佐書妍
斯蒂芬。茨威格這個奧地利作家的書我看得不多，印象最深的就是那個《一個陌生女人的來信》。那還是很多年前的事了。我現在對於書中的具體描寫已經記不清了，但是，當年閱讀時的震撼（應該是這個詞兒）卻還記憶猶新。
我為這個女人深深地感到不平和悲哀。我想愛情居然還有這麼卑微、如此漫長的思念和等待——那個男人根本就不知道她的存在！愛情——這哪裡還是愛情？純粹單相思罷了，且還是持續終生的單相思——被她愛戀的男人不但不領情，不知她是誰，甚至還把她當成站街女對待.......她為他養著兒子，他卻連兒子的存在渾然不知......
我覺得這是茨威格把單相思的愛情寫到極致的一種表現。
但是，茨威格的描寫是細膩真摯的，心理描寫尤其豐富，令人歎為觀止。
每個作家的創作，應該都是與他所處的環境、所經歷的生活有著密切的關係。茨威格也不例外。
他生活在兩次世界大戰中的歐洲。那時，物質的貧乏、環境的壓抑與精神的負擔，使得人們終日生活在動盪不安中。因為是猶太人，他遭到德國納粹的驅趕和排斥，這對他的人生和寫作自然產生了很大的影響。在那個混亂的年代裡，茨威格自然心裡滿懷壓抑、憤怒，無處釋放的情懷。他通過自己的作品和主人公，把這些情緒逐步釋放出來。
茨威格通過自己的作品，使那個時代人們的情感得到充分的、淋漓盡致的表白和展示，讓讀者通過這些人物的敘述來認識那個時代對人物的扭曲和異化，其實也可以說是把那個時代推上了審判席。
茨威格的精神最終還是走不出這種壓抑和絕望，最後，被驅趕並流浪在巴西的他，與妻子雙雙自殺離世。
茨威格
茨威格與妻子
小說：一個陌生女的來信
，
虞思桐
在德語作家中，斯蒂芬·茨威格幾乎是當今擁有讀者最多最受讀者歡迎的作家。他的作品被譯成50多種文字暢銷全球，發行量高達數百萬冊，在同時代的作家中，取得如此巨大成功的人是不多見的。
他的作品受歡迎的原因，從表面看，是因為其作品具有很大的可讀性；從深層次看，與其作品獨特的藝術特色分不開；但最根本的原由的在於茨威格的文學創作思想。他的文學創作思想，是通過他的論文、評論、書信、作品中的議論、作品人物之口等表現出來的，其主要觀點有如下4個方面：
1、文學源於生活，文學創作必須深入觀察瞭解社會現實；
2、文學創作要面向廣大人民，才能獲得成功；
3、反對煩瑣冗長，主張簡明扼要，追求輕快流暢的描寫；
4、主張樸素、自然、真實的文學創作準則。
01 文學源於現實，文學創作必須深入觀察瞭解社會現實
茨威格很早就開始了文學活動，16歲時就發表詩歌，20歲時就出版了詩集《銀弦集》，但他沒將其中的任何一首詩入選他後來的《詩集》，對此，他在《昨日的世界》一書中解釋說：
“那些詩句不是出於自己的親身體驗，而是一些不確定的預感和無意識的模仿，只是一種語言上的激情。”即便“這些詩篇表現了某種音樂美和形式美。”他認為這些詩歌，儘管在形式上精雕細琢，是好的和熟練的藝術品，但是他總覺得它們的傷感情調是不真實的。尤其是當他和現實有了接觸以來，他也覺得最初發表的一些中篇小說帶有灑過香水的紙張氣味，那些作品是在全然不瞭解現實的情況下寫的。
因此，他主張要多看、多學，然後才開始真正的創作，不要帶著倉促寫成的作品來見這個世界，而要首先了解這個世界的本質。
上大學以後，他就有意識地深入到社會底層，認真研究現實生活。大學畢業後，他幾乎每年都要到國外去旅遊或演講旅行，其足跡遍及歐洲、亞洲、北美洲、南美洲許多國家。
