地暗天昏謝廣坤
文藝作品是有鮮明的時代烙印的。脫離具體時代評析文藝作品，就不會準確把握作品內涵和價值。
經過十年禁錮，當年可以說是文藝的春天。那時候的傳播途徑是劇場和廣播。能進劇場聽相聲的是少數。
從七十年代末到九十年代初，是相聲的黃金時期。相聲從廣播走向電視。但是相聲確實不適合電視。相聲節奏慢，表演動作少，電視觀看的效果差。而且電視的時間要求特別高，把大段的時間給相聲是不可能的。小品的興起，主要原因就是劇情化的表演，故事性強。而這是相聲的先天不足。
相聲和小品都適合晚會類型節目。但是相聲的表演手段少，主要靠說，要想調動觀眾情緒比較難。小品有動作，有聲光效果，加熱速度快。對相聲表演的要求上，難度很大。很多演員的創作和表演達不到這個水平，當時熱衷於舉辦各種相聲大賽，在相聲大賽上，難免魚龍混雜，矬子裡拔大個，粗製濫造降低了觀眾對相聲的好感。
相聲的衰落，主要原因是創作無力。姜昆擔任領導後，基本上很少能安心創作了。馬季在擔任領導後，創作的作品也很少。還有社會兼職。
虎口遐想就已經依靠非專業團體的人員了。更重要的是年輕一代相聲演員創作力差。姜昆他們這一代的下一代，基本上就是依仗師門闖江湖。整體衰落，有一個斷檔，即使即使有個別新秀也難挽回。
姜昆是一個時代的代表。八十年代影響力沒有人超過他。馬季是文革時期主要的、代表性相聲演員，從文革前到改革開放，活躍時間最長。侯寶林是解放後相聲的代表和領軍人物。
姜昆的相聲比傳統相聲更具有戲劇性。姜昆在相聲裡很多時候是以後進青年形象出現，有缺點的形象居多。這樣的人物才具有喜劇效果。周星馳也是這個模式。他的電影角色都是社會底層的小人物，或者是有明顯缺點的普通人。
解放後的所謂主流相聲，受現代喜劇理論影響很大。把傳統相聲的經驗主義理論化，藝術化處理。更適合當代社會價值觀。相聲的創造是作為藝術作品來努力的。就像一個作家，努力去寫作文藝小說，而不是去創作黃色小說，或者打擦邊球，去寫所謂流行小說。國家養著這些人，初衷就是你們別為生計發愁，安心寫作。但是改革大潮中，一切向錢看，加上體制改革，一些進不了體制內的人就不能遵循藝術創作的原則了。這是歷史必然。刻意美化或醜化都是不客觀的。
曲協作為官方管理機構，有義務淨化社會文藝氛圍。就像警察要維護社會治安，興利除弊一樣。也是姜的職責所在。
天明遙遙山海關
我非常的喜歡聽相聲，但是，直言不諱的講，我對姜昆沒有偏見，但是我不喜歡聽他的相聲。
姜昆的相聲和傳統相聲完全的不一樣，我個人認為，姜昆的表演只是通過相聲的形式表演出來，而不是真正意義上的相聲。
雖然姜昆的相聲也是以說學逗唱（從來沒有聽過他唱過太平歌詞）為主，也是在抖包袱，但是在感受上覺得是把一堆東西生搬硬套到相聲的格式中，然後再靈活的表現出來，雖然姜昆的表演在盡力的掩飾這一點，但是還是感覺不自然。
沒有任何立場的說，我覺得姜昆不適合說相聲，他的相聲只是在相聲很紅火和文化娛樂形式匱乏的時候脫穎而出，而如今在各種表演形式爭奇鬥豔的情況下，姜昆的相聲的蒼白空洞就顯得畢露無遺。
也許是我不懂那個時代，不懂當時人們的思想狀態和需求，可是當下，我不喜歡聽姜昆的相聲，感覺姜昆做主持還是比較有特點的。
我是焱垚
看姜昆的相聲要分兩個階段看，它的分界線就是作家梁左去世。
姜昆在《如此照相》之後基本上江郎才盡，就找到了梁左的作家母親諶容，因此與梁左結緣。梁左自詡是要拿諾貝爾文學獎的，但是耳根子軟，禁不起姜昆的奉承，就拿出了《虎口遐想》給姜昆。正如姜昆所說，1987年《虎口遐想》一炮而紅，梁左成了家喻戶曉的作家。
《虎口遐想》也成為了姜昆藝術的巔峰，以至於後來時隔三十年的春晚上，還炒冷飯弄出來一個《新虎口遐想》，至於說的是什麼估計沒有人記得，只是因為這個名字，小小的有點印象而已。
