古龍的小說則根本拋開歷史背景，只是純粹的江湖。

三、寫作特色不同

金庸有深厚的古典文化功底。

他的小說博採百家，把古今中外的文學元素和類型元素，一股腦地全裝進了他的武俠小說，又融合中西寫作技法，既典雅古樸、慷慨多氣，又詼諧幽默、妙語連珠，極高地提升了小說的觀賞性。

金庸武俠小說人物形象各具特色，雖然有的亦正亦邪，性格複雜，具有一種反傳統精神，但善惡涇渭分明。

古龍的小說最大的特點就是創造性的將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中。

古龍的小說受西方偵探推理、懸疑驚悚小說影響比較大。書中暗藏玄機，各種行怪陸離之事比比皆是。

他打破了以往武俠以段為主的方式，大量使用一句一段的排列方式。重視人性的矛盾掙扎，整體感覺有些壓抑。

古龍善於寫浪子的內心世界，浪子受盡苦難。其作品主人公性格大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執，甚至變態，自尊心強。小說人物黑白混沌，正邪相容，很難確定好壞之分。

古龍寫了太多聰明人故事，人物形象有重複。還有作品中歧視女性現象。

這種情況可能與古龍的身世、心境、經歷有關。

四、稿費計算不同

金庸當時的稿費計量標準是按字計算，所以他寫上百萬字的長篇。

而古龍的稿費是按行數來計算，就是說一行只寫了一個字，也按一行的稿費算。

所以古龍對與場景描寫，人物武功描寫大量使用短句，採用的都是意識流，用破碎化的語言跳躍式的思維來寫偵探推理、懸疑，很費腦，這才是讓人看不下去的主要原因。

有書共讀

絕大多數人都看過金庸和古龍的小說，尤其是金庸，他的《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《笑傲江湖》、《天龍八部》等幾部小說被港臺內地百拍不厭，可也算是中國電影電視的經典題材了。古龍的小說，相對來說，似乎沒有金庸小說那麼熱乎，但其幾部經典如《楚留香傳奇》系列、《陸小鳳》系列、《小李飛刀》系列、《七種武器》系列等也是武俠迷們萬分熟悉的。所缺的是未能很好的搬上熒幕，且次數也比不過金大俠被熱捧的那幾部小說。更不知為何，古龍的小說被拍出來後，離原著也就差了十萬八千里！甚至感覺有那麼點心痛！呵呵

金庸

金庸的小說情節緊湊有序，步步為營，邏輯性強，也更為平和，小說多了些“科學性”。主人公的的前塵往事都交待的清清楚楚，也多了些歷史典故，雖然不甚真實，放置於小說中，卻銜接連貫自然，對於不知歷史的，有以假亂真之效！如《天龍八部》、《射鵰》、《神鵰》等幾部小說都是在動盪不安的歷史背景下展開的。金庸小說的人物是在地上走的，往往具備普通人身上的一些性格特點，如郭靖的憨厚老實，楊過年少時的倨傲，張無忌的躊躕不定。

古龍的小說情節相對散漫，卻更為典折離奇，寫的輕靈飄逸，灑脫浪漫莫如《楚留香》，在小說開篇對盜帥楚留香欲盜“白玉美人”而以便箋：“聞君有白玉美人，妙手雕成，極盡妍態，不勝心嚮往之。今夜子正，當踏月來取，君素雅達，必不致令我徒勞往返也。”此手法有如桃李春風撲面而來，別開生面！古龍小說中使用了推理，令人信服，像《陸小鳳》、《楚留香》等是以偵探模式在武俠世界裡多管閒事，最終挫敗不良野心的反面人物。主人公的對手往往在最後才出現，即使出現也另有後著。而且無論武藝都大大強過小說主人公，但卻往往失敗於被主人翁以弱勝強或終因天網恢恢而邪不勝正。古龍的小說對於仇恨的描述最佳的莫過於《小李飛刀》，小說中主人公一直處於一種謙仁，疾病纏身加心靈受煎熬的狀態，令讀者感同身受！李尋歡的“謙讓”給自己帶來無盡的痛苦！而林嘯天對於李尋歡反就此生下了怨恨之心！古龍小說中的人物卻似人間少有，故事也似曾見識過的傳奇。