在旅途中，他研究社會、研究人，使他對世界各國的現實有了深入的瞭解，開闊了他的視野。他因此說：
“我的思想無一不是從具體的對象事件和人物形象發展而來”，並且高呼“現實萬歲！”。他不僅認為藝術源於生活，而且強調指出現實中最戲劇性的瞬間，要遠遠超過和高於任何藝術形式中的現實。他有一個很有意思的觀點：
在惡作劇裡的現實總是能找到最令人開心解頤的點子，因為它比任何一人想象力豐富的作家更為大膽。它毫無顧忌地將傑出的和令人驚奇的東西聯繫到一起；而認為我們見到的、看到的那些讀本中、劇作中、或是在那些電影，它們對現實的表現膚淺而又簡單。
在他看來，人們總以為，在作家的腦海裡，想象力在一刻不停地縱橫馳騁，作家根據取之不盡的積累，無休無止地虛構出種種事件與故事。這種過於隨意的想法，是大錯特錯的。
他宣稱作家根本用不著虛構，只要能保持日益精進的觀察與傾聽的本領，就自有各種形象與事件連連不斷地找到跟前，讓作家做它們的傳話人。誰要是常常致力於解釋他人的命運，那麼，會有許多人向他傾訴自己的遭遇的。
他不僅肯定文學源於生活，同時還認為藝術美不及生活美，創作之前要注重觀察瞭解現實生活。
02 文學創作要面向廣大人民，才能獲得成功
茨威格在《三人書簡》中論及德國文學時批評說：
“我們德語文學從來不面向人民，而今天這種情況比以往任何時候都更為嚴重。它是寫給知識分子看的，也就是寫給受過高等教育的那個階層看的，寫給那個無形的聯合體看的，人們懷著厭惡的心情稱它為‘有教養階層’，稱它為‘文明’。我們沒有為所有人寫作的大作家。”但他始終堅信，真正的人民，不論何時何地，不論在哪個國家，也不論在天涯海角，都是同樣的；好似土地的永恆力量，好比小麥和大麥，都是吸收同樣的汁液，被同一個太陽照耀的本體。不同的民族和人民，烘烤麵包的方法各不相同，麵包有白有黑，有甜有酸，但構成它的本體——糧食——到處都一樣。
他認為高爾基是用驚人的現實主義，十分誠懇的感情以及直率而人道的目光所特有的公正無私來描寫人民，因此才塑造出千萬個深刻、真實的形象。
茨威格認為受人民歡迎的程度，是檢驗文學創作成功與否最根本、最重要的尺度。所以他在創作時，自始至終堅持不為自己或某個小圈子裡的人賞心悅目或把玩而創作，而是面向最廣大的人民創作，以自己的心靈去與廣大的人民碰撞和交流，且把自己的作品看作是通向人民的道路。
因此他的每一部作品一旦發表，很快就會引起強烈的反響，深受讀者歡迎。正如他自己說的那樣：
“由於我的寫作意圖從一開始就是面向歐洲，超越國界的，所以國外的出版商，紛紛來同我聯繫，這是我真正值得慶幸的。也正因為這樣，他才擁有一個讀者群，一批可信賴的人，他們期待和購買他的每一本新書。
03 反對煩瑣冗長，主張簡明扼要，追求輕快流暢的描寫
茨威格在《昨日的世界》裡曾說：
他認為，到他手裡的全部書籍中，認為有十分之九顯得描寫過多，對話羅嗦，有許多配角沒有必要，面鋪得太廣，因而使得作品顯得非常不緊湊，死氣沉沉甚至一些著名的經典的作品也有拖泥帶水的地方。
因此，他曾向出版商建議，把全部世界名著進行徹底的縮寫，去掉個別累贅的部分，出版一套簡明的叢書。
由於茨威格對一切煩瑣和冗長所抱的反感，使他養成一種特殊的警惕性。本著這種警惕性，他的創作刻意追求輕快和流暢。
