細緻入微的筆觸，知白守墨的佈局，清新雅緻的色澤。加之畫面中虛實，參差，遠近，大小，揚抑，濃淡，乾溼的默契得當的融合，一幅幅獨具匠心的工筆花鳥躍然紙上。這便是喻繼高一貫的雋秀之風，讓人好生喜歡。
走進人物
喻繼高生長於蘇北農村，家境貧寒，從小就幹農活，磨鍊了他堅強的意志和熱愛勞動的習慣，也培養了他對大自然和花鳥魚蟲的深厚感情。他心中的藝術種子在這塊沃土上發了芽，愛上了繪畫，由於他的刻苦努力，終於在1951年考入了南京師範學院美術系，開始了一個放牛娃的藝術征途。他趕上了好世道，遇到了好老師，傅抱石先生淵博的美術史知識和陳之佛先生卓越的工筆花鳥畫成就，引導他進入傳統繪畫的大門，並選擇了工筆重彩花鳥畫專業。童年的憧憬成為現實。
喻繼高的工筆重彩花鳥畫近師陳之佛先生，遠祖五代兩宋，更直接以造化為師，而熔鑄以個人的生活感情。從他的花鳥畫中，可以感受到大自然的蓬勃生機和新時代的昂揚詩情。他很少去描繪罕見的奇花異草、珍禽異獸，而是著眼於生活中常見的花果蟲鳥，給人一種樸實親近的鄉土感情。他的畫沒有古代院體畫
那種恬淡幽遠的隱逸氣、江湖味，它是入世的，屬於新的時代和人民的藝術。繁盛、充盈、豐實、歡樂、光彩照人、典雅秀麗、風流蘊藉、活潑天真、雍容豁達、泱泱大度，這就是繼高工筆重彩花鳥畫的基調和風格。
讀他的畫，如同聆聽一部華彩樂章，或者說是急管繁弦的江南絲竹，是對大自然的謳歌，對生活的讚頌，對美和愛的詠歎，喚起人們熱愛生活、熱愛勞動、熱愛鄉土、熱愛人民的美好感情和高尚情操，因為花香鳥語、春華秋實，是大自然的賜予，更是世世代代勞動人民用血汗澆灌的祖國沃土的綠色生命。
畫是無聲詩，於無聲處感受到時代的脈搏跳動，聽到畫家的心聲，這是一顆人民藝術家熾熱的赤子之心，他對祖國一草一木愛得那樣執著和深沉，一筆一畫都充滿感情。
興許是受幼年時對花鳥熱愛的影響，喻老此後的繪畫題材離不開“花鳥”二字。更為幸運的是，能得到恩師陳之佛先生的不斷提點，喻繼高的花鳥出自工筆卻又不拘泥於工筆條條框框的束縛。不死板教條，卻在恪守工筆重彩本源的同時，將自己對對象造型以及性格的理解融入到筆觸當中。巧破傳統工筆之生硬，為畫面平添了幾分盎然生氣。
若是說文人墨客吟詩作畫，寄情花鳥是為了享怡人之樂，樂此不疲。那麼喻老先生要說話了：畫如其人，喻老先生那“採菊東籬下”的悠然之樂便是畫中物，畫中景。
作品氣概的流露往往來自畫面中筆觸的更迭描摹。喻老先生極其重視畫面的清麗之感。因此，每幅畫作都如寶玉版冰清玉潔的乾淨整潔，頗具裝飾效果。
“厚重而不壅塞，淡雅卻不單薄。” 若是用幾個字言簡意賅的來概括總結喻老先生的畫作，那麼上面這句應該是當仁不讓。
無論是何種畫法，只要是中國畫，想要真正習得要領是非常艱難的。極其注重心性表達的國畫，得道之處不在技法而是在於山水間的豪邁坦蕩，花鳥間的悠然自得，人物間的幽默橫生。
修煉的不是筆法，而是心法。
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