後來，梁左又和姜昆合作了《電梯奇遇》、《特大新聞》等作品，雖然沒有《虎口遐想》一樣給人深刻印象，但也諷刺了一些不好的現象，也算是經典吧！
2001年，梁左去世，姜昆的相聲也基本上沒有什麼可圈可點的了，尤其是換了搭檔戴自成，更是說的一塌糊塗，簡直就是對口的尬聊。
當然這個時期，姜昆已經不是一個純粹的相聲演員，他的主要作用是歌頌，因此走上仕途，也算求仁得仁吧！ 雖然不瞭解他在曲協做了什麼有意義的工作，但就憑他反三俗，打壓郭德綱這一點看，他還是有點能量的。
希望姜昆早日懸崖勒馬，走上有利於曲藝發展的陽光大道。
大家好，我是樂樂掌門人，一個關注相聲娛樂的頭條號。歡迎大家轉發，評論我的回答。更加期待你的關注。
樂樂掌門人
公平公正，不吹不黑的說，姜昆的相聲功底是十分欠缺的，說學逗唱四門功課基本全不行。但是據姜昆自己說，他師爺侯寶林倡導新相聲，師父馬季開創歌頌型相聲，一些傳統的東西，比如太平歌詞，小曲小調之類的東西被視為糟粕摒棄了，而一些傳統相聲段子，一些傳統的活他們沒教他（這個問題無法考證，小編不能下定論）。
那麼，我們先說說姜昆相聲的說，歲數稍大的觀眾應該瞭解，姜昆的相聲基本全靠說，但是即使全靠說，相聲基本的活——貫口，在姜昆的相聲段子裡也是基本沒有，身為曲藝家協會的主席，在天津被觀眾逼著說了一段《八扇屏》，結果勉勉強強說下來了，可是汗流了一地。另外，姜昆也說過傳統相聲《大相面》，如果通過對比少馬爺等人的《大相面》，你會發現，姜主席說的真是一般般。
然後說說姜昆相聲的學。在學這方面不客氣的說，姜昆就差的不是一點半點了。不用說京劇評劇之類的戲曲，就是大鼓，三絃什麼的都統統拿不出手。在姜昆的相聲作品裡，我們頂多能聽到他學流行歌曲。這對於總把傳承放在嘴邊的曲藝家協會主席來說，實在是打臉。
再說說姜昆相聲的逗。其實姜昆的相聲與其說是逗，不如說是演。姜昆善於把握相聲段子中的人物形象，能用豐富的肢體語言演繹出來，從而達到逗觀眾一笑的效果。姜昆初出道時與李文華老先生合作，作品堪稱驚豔。姜昆年輕人的激情澎湃，與李文華老先生的穩重，以及老先生滿臉的皺紋，卻帶著孩子般天真爛漫的笑，形成強烈的反差，二人的合作可以說是珠聯璧合。但是隨著李文華老先生因病離開舞臺，姜昆的搭檔換成了唐傑忠老先生，這段期間，隨著晚會相聲的崛起，姜昆的藝術生涯達到了頂峰。但是之後與戴志成合作就開始逐漸走下坡路了，這是因為上了年紀的姜昆再像之前那麼操著尖細的嗓音那麼演，已經無法逗樂觀眾了。
最後說說姜昆相聲的唱。現在鋼絲們都認可郭德綱所說的相聲的唱是唱太平歌詞，其實不完全是，相聲的唱還包括唱小曲兒，小調。這些東西老相聲藝人基本都會。但是解放後，這些東西被以侯寶林大師為首的相聲藝人給摒棄了。重要的原因就是，小曲兒小調是舊社會妓女唱給客人聽的，其中很多內容相當露骨，這就是張雲雷唱《探清水河》不唱四更內容的原因！還有現在我們聽到的太平歌詞，是經過郭德綱重新編排的，如果朋友感興趣，可以聽聽老相聲藝人的太平歌詞，說實話，很難聽。所以說到唱，姜昆不行情有可原。
如何評價姜昆的相聲，總體來說可以三句話概括，初出茅廬堪稱驚豔，步入仕途成熟穩健，年近古稀贈票也少有人看。
靖逸軒主
就個人來看，姜昆相聲的基本功非常薄弱，但是在那個年代基本功早已不是相聲演員生存的根本，相聲在當時被賦予的更多使命，而姜昆很好的抓住機遇以一段諷刺四人幫的相聲《如此照相》成為相聲界的代表人物，從而得到青睞。除《如此照相》之外，《打針》《虎口遐想》《琢磨》《電梯風波》等作品也都給觀眾帶來過無數歡笑，只是隨著時代的發展，相聲被賦予的政治使命逐漸被解除，再加上專業的相聲寫手逐漸凋零，姜昆的相聲也就走到了盡頭。