在創作時，第一稿他總是信手寫來，把心中的構思傾瀉在紙上。但是一本書的第一次未定稿剛剛謄清，對他來說才是真正的工作開始：進行壓縮和調整結構的工作，茨威格談到這種工作時說：
“我一遍又一遍地推敲各種表達方式，這是一項無止境的工作；一項不停地去蕪存精、不斷地對內部結構進行精煉的工作。”而且，他的這種壓縮過程和隨之而來的使作品更富於戲劇性的過程，以後還要在校樣長條上重複一次、兩次和三次；這種過程最後就成了一種興味很濃的捕獵工作，即在不影響作品的準確性，同肘又能加快節奏的情況下，找出可以刪減的一句話，或者哪怕是一個字。在他的創作中，最使他感到有興味的就是這種刪減工作。
如果說，他的書被人譽為節奏緊湊，那麼這一特點絕非出自他天生的性急或者內心的激昂，而僅僅由於採用了那種把所有多餘的休止符和雜音一概去除的條理化方法。他的這種藝術方法，其實說來簡單，那就是善於捨棄，正如他所說：
“倘若從寫好的一千頁稿紙中有800頁扔進字紙簍，只留下200頁經過篩選的精華，我是不會抱怨的。如果有什麼可以在一定程度上解釋我的書之所以有這樣的影響的話，那就是我嚴格遵守的規則：寧可在形式上緊湊一些，但內容必須是最重要的。”正是他有如此的文學主張，所以在創作中一直保持了一個良好的寫作習慣即“善於捨棄”——毫不吝惜地刪除一切繁雜冗長、含混不清的地方，加快節奏，自始至終保持高潮，做到簡明扼要，努力追求輕快流暢的藝術效果。
04 主張樸素、自然、真實的文學創作準則
茨威格深知作為一名作家的責任，也知道自己身上的弱點，那就是像德國的小說家一樣，過分地抒情，鋪枝蔓葉，多情善感，索然無味，離真正的悲劇特有的樸實，還相差很遠。
因而他總是責怪自己心理描寫太多，缺少像俄國作傢俱有的那種偉大的率真，也意識到為了人民而寫作，就是要追求樸素、自然和真實，所以在致高爾基的信中說：
“我十分清楚地意識到，為了成為一名真正偉大的作家，我所缺少的正是無暇的淳樸和從事重大構思的能力。”他感到只有毫不拘束地直抒己見時，語言才具有說明力。因而決定自己的創作要簡短一點，樸素、自然、真實地反映社會人生，因為作家由於自身就是時代的產物、創造物，所以沒有能力從變化中取得不變的東西。
他認為，作家的任務只能是描寫大氣的壓力，也就是自己時代的精神狀態，描寫聯合力量的相互影響。況且一半真實毫無價值，有意義的永遠只在全部真實。
此外，茨威格還談到文學藝術的生命力問題，他曾說：
“一件作品的固有力量從來不會被長期地埋沒或禁錮。一件藝術品可能被時間遺忘，可能遭到查禁，可能被埋進棺材，但威力強大的東西總要戰勝沒有遠大前途的東西。⋯⋯要是一件作品哪怕只能真正感動一個人，那也就滿足了，因為每種真正的熱情本身都是創造性的。”這些觀點和論述是十分深刻的。
作為詩人、劇作家、小說家、傳記作家，茨威格給我們留下了大量文學遺產。
他把自己的文學主張和藝術追求融於他的創作活動中，使其小說創作具有鮮明的特色。其作品巧妙的構思，傳奇性的情節，細膩的心理刻畫，懸念的設置，形象化的語言，獨特的敘述手法，尤其是他深刻而細膩地展示出了人性的多方面、多層次，善良與殘忍、高尚與卑劣，還有激情驅使下那超乎常理常情的愛與恨，也難怪羅曼·羅蘭曾盛讚他為“靈魂的獵者。”
回答完畢。
蕭鳳拙
可以說是文學傳記作家。斯蒂芬.茨威格的傳記文學創作植根於西方文化的沃土和現突生活，深受人道主義的滋潤。深入傳主的內心世界，細緻入微地展現傳主心理的發展與變化。同時他的作品也是翻譯語種最多的現代德語作家。
