160多分钟的电影，加上文艺片特有的慢节奏，看到后面有点儿不耐烦，但看完再回味起来时，会有很多不一样的感触。
和闽南相似的文化背景，连骂人的闽南语对白都觉得十分的亲切。也因为如此，在“多桑”身上看到很多自己爸爸的影子，重组家庭中的老大，很小的时候就迫于生计在外奔波，成家之后又为了儿女倾尽一生，尽管身上存在一些缺点，却始终是孩子心中最伟大的人。
“多桑”劳作回来蹲坐在家门口吸烟，用闽南语问大儿子饭菜做好了没，叫他到小卖铺去买红糖，大儿子提着饭盒给劳动中的爸爸送去午餐，点点滴滴的细节刻画，加上94年的老电影给影片带来的画面感，接近于黑白的电影色调，配上当时乡下特有的景和物，不时地将我拖入岁月的轨道之中，把我带回小时候，让我再次看到自己和父亲之间曾经发生过的故事。沉默是父亲的代名词，向来很少向家里人表现出亲昵的举动，却无时无刻都在向家人诉说着爱的故事。
影片中的“多桑”出生于日本殖民时期的台湾，身上带着浓厚的日本色彩，嘴里不时地就冒出日本语，一生最大的梦想便是到日本去看富士山，Sega是他的日本名，“多桑”是日本话中爸爸的意思。因为这些日本味，他被自己孩子私底下甚至当面骂做“汉奸”、“走狗”。
看电影时，刚开始我也和他的孩子们一样，对他的这些行为充满鄙夷。而后却又慢慢地理解和同情起他，出生于日本殖民时代的Sega，接受的是日本教育，感受到的是日本文化，骨子里认定自己就是个日本人，以至于台湾回归之后许多年，身上仍然残留着厚重的日本气息。早已根植于内心深处的日本情怀很难被改变，不被周围人所理解的多桑，继续孤独而执着地捍卫着日本。
闽南地区的男人或多或少都带着一些男权主义的思想，《多桑》中的爸爸也不例外，他总想在家人、亲戚朋友和同村人面前表现自己。可因为做了入赘女婿以及后来工作和身体上的某些变故，他从来就不是家里的“话事人”，甚至有点儿被自己的老婆和孩子“嫌弃”。
一直不理解Sega为什么要选择那样的方式离开这个世界，直到写这篇文章时才慢慢察觉到个中缘由。
Sega的两次“堕落”，都是因为内心深处深深地觉得自己是个无用之人。早期失业之后迷上赌博，晚点身体出现状况后不愿意承认自己早已变成需要别人照顾的对象，最后因为接受不了那么脆弱的自己而选择结束自己的生命。
一贯都乐于照顾别人的他，不想继续忍受病痛的折磨过着生活不能自理的日子，不愿面对自己身体早已被掏空了的事实，接受不了“年老不中用”的自己，他讨厌被别人照顾，也不想继续连累家里人，不让各种仪器加在自己的身上，他选择体面地死去。
《多桑》不只是儿子对父亲的回忆，更是一部记录时代的影片，它呈现出了日本统治过后台湾人特殊的生活故事，闲暇时候一起寻欢作乐，矿难面前将生命紧紧联结，碍于世俗的婚姻观，朴素的乡土生活，和睦友爱相互扶持的邻里关系，多年之后大都市的兴起，矿场的倒闭，村里人的陆续搬离，这些都随着时间的流逝，渐渐消失于历史的洪流中。
附：看过的充满台湾本土气息的老电影目录，大部分都是催泪剧。
1.《搭错车》。80年代关于父亲的老电影，《酒干倘卖无》的出处，看了好几遍，每一遍泪流不止。
2.《当爱来的时候》，关于亲情和爱情，同样很喜欢电影中那个爸爸。
3. 《练习曲》，关于追求人生、青春和成长的故事，那句“有些事现在不做，一辈子就都不会再做了”就出自这部影片。
4. 《饮食男女》、《喜宴》，李安导演作品，看完蛮震撼的，关于家庭和人性的片子。
5.《百日告别》、《父后七日》，闽南人还是蛮忌讳这些场景的，可是很真实，文化习俗中夹杂着许多的人性，闹剧中带着讽刺，关于死亡，关于亲情，关于生命。
6.《一一》，之所以知道这部电影是因为在微博上看到经典台词，许多内容都值得细细品味。
7.《不能没有你》，关于现实社会和父亲的故事，只要涉及“父亲”，就免不了掉眼泪。
—— The End——