（李質偉）
從80年代至今，天津幾乎所有喜歡吉他的年輕人都聽過李質偉的大名。他是天津第一位聞名全國的古典吉他演奏家，他創辦的志偉吉他學校，二十年來培養了上萬人學吉他，著名吉他手撈仔也受過他的影響。
李質偉祖籍河北省深縣，太爺爺16歲來天津定居，落地生根。李質偉的父親李庚揚自幼喜歡音樂，著名鋼琴家劉詩昆的父親劉嘯東，那時在天津辦音樂專修班，李庚揚跟他學鋼琴和小提琴。後來李庚揚喜歡上了吉他，“二戰”結束後天津有個美國營盤，美國兵到舞場裡跳舞，李庚揚給他們買啤酒，他們教李庚揚彈吉他。
（童年李質偉）
李庚揚在舞廳裡彈吉他伴奏收入不錯，到50年代關閉營業性舞廳，樂師失業，他和幾個朋友去了上海，月收入200多萬元。那時一萬元是一塊大洋，一般工人月薪只有三四十萬元。半年後上海也開始禁舞，李庚揚迴天津，以教吉他為生。那時買得起吉他的人不多，但有興趣、想學吉他的人很多。
李質偉出生於40年代末，還沒上小學時父親就教他五線譜，有一回他去奶奶家，看到櫃櫥裡有一支豎笛，拿過來試著吹，當時就能吹出曲調。後來他到二十七中上學，買了支口琴，附帶一本十幾頁的小冊子，也沒人教，他又開始吹口琴。
（青年李質偉）
60年代初，李庚揚還在辦吉他班，好不容易湊個集體班，學生不夠，讓李質偉充個數。初中畢業後，李質偉上了天津市二機局半工半讀技校，技校畢業後分到紅星打字機廠，當了10年車工，下班沒事就在家練琴，偶爾有朋友聚會一起彈琴。
那時音樂學院沒有吉他專業，吉他令專業演奏家不屑。一直到70年代末，社會氛圍活躍起來，李質偉和父親李庚揚到天津廣播電臺，錄製了一期吉他講座節目，隨後參加了由北京樂器協會吉他研究會主辦的“吉他音樂欣賞會”，那個專場在中央人民廣播電臺播出。
（李質偉在北京）
天津音樂學院的鮑元愷老師看李質偉吉他彈得挺好，又介紹他到中央廣播電臺做一套吉他音樂會節目，幫他找樂隊，為他寫稿、編曲。李質偉當時彈的是幾十塊錢的三合板吉他，用什麼樣的吉他去錄音，成了難題。
那時想得到一把好吉他很難。李質偉看過日本《現代吉他》雜誌上的廣告，最好的河野賢吉他，用德國松木的單板，價格50萬日元，當時摺合不到5000元人民幣，可是一般工人月工資只有39.78元，要120個月不吃不喝才有可能買下一把河野賢吉他，這個價格比買一間門臉房還貴。
（青年李質偉）
當時李質偉調到天津樂器研究所，幫中華樂器廠設計電貝司，設計夏威夷吉他。廠裡請來一個外國專家，工作了半個多月，人家自己帶來了一塊紅褐色杉木面板，將就著用廠裡做傢俱的椴木三合板做背板，做成了一把吉他，沒塗漆，但不影響彈奏。
1982年，李質偉拿一個茶色條絨破琴套，裝上這把沒上漆的白胎吉他，去了央廣錄製“吉他廣播音樂會”節目。若干年後，他在日本雜誌上看到介紹“斯摩曼吉他”，知道是世界名牌，竟發現斯摩曼原來就是當初來天津中華樂器廠的那位專家！遺憾的是，那把沒塗漆的吉他早已不知去向。
（青年李質偉）
那個年代百姓家裡有電視機的很少，一般都是聽收音機，節目播出後在全國引起轟動，李質偉一下子出名了。《中國廣播電視報》上登了一條消息，提到他的工作單位，結果每天有幾十封信寄到廠裡，打電話來找他的人也特別多。
1983年，上海舉辦“全國吉他名手音樂會”，參加的演奏者包括李質偉、吳子彪、陳志等高手，以及著名歌星張行、吳小云。演出場地在上海音樂廳和上海大禮堂，李質偉帶了一位吹長笛的朋友叫曹其昌，就是後來《楊光的快樂生活》中曹大壯的飾演者。他們演奏的維瓦爾第《D大調魯特琴協奏曲》，是國內吉他手第一次公開演奏古典吉他協奏曲，樂譜是李質偉從一盤錄音帶上一小節一小節聽寫下來的。
（李質偉與《楊光》中的曹大哥）
雖然天津音樂學院、天津歌舞劇院總找李質偉一起出去演出，但他在人家那裡不算專業；北大、清華等大學都找他去辦吉他講座，他每個禮拜都要去北京，坐火車就怕人家問一句話，您在哪兒工作？那個時代，沒有專業團體，永遠沒有歸屬感。他去考過東方歌舞團，但陰差陽錯，最終沒去成。
當時李質偉在天津群藝館、文化館、工人文化宮教吉他。聽說北京有個“誠志吉他學校”，他也想辦一個學校，取名“志偉吉他學校”，終於在1986年開始正式招生。
（李質偉）
“志偉吉他學校”最紅火的時候，一期有600多學生，前前後後將近20年，一共教了不到兩萬名學生。後來學生多了，但他對於學校的管理、經營一概不懂，只一門心思教課，中間做過一段時間琴行，一直到2004年，琴行、學校都關了。
有學生曾把李質偉彈的練習曲傳到網上，網友都說“中國人彈不出這種感覺”。李質偉說，一般人彈練習曲會按照譜子的速度、節拍彈下來，而他從小自學吉他，對音樂有一種感悟，不管流行音樂還是古典音樂，都會遵照自己對音樂的理解去演奏，把想表達的情感彈出來。這樣才能讓別人聽到特別好聽的音樂。正是因為這種天賦感覺，才讓他在文化生活匱乏的80年代，揚名全國，成為一個時代的共同記憶。（文：何玉新）
（李質偉）
閱讀更多 天津往事 的文章