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斯蒂芬·茨威格，是二十世紀上半葉奧地利最輝煌時代“奧匈帝國”時代著名的作家、詩人和劇作家。他擅長寫小說、人物傳記，也寫詩歌、戲劇、散文特寫和翻譯作品，可以說是一位非常豐產的作家。其代表作有《一個陌生女人的來信》、《偉大的悲劇》、《成功的秘訣》、《羅曼•羅蘭》《列夫•托爾斯泰》等。
茨威格的作品，以描摹人性化的內心衝動和樸素情感而著稱，筆觸細膩，煽情十足。特別擅長描寫人的下意識活動和人在激情驅使下的命運遭際。以人物的性格塑造及心理刻畫見長，比較喜歡某種戲劇性的情節，但不是企圖以情節的曲折、離奇去吸引讀者，而是在平淡的生活中烘托出使人流連忘返的人和事。
那麼，他在他的作品有什麼樣的文學思想呢？斯蒂芬·茨威格被譽為是世界大戰後歐洲一位舉足輕重的人道主義情懷作家。他的作品中不斷閃耀著被戰爭硝煙淹沒的人道主義光芒。比如，在《心靈的焦灼》中,茨威格通過對霍夫米勒少尉形象的塑造,譴責了那種以自己利益為出發點而造成他人重大損失的憐憫,並間接表達了自己的同情。而在對霍夫米勒不負責任、逃避現實而參戰的行為評價,強烈表達了他反戰、厭戰的思想。充分地體現了他骨子裡的人道主義精神。與此同時，斯蒂芬·茨威格還被讚譽為學者型的作家。一是表現在他對人物傳記背景史料的把握真實、細緻，而是在文字表述和描寫上十分嚴謹、縝密。
巴山老九
斯蒂芬茨威格的作品，主要以“情感、激情—情慾、女性”為主題，通過描寫人物的內心世界，而展現出的各種複雜豐富的感情活動和心理狀態，恰與中國讀者的審美期待視界相融通。這些小說文本或者重視對少男少女青春萌動的心理剖析，或者記錄為情慾所驅使而犯下激情之罪的成年男女的痛苦心靈自白，或者描寫暮年男女激烈情感歷程的悲苦回憶。讀者在茨威格的作品裡“發現了一個陌生而吸引人的情感世界”，併為此與它們產生了“共鳴”。茨威格筆下人物的奇特行為常常突如其來，常常有違一般意義上的倫理道理。所以，當激情過後，當事人或羞於開口，或不屑於與世俗妥協，把自己的真實綻放暴露於世人，被世人所嘲弄甚至恥笑。但人心靈的負荷不致過重，一旦到了極限，傾訴的慾望會席捲一切，這些壓抑過久長期處於失語狀態的人，需要遏上合適的對象和合適的時機，語言就會排山倒海，不可阻擋。茨威格不僅知道並且把握了這一點，幾乎不讓任何的插話或者無用的描寫引導提示和中斷傾訴者，從而削弱了表現的力量。大段連貫的、急切得近乎神經質股的告白，與其說是對人傾訴，不如說是獨白，一種遊移於社會邊緣的焦灼不安狀態下的喃喃自語，一種藉助陌生人這個介質對往事的重溫。茨威格的傳記文學創作植根於西方文化的沃土和現實生活，深受人道主義的滋潤，受到尼采、泰納、羅曼·羅蘭、斯特拉奇和弗洛伊德等的影響，深入傳主的內心世界，細緻人微地展現傳主心理的發展與變化。
用戶6180549354
在20世紀的歐洲文壇之中,斯蒂芬·茨威格以其中短篇小說的成就而著稱。在他的小說當中,多從現實尋找創作的源泉,對人物的心理進行深刻的描寫,同時也融合了弗洛伊德學說和現實小說的寫作手法。本文旨在分析茨威格小說中對人物心理活動刻畫的豐富性、發雜性和層次性,進而探索出作者的心理描述藝術。
禪語悟道
建議讀一下《昨日的世界》與《人類群星璀璨時》就知道了