金庸的武俠世界裡，主人公一開始大多都不太厲害。讀者可以看到主角的成長過程，自我努力，和巧遇奇緣的綜合，慢慢變成了天下一流的高手。而在這個過程中，主角大多能結交個很可愛的女孩，層出不窮的好運也往往由助人為樂，不貪，善良等美德帶來。這是金庸的童話：成長過程中的故事總是最多姿多彩的。等你看到主角大成之時，這本書的第三十九、四十回也就到了。

古龍

古龍的童話呢？一個武林奇才，幾乎誰也不知他的武功是哪裡來的，也幾乎從沒敗過。甚至沒人見過他出手（他會略帶寂寞地告訴你：“見過我出手的人，都死了。”），面對一個天底下最神秘的大陰謀，大黑色組織，大懸案，全靠主人公的機智，武功，魅力一個人來解決。他身邊也會有美女，也會有奇遇，但美女只是解他寂寞，奇遇只是助他脫險，而不是與他貼心，助他成長的那種。等到案件解開，賊首失敗，真相大白時，你就已翻到了書的最後一頁。

所以金庸從第一本《書劍》到最後一本《鹿鼎》，每一本都在求新求好，試圖更上一層樓（他自己也認為後期的作品比前期的好，長篇比短篇好），因為以他成就之高，他追求的還是成長，因為他只在進步中感覺樂趣。等到他認為不能再有大的突破的時候，就象他的書一樣，他隱退了。

古龍呢？一個稀世奇才，才華橫溢。但你看不到他有什麼進步，有什麼發展。因為在他的世界裡，他的才華已儘夠了。他面臨的只是一個又一個的困難。解決了一個再去對付下一個，直到生老病死。所以你覺不出他文章越寫越好，而只知道他臨死前還是一樣的爬格子換酒喝。

金庸在寫第二本書《碧血劍》時，功力就已經超出古龍。就象郭靖學了一招亢龍有悔，超過了靈智上人。此後郭靖一直成長到華山論劍，天下無敵，而靈智上人終究還只是和樑子翁、彭連虎他們混在一起。

武俠小說，首先是小說。

小說，和語錄、寓言、哲學都不一樣。古今中外多少偉大的小說，也不知有多少共同點，但有一條大概都不能少，就是好的小說，通過講一段故事，讓你明白一些事情和道理。故事要有可信度，要讓讀者如臨其境。道理最好不要灌輸，要讓讀者去自己體會。

金庸的小說，男主角木呆如郭靖，聰明如楊過，豪放如蕭峰，無賴如小寶，女角也是或美如天仙，或聰明絕世，加上奇遇怪事層出，按理講和讀者生活中的世界是大不相同的。和讀者的個性也是毫不相似。但讀起來仍覺得篇篇故事如在眼前，栩栩如生。（網上想娶金書女角的，想當男角的，大有人在，可為一證）

原因何在？金書中的主角配角，時間地點，武功對話，都很合身分。即便是一個無關大局的小配角，說的話使的功夫，都是和他自己的身份角色符合。這樣一來奇遇再奇，秘笈再秘，讀者也覺得這些事是可能發生的，這些人是可能存在的。也就不知不覺的有了參與感。

我們雖然不能純從配角寫得好壞來判斷一個作家的能力，但一個好作家是應當注意而且有能力把筆下的每一個角色寫好的。所以個人認為，在這一點上，金庸是絕對的大家，而古龍不是。

古龍的小說，我認為是以情節詭異取勝，論起可信度卻不太行。古龍對那些小角色不知是不屑花筆墨，還是不會花，總是寫得千篇一律。還時常有那種在一個小街上忽然所有人（老婆婆，擔夫，乞丐……）都忽然變成高手用所有武器攻擊我們主角的可笑場景。難怪讀古龍書總是覺得那是另一個世界裡的事情，有些遙遠。其實即便主角，古龍也不是寫得很正常，大多數有一種受虐後自認偉大的孤獨。

叨叨嘮嘮了半天，只是想說，金庸筆下的主角，從人品、武功、性格、經歷上都不比古龍筆下的人平凡。所以我不贊同金庸要把男主角寫得平凡來討好讀者一說。金的主角之所以可信，並不是因為他們平凡，而是因為金大師的高超功力把他們寫活了。