平心而論，姜昆的相聲是時代的產物，即使沒有姜昆也會有張昆、馮昆之類的演員走到這個位置上，作為新派相聲的代表人物，姜昆在相聲發展史上理應得到肯定，畢竟當年新派相聲還是很受觀眾歡迎的。但是隨著時代變遷，像梁左那樣的高水平相聲寫手越來越少，相聲開始走向衰敗，姜昆等新派相聲人士雖然想過辦法重振相聲但收效甚微，反倒是德雲社憑藉傳統相聲重振了這個行業。作為行業領軍人物，姜昆不僅沒有給予相應的幫助，反而以“反三俗”等形式進行打壓，這就使其站在了時代的對立面上。
當年姜昆成名、入仕均是把握住了時代形式，但是到了新時代，他那一套已經不再適用，希望姜主席要麼認清形勢有自知之明少管點兒閒事兒，要麼乾脆主動讓賢吧，現在觀眾喜歡的相聲已經不是他那江郎才盡的一套了。
（LS）
捕魚小分隊
姜昆的相聲不好，首先不會耍貧嘴，相聲裡沒有屎尿屁，不好聽，不會東一句西一句瞎扯，為什麼不能像郭大師那樣加入些屎尿屁，或者是倫理梗，或者是一些黃段子，那樣不就更好聽了嗎，黃段子或許你沒有經驗，你自己不會偷偷學習學習，你看人郭德綱黃段子怎麼就信手粘來，那是人家下功夫了，自己私底下不下功夫，怪不的別人的得得得的的的的的的的的的的的的的
龜先人搏擊
那些年，相聲的繁榮是許多相聲老藝人的支撐，他們有深厚的功底，適時的相聲隨手拈來！姜昆按說是趕上了好時侯，周圍學習環璄，條件得天獨門厚，可他只學皮毛，深謀遠慮，從在仕途上下功夫，如同知青為脫離繁重的體力勞動進入宣傳隊一樣，走捷徑。從姜昆現在的創作，說相聲的水平足以看出他並沒有真心的熱愛本行業，當上領導把曲藝弄的一團糟，更能說明他時代的寵兒而己！他的相聲，以一開始不愛聽，沒語言的幽默，風趣，內涵。加上肢體語言，離不開宣傳隊的影子！
家和萬事興0718
在那個時代，確實對相聲有些貢獻，也就是憑著這點貢獻，登上行業領導之位。種地的人都知道，糧食得年年種，要不會餓肚子！這位好，缸底都啃漏了還不撒口。大缸周圍都是他的地盤，誰靠近咬誰，整整一地雜毛。
風塵舊客
並不是有多不好，在娛樂匱乏的年代他的相聲有吸引力，作為不是科班出身的人，他有他的努力，也有他的成功，現在信息爆炸階段他就跟不上了，一個是年紀大了跟不上形式，再有就是變成了行政人員，為了鞏固位置必須和對手明爭暗鬥，一個時代養一種人，如果不認清形式，就會成為眾矢之的
巧遇梧桐
姜昆先生是國內相聲行業的標誌性人物，他對相聲的傳承和發展起到了重要的作用
1，姜昆老師是中國相聲代系傳承中非常重要的人物，中國相聲在新中國建立後，由於相聲本身的出身，所以在很多大師級別的老先生的改革下，相聲得以進入國家認可的民族藝術行列。在他們以後，馬季先生扛起來相聲大旗，承接了老師們優秀的文藝創作，進入到新時代相聲階段，這個時間差不多有三十年。
2，在馬季先生高舉相聲大旗積極推進相聲發展期間，培養出了姜昆，師勝傑，馮鞏等一批中青年相聲演員，這裡以姜昆為代表，一方面創作演出，一方面整理相聲這門藝術，從理論的角度，把相聲作為民間藝術固化下來。這個工作功不可沒，否定這個工作就是否定中國相聲的代系發展模式。姜昆活躍在中國相聲舞臺上三十多年，從上世紀八十年代到本世紀初，在這期間，姜昆對相聲的繼承專研變革發展做出了很大貢獻。
3，在逐漸退出舞臺後，他不斷改進曲協工作方針，放開了社會曲藝團體進入曲協的大門，吸收了很多優秀的相聲演員，包括支持郭德綱的相聲演出，吸收青曲社很多優秀演員進入曲協，讓曲協相聲隊伍年輕化，都做了很多工作。
4，作為相聲代表參加文藝座談會，讓相聲成為全國曲藝海洋裡最為耀眼的一個項目，直接接受國家文藝方針對曲藝行業的指導
所以姜昆是相聲行業重要的代表