁朝偉志不在歌壇，剖其原因，更多是性格使然。
儘管在銀幕前他有著千面小生的美譽，但是光環背後的他經常缺少自信，內向得往往被人懷疑有自閉的傾向。
而在競爭極為慘烈的香港樂壇，梁朝偉的性格是個致命傷。從當年的譚張爭霸時到四大天王時期歌迷互斗的不斷升級，沒有一顆強大的心臟是不足以應對的。
他更願意當一個演員，尤其在1994年他的電影事業達到了他人生的第一個高峰——《重慶森林》獲得影帝后，他更願意適當地在音樂上玩票，而把更多精力投放到表演上。
只是偶爾給自己主演的電影唱唱歌，譬如和邱淑貞主演的電影《偷偷愛你》的同名主題歌，獲得戛納影帝的《花樣年華》中同名主題歌，雖然量不多，但是每每都成為亮點。
因此在趕時髦地出了一些唱片之後，他給我們更多的驚喜是一個個經典角色的誕生，而經典歌曲的奉獻再一次引起我們的關注則要等到新千年後。
2002年提振低迷已久的香港影壇的《無間道》橫空出世，梁朝偉和劉德華時隔十幾年再次合作，不僅聯袂貢獻了影帝級的表演，而且帶來了震撼華語樂壇的合唱——《無間道》。
如果說之前的歌曲流行因素更豐富，更趨向口水歌的話，《無間道》則是不折不扣的華語樂壇經典曲目。
梁朝偉也順勢推出了專輯《風沙》，同樣給四大天王之後一樣紛亂低迷的香港樂壇帶來一抹亮色。
整張專輯彙集了當時的流行音樂大咖，陶喆、方文山、林夕、黃耀明、李偲菘等，連專輯的MV都是杜可風、張叔平等超一流高手的頂配，甚至多年緋聞女友張曼玉都難得地與其對唱了《明星》。
《風沙》成為那一年流行樂壇中難得的佳作，但這也是截至目前梁朝偉的最後一張唱片，雖然他依然偶爾在他主演的電影中開嗓演唱，但再未發行過專輯，是以更年輕的影迷幾乎從未聽過他的歌，不知道影帝還有這樣一種魔性的存在。
他唱歌一向是平和舒緩，音色有磁性，就像他的眼神一樣有魅力，聽他的歌很多時候猶如在做心理按摩，讓人難以忘記的舒服。他淡定內斂的曲風，包裹著孤獨和敏感的內在，浮浮沉沉地在每個影迷或歌迷的心中，都註定成為回憶裡最難以忘記的梁朝偉。
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