至於古龍的那些“警句”，就不用說了吧。強灌的格言，終究不如自己從書裡生活裡體會得來的深刻。 　　武俠小說，除了小說外，是寫武功，和俠。寫武功，離不開比武。

這裡有一個現象，就是比武雙方的人越厲害，在江湖中的地位越高，這一戰就越引人注目，越精彩。比如下圍棋的人，提起當年吳清源和木谷的八番十番棋，總是激動不已，津津樂道。因為他們二人都是他們那時代的數一數二的高手。高手決戰，不用知道詳情，說起來就令人激動。

古龍可以說深知此點，而且很好地利用發揮。他筆下的所謂“一戰”很多，而且都是絕世的高手對決。這一點在《多情劍客無情劍》中可謂發揮到了極點：他給天下高手來了個大排隊。所以全書充斥了第一打第二，第二打第三，第五打第十一，等等等等。他比前渲染氣氛，比後回味無窮的水平又很高，所以就形成了他寫武功的風格。

但這實在是一種投機取巧之道。因為這樣寫很賺便宜，可以很好地掩蓋他對詳寫武功的想象力的缺乏。咱們來看看在他筆下反覆提及的“昔年ｘｘ與ｘｘ那驚天地泣鬼神，可歌可泣，多姿多彩”的一戰：上官金虹與李尋歡（《多情劍客無情劍》）是關在屋子裡打的，紫衣侯和日本劍客（《浣花洗劍》）是沉到水底打的，燕南天和移花宮主（《絕代雙嬌》）等我們到時已打完了，楚留香和石觀音（《楚留香》）是打鏡子，西門吹雪和葉孤城（《陸小鳳》）打時我們只能聽到幾個觀眾評論……如此一次是新穎，二次是風格，三次四次就令人失望，用得太多則不能不承認他不太會寫真正的武功，所以只好靠比武雙方的地位，和這一戰的重要性，來吸引讀者。 　　其實沒有人知道什麼是“真正的武功”。金庸也不知道。但正如《倚天屠龍》裡面提到的，當年寫乾坤大挪移的人，寫到了第九層，自己功力也已不夠，只是悠然一念之間，縱橫想象而已。金庸正是如此！他自己未必是什麼武林高手，但以他無比的想象力，寫出了象張無忌光明頂獨抗六大派，張無忌戰少林三老僧（《倚天》），黑木崖眾人戰東方不敗（《笑傲》），桃花島三考郭靖（《射鵰》）等等截然不同，驚心動魄的精彩場景。寫得詳細、曲折，而又十分令人信服。這一份功力，古龍如果有，他筆下主角也就不會總是略代寂寞地說：“見過我出手的人，都死了”之類的話了。

舉個例子，古龍寫武功象是連環畫。大家哎喲作勢半天，卯足了力氣，一招就沒了。金庸則象是個拍得很好的電影，有特技，有慢鏡頭，遠拉近挪，看得過癮十倍。

我始終有一個感覺（可能是錯覺），就是古龍筆下的英雄，和他們與朋友之間的友情，是最讓古龍迷們熱血沸騰，激動不已，津津樂道的地方。情節的曲折，武功的詭異，結局的出乎意料，似乎都只是附帶的優點。 　　金古相比，寫作技巧不論，武功高低不講，談否戀愛不提，有一個很大的區別，私下認為，是古龍筆下的人消極避世，自我封閉，痛苦不堪，而金庸筆下的人積極入世，改革開放，快樂無比。

那金庸迷和古龍迷之間的區別，也就不遠了。

一頂大帽子扣上，有一點玩笑的成分，但細想想，古龍書中印象最深的李尋歡、阿飛、楚留香、西門吹雪、蕭十一郎、傅紅雪他們幾個人。裡面除了楚留香外，大家似乎都是痛苦的。

他們痛苦，從根本上是因為他們都是孤獨的。不是說孤獨有什麼不好，但古龍筆下的英雄，在心理上與世完全隔絕。朋友，只是他們自我的一個延伸，除了極少數的朋友外，他們就又把自己封閉起來（蕭十一郎的ｃａｓｅ有點不同，他自我的延伸是個紅顏）。除了朋友外，世界在他們的眼裡是不公平的，是極度黑暗的。

由此也就不難理解，為什麼“朋友”在他們的世界裡是如此偉大和重要。為了朋友李尋歡可以拋妻棄家，痛苦一世，阿飛在數度掙扎後終於發現女人是假，李尋歡（朋友）才是真。有沒有想過，阿飛如果沒有李尋歡，傅紅雪（？）如果沒有葉開，會成什麼樣子？

