可惜。
真的好可惜——
當小妹刷到，被譽為“加拿大國寶”的太陽馬戲團，因為疫情的衝擊宣告瀕臨破產，評論區淨是一片惋惜。
與此同時，太陽馬戲團還放出了1小時“最後的表演”，稱希望給隔離在家的人們帶來歡樂。
世界各地受到衝擊的產業那麼多，為什麼大家偏偏可惜這家馬戲團？
因為這是全世界唯一拒絕利用活體動物進行表演的馬戲團。
想想我們在景區常見的馬戲團景象：兩隻老虎像倉鼠一樣乖乖跑圈，另外兩隻，雙腳離地，舉“手”投降。
看上去很可愛對嗎？
但當你看到馴獸時，如果不按指令完成動作，又沉又糙的鞭子就會落到身上。
它們顫顫巍巍地舉著前爪——
這是真的在投降。
黑熊則隔著柵欄，側著頭，一口口地接水，吃東西要排隊，喝水等人喂。
這些“犯人”幾個小時後，就會站在燈光四射的舞臺，用憨態可掬的身子，“靈巧”地跳繩、鑽圈，接受來自全國各地幾千上萬人的掌聲。
美國奧蘭多海洋世界，這裡的虎鯨，表演終年無休。
每天8場，每場1小時。
而一家馬戲團沒有動物表演，該靠什麼留住觀眾？
看看太陽馬戲團，光表演錄像就被打出了9.2的高分。
是時候瞭解這一小時的“最後的表演”——
這一小時，來自馬戲團好幾段精彩表演的集錦。
第一段《遙遠的世界》，說的是少女迷上了馬戲團裡的空中飛人，兩人一不小心，墜入馬戲團的奇幻世界裡。
他們歷經艱險的同時，也尋找著彼此。
少女墜入的，是一個流水潺潺的奇幻森林。
沒錯，舞臺中央不是常見的地面，而是水池。
地面上似乎有什麼在急速奔跑著，忽然又飛上天空——
是帶著鐮刀的死神在盤旋。
忽然，一群水族人緩緩行走到波心深處。
就連在水中甩頭髮的舞姿，也流露出野蠻詭異的力量與美。
水下世界如此詭譎而危險，那如果抬頭看呢？
你會頭一次發現，原來身處平地，也能感受到恐高。
一艘只有金屬骨架的帆船，在空中急速飄蕩。
甲板上的人彷彿也會暈船，被甩得左搖右晃。
而船下的人，還在嬉戲、跳躍。
沒錯，他們要在如此高空之上，靠著彼此的默契，完成從船尾到船頭的拋接，讓人頭昏目眩。
在鞦韆上懸起一個人，甚至只用到一隻腳的腳背。
這無疑需要高度默契的配合和過人的體能。
這是一個天空行船、木馬潛海的童話世界。
危險而美麗，恐怖又夢幻。
如果說，把舞臺搬到水面，拓寬的是馬戲團表演介質的可能性。
那另一段馬戲，則探索了一個馬戲團想象力的上限。
故事的設定，是一名科學家，誤入一個打破了時間、空間維度的蒸汽朋克世界。
乍聽之下，有點類似愛麗絲夢遊仙境？
在想象力的構建上，這兩者難分伯仲。
從天而降的彈簧人、大腹便便的潛水鐘……行色匆匆，千人千面。
這個舞臺，絕對不會讓你的眼睛有空閒的時間。
每一秒，都有你意料之外的事件在發生。
而這個古董世界，又是怎樣打破空間限制的？
舞臺上的表演者一個接一個地疊著椅子，奇妙的事情來了——
另一個服飾相同的表演者和椅子倒掛在空中，從天降落。
在沒有特效的舞臺上，只用兩個人，兩組椅子，就呈現出鏡面對稱、空間失衡的景象。
普通馬戲說到噴火，就是棒棍鐵鏈。
而太陽馬戲團玩火，也玩出電影感——
一個看報紙睡著的人，竟沒發現自己身上著火。
疊椅子、高空旋轉、噴火固然難，可太多人會了。
最難的，還是把傳統技藝這碗陳酒，裝進大膽又美妙的新瓶裡。
以至於，在雕琢這新瓶的時候，他們竟創造了一個又一個童話的世界，給觀看者造了一場又一場夢。
能夠做到馬戲行業的大哥大，離不開太陽馬戲團的理想主義。
運營時，幾乎從不在意真正的商業收益——
如何搭配出最震撼觀眾的聲效？
所有的伴奏音樂，全部現場演奏。
馬戲演員吃青春飯？
那就為員工建立自己的養老金體系。
一臺劇目的生命力只有幾年？
那就每年拿馬戲團70%的利潤不斷研發創新。
大部分馬戲團還在常規表演中打轉時，太陽馬戲團已經開發了VR看戲——觀眾可以用手機上的App對準舞臺，看到虛擬立體的動態畫面。
甚至耗資數億，定製一座能夠投射出不同的場景的3D舞臺。
時而變成沙漠，時而變成城牆，還可以左右翻動，讓每個方位的觀眾都看清。
這理想主義，讓物慾橫流的當下，依然有座藝術帝國，在理想主義和功利現實間取得平衡。
可惜的是，太陽馬戲團如今如此脆弱、瀕臨破產，多少也因為這理想主義。
當下我們唯一能做的，只有一句謝謝——
謝謝你拒絕使用動物表演。
也謝謝你對馬戲的全情投入。
春天已經到了，請一定要撐過去啊。