許多人神經失常，正是因為被他們的“朋友”出賣。那就象自己的手持刀捅了自己，不發瘋才怪。如果李尋歡有一天出賣了阿飛，阿飛會不會發瘋？他甚至能不能活下去？

就想到了金庸的《連城訣》，狄雲在受了那麼多的苦，和折磨，和出賣，和背叛之後，他最多想，世人太難了解了，或許我笨，不能明白。他仍然不恨誰，仍然願意相信世人，仍然願意愛與被愛。相比之下，古龍的人物是否有些太小家子氣了？（傅紅雪，蕭十一郎……）

我相信，金庸之所以在《連城訣》全篇大悲劇的最後，寫了一段稍帶喜劇的結尾，無非是想表達對人生的一個看法：不要把自己封閉起來，即使人生是不公平的。

本來挺喜歡古龍的。可是一有人拿他跟金大師比，我就特別的不舒服。他們根本就不是一個數量級的嘛！古龍的很多書很好看，但如果因此就說他與金庸不相上下，是否有一點對金大師不尊敬？

古龍的毛病之一，個人以為，就是他不懂女人。你如果看過金庸的書，現在回想一下，應該能想起不少女主角，個性鮮明，可親可愛，跟活的一樣。再想想古大俠書中的女角，嘿嘿，能想起誰？我閉上眼想了半天古大俠筆下的女人，只能想起以下三類：

第一類，以楚留香的那幾個紅塵知己為代表，特點是：貌美如花，溫柔似水，心胸開闊，面目不清。心胸開闊是指她們或者只求一夜，或者數女共事一夫，相親相愛。面目不清是指她們根本可以互換，毫無個人性格。腦筋清楚的人都知道，這種女人只是古龍的幻想，真實世界裡即便有一倆個也不多。

第二類，以林仙兒為代表，特點是：貌美如花，身材誘人，總愛脫衣，以為一脫可以征服天下所有男人（其實美女一脫，的確可以征服大多數男人，不過這是題外話）。我總會猜想古龍曾上過這類女人的當，所以會認為世間美女都是此類。

第三類，像朱七七一類，比較正常的，可惜很少。這一類女子是你我日常能見到的，應該好好寫，可古龍就讓人覺得有些力不從心。個人猜測是古龍總夢想第一類的，卻總碰上第二類的，而對第三類的瞭解不足。

當然古大俠在書裡也寫過“如果誰自以為了解女人，就是個大傻瓜”之類的話（大實話！），但這並不能做為他寫不好女人的臺階。如果你認為兄弟如手足，女人如衣服，那你可能認為寫不好女人不能算做大缺點，但我認識的很多人中，看武俠是武俠與愛情並重，那麼古龍就決比不過金庸了。

精彩愛視界

這個問題，應該算是一個見仁見智的問題，一千個人心中有一千個哈姆雷特。我從剛開始痴迷於天馬行空的武功，名動江湖的兵刃，到到纏綿悱惻的愛情，蕩氣迴腸的氣概，再到為國為民的大俠之大，身不由己的人心之險。

武俠小說總是被冠以閒書，頗有不務正業之感。所以別的小說，歷史演義的，社會風貌的，都叫小說，唯獨武俠小說總是要被單獨拎出來，好似上不了檯面，入不了文學的殿堂。但當我們真正讀懂這其中的滋味，才知道我們讀的武俠小說，其實跟別的小說沒有什麼大的不同。

武俠小說也可以寫風土人情，可以寫推理偵探，可以寫家國天下，可以寫兒女情長，可以寫人心險惡，可以寫世俗倫常，唯一不同的地方，恰恰應該是武俠小說讓人著迷的，讓人耳目一新的地方，那就兩個字：“武”和“俠”。

先說金庸先生的小說

查翁之於武俠小說，梁羽生評價過，古龍先生也評價過，他們說的話或許不同，但有一點絕對是一致的：武俠小說到了金庸是一變，變成了一座山峰，高山仰止那種。

有人說金庸的武俠小說是百科全書，山醫命卜，星象八卦，無不包含；有人說金庸的武俠小說是國學啟蒙，詩詞格律，經史子集，無不囊括；還有人說金庸的武俠小說是中西貫通，歐陸名家，美洲耄宿，無不諳熟。

金庸的家世，身世，閱歷，註定了他會將一些“根”一樣的思想潛藏在角色中，場景中。所有的角色都是有出處的，所有的門派都是有傳承的，所有的幫會都是有因循的，江湖世界從來不是無根之木，無源之水。

所以查翁筆下的英雄，是要問出處的，是要刨根究底，是要回答他從哪裡來的問題，身世也好，武功也罷，都是存在這一顯著特點的。大俠們都會有一個生命主題在牽引。大俠的角色塑造，不是一蹴而就的，不是平凡無奇的，他應該有成長的過程，有遭遇的磨難，在他與周遭發生關係，產生反應的時候，他的性格就已經逐漸豐滿，逐漸成了有血有肉的人物。

可能他是完美的，他為國為民，他先人後己，他豪氣干雲，他忠貞不渝，他家國情懷，但是這些都與他的成長有關。他在與世界的交互中，學得了武功，塑造了人格，匡扶了正義，成就了俠名。

查翁的江湖，當然是宏達的，幅員遼闊，人物眾多，市井商旅，達官顯貴，三教九流，無所不在，俠客們放置在這樣的背景中，因為看似淡薄卻有著驚天地泣鬼神的壯舉而顯得愈加高大偉岸，因為看似微小卻做出撼山嶽動雷霆的義事而顯得難能可貴。

我們感受著這個波瀾壯闊，卻也有著細膩縝密的世界給予的深切感受，它有崑崙之巍巍，有大河之湯湯，有螢火之茫，有燭光之熹，它塑造不是哪一個人，不是哪一群人，是一個江湖，形形色色的人，各種各樣的人，但其中總有著一種浩然之氣充塞於天地之間，人心之間。

再說古龍先生的小說

愛他的人，愛的不容任何人侵犯；詬病他的人，說他其實就是個會寫小說的流氓渣男。

他的經歷是不幸的，是飽含了辛酸與淚水的，因為有朋友的幫助，他才能夠活下去，才會有後來的自己。他從來都不吝嗇對於朋友，對於友情的著墨，濃墨重彩，大肆渲染。

他的江湖裡有相見恨晚的朋友，有以死相知的朋友，有義無反顧的朋友，有生死兩忘的朋友。他喜歡對友情的讚揚，因為他覺得這是最純粹的情感，沒有利益的相倚，沒有名望的相顧。

他的筆就像只皮鞭，抽打著江湖中的人。販夫走卒，會困窘於捉襟見肘的家庭溫飽；名門望族，會桎梏於無可選擇的身世責任。每個人都是在踽踽而行，無論你是哪一種人，總有一種力量讓你無可選擇。

他們的抉擇總是一場內心的革命，他是一種心靈焦灼，煎熬，是一種彷彿被別人放在手心，任人蹂躪的痛苦。但是人在江湖，身不由己，有些事你不願意做，卻不得不做，誰也攔不住；有些事卻一定不能做，刀架在脖子上都不能做。

古龍的江湖裡，人物大多是滿級出場的，是出於武功巔峰的，他們在與世界的交互中更多的是自己的內心的糾結，那種糾纏，痛苦，讓讀者感覺那字裡行間彷彿就是自己的呼吸。所以我們能夠感受傅紅雪的煎熬，蕭十一郎的孤獨。

每個人的生命，總該是有個歸宿的，古龍寫的是人生的歸宿，人生的方向。他喜歡用意境來烘托人物的內心活動，他也喜歡用語言的溝通去反應人物的內心，所以我們總是能夠他小說里人物說的一些話，卻總是對情節記的不夠清楚。我們在人性的洞察糾葛裡，窺探世界需要的正義與慈悲，社會需要的博愛與公平。

金庸寫的是故事，故事裡有無法忘卻的人物；古龍寫的是人生，人生裡有難以磨滅的感受。

金庸寫的是人所在的江湖，古龍寫的是江湖裡的人。
金庸想要解決我們從何處來，古龍想要解決我們到何處去。
金庸寫的是你路過的全世界，古龍寫的是你所擁有的全世界

魚山坎坎侃侃古龍

我覺得他們兩個最大的不同就在於描寫上了。而不同的描寫的原因又在不同稿費計量標準上。

金庸當時的稿費計量標準是按字計算，所以金庸小說金庸的小說端莊大氣，跌宕縝密，動輒就是百萬字的大長篇，語言風格極為講究實化，對人物的外貌，場景的介紹，武大的一招一式都層層雕琢，細緻入微。比如對於降龍十八掌來說都要帶入易經的思想，寫的有形有質。