欢迎关注YOHOGIRL微博（@YOHOGIRL）
6，代表着什么？小学6年的成长，初高中6年的青春，又或者是随口说出的一句祝福？我们对「6」这个数字，总是抱着很多的期待，和想法。
6，在潮流圈，更是一个了不起的数字。在现今这样一个「10年河东10年河西」的潮流圈里，能够保持6年的光辉，用6年奠定在潮流圈的地位，已经不仅仅是「难」这一个字能够形容的。
今年，每年潮流圈中的盛事狂欢，YOHOOD，也迎来了自己的第6年。而今天，也是过着6岁生日 YOHOOD 的最后一天了。在这样一个有着特殊寓意的数字下，我们也和参与本届 YOHOOD 的「6」位品牌主理人，以及「6」位幕后工作人员聊了聊，他们和 YOHOOD 的那些事。
从13年迄今为止的6张YOHOOD海报
从2013年第一届 YOHOOD 的宣传语「做自己的潮流买手」，到2017年开始的「全球潮流嘉年华」，潮流品牌，必然是每一届 YOHOOD 最大的亮点。
这也是为什么 YOHOOD 能够一直引领潮流市场的一个很重要的原因。
❤️❤️❤️
“
从2013年第一届 YOHOOD 开始，STAYREAL 每年都不会缺席。
”
对于 YOHOOD，不二良和我们说：“ 正如今年的大主题，YOHOOD 其实一直都在 Renew The Rules，从未停止 ”。但即使是不断的升级，和更新的潮流，YOHOOD 依旧有着像 STAYREAL 这个一路陪伴走来的好伙伴。
迄今为止，整整6年。
STAYREAL 对 YOHOOD 的重视，就如同去年品牌10周年之际，在 YOHOOD 上演的那场「在场证明」演唱会一样，盛大，却充满真实的情感。
2017年 STAYREAL 在 YOHOOD 举办10周年特别演唱会
“
我们都在坚持不忘初衷、求新求变，和 YOHOOD 的这些年，也是大家共同成长和进步的过程。
”
今年，STAYREAL 也正式步入了品牌第11个年头，作为品牌的设计师，要如何使设计“常青”，同时为品牌吸引更多的粉丝，成为不二良的一个必要难题。“
这句话，也同样适用于走到第6年的 YOHOOD。的确，YOHOOD 每年都在突破，都在改变；最直接可观的，大概就是每个品牌，每年不同主题，不同风格的展示了。
2013年 STAYREAL 在 YOHOOD
2015年 STAYREAL 的 SIMPSON 公仔在 YOHOOD
2016年 STAYREAL 在 YOHOOD
2017年 STAYREAL 在 YOHOOD
“
我们把每年的 YOHOOD 都当作一场潮流盛会，希望和有趣的灵魂玩好玩的事。
”
在16年的时候，STAYREAL 把品牌极具人气的 STAYREAL Cafe 带来 YOHOOD；成功成为 YOHOOD 的又一个必打卡地点。和不二良说的一样，
2016年 STAYREAL Cafe 在 YOHOOD
有趣的是，从不会停止玩「好玩的事」的 YOHOOD，从去年的 YO!GALLERY，到今年的 YO!ART，YO!TOY，越来越多有趣的分支，使「YOHOOD 宇宙」强大的同时，也贴近了更多样化的人群。
而在刚刚结束的 YOHOOD 2018 上，STAYREAL 再次用行动证明了品牌能玩的决心。这份精彩，我相信你们也只能在 YOHOOD 看到。
2018年 STAYREAL 在 YOHOOD
就像是 STAYREAL 背后的品牌文化一样，「勿忘初衷」和「挑战无限创意」，也和他的好伙伴 YOHOOD 不谋而合。共同成长的同时，也有着一份互相监督的责任。
“
YOHOOD 的出现，带来最重要的东西，就是对潮流文化的渗透，以及教育；充实了中国潮流的根基。
”
对余文乐来说，MADNESS 应该是实实在在，陪 YOHOOD 一起成长的。在 YOHOOD 的第二年，也就是2014年，MADNESS 成立；紧接着，他就带着品牌来到了 YOHOOD。
2015年 MADNESS 在 YOHOOD
15年到18年，连续四年，阿乐和 MADNESS 都如约而至。从一个新兴品牌，到所有街头弄潮儿的衣橱必备。
2016年 MADNESS 在 YOHOOD
“
每年来到 YOHOOD，看到现场的朋友，跟他们互动，都会让我感受到中国潮流文化氛围的不断转变。
”
是的。潮流文化的日新月异，要求 MADNESS，也要求 YOHOOD，在每年的出现，都不至于让大家感到无聊。因此，YOHOOD 更大的作用，其实就是提供了一个平台，让所有热爱潮流，或者试图热爱潮流的人，在这里，感受到潮流的变化。
以及，接受新的潮流。
2017年 MADNESS 在 YOHOOD
2018年 MADNESS 在 YOHOOD
对于阿乐也是一样。他在2016年，拥有了 MADNESS 之外的，MADGIRL，一个专注于女生的品牌；从而发掘了潮流对女生的重要性。
阿乐说：“ YOHOOD 给我们开发了很多不同的市场层面，在品牌普及性方面，带来了很大的影响 ”
很多粉丝还会问，「MADNESS」到底代表着什么？就像品牌从创立初期就给到大家的解释一样；MADNESS 这个品牌，就是在分享。阿乐告诉我们，“ 将我个人的喜好透过品牌创作跟大家分享；当然，我认为好的，才会跟大家分享 ”，就是 MADNESS 背后的文化。
如同 MADNESS 一直以来不断的联名，阿乐爱穿的，爱用的，喜欢的品牌，他都会想办法请来和 MADNESS 联名。MADNESS 就是如此的「私人」。
所以，我也在想，穿 MADNESS，大概就是在穿着阿乐的「生活」吧。
在最后，我也问了阿乐，他对于「潮牌」的理解。但他却告诉我，何为「潮牌」。
“
潮牌这个词，本身就已经是给品牌最大的误解。每个品牌都有自己的个性，也都有属于自己的理念，我们都应该尊重。
”
今年，当我看到越来越多不同类别，风格的品牌出现在 YOHOOD 后，我也对这句话，有了更深的认同。
“
从未间断参加 YOHOOD 的6年时间中，Subcrew 和 YOHOOD 的关系，就像是驾驶员和导航员。
”
同样是从第一届开始，就伴随 YOHOOD 一起长大的 Subcrew；主理人李灿森用驾驶员，和导航员，近乎完美的形容了彼此相辅相成的关系。
2018年 Subcrew 在 YOHOOD
说起在6年时间里，在 YOHOOD 发生过最有趣的事情。他说，每年都是开开心心的来，开开心心的走。嗯，当我在现场看到拍照不停，以及，和朋友们聊天的你，我心想，我们都是吧。
2014年 Subcrew 在 YOHOOD
2016年 Subcrew 在 YOHOOD
2017年 Subcrew 在 YOHOOD
2018年 Subcrew 在 YOHOOD
“
YOHOOD 在年轻人眼里，就等于潮流。
”
YOHOOD 走到今年，拿李灿森的话来说，就是，“ 今年的确和以往有很大不同，从潮流，艺术，文化角度出发，都有着明显的改进；特别是在艺术方面，投入了很大的资源，多了一份文化气息，又不失潮流的主调 ”。
李灿森和另一位主理人 Frankie，以及艺术家 Steve Caballero
YOHOOD 今年对「艺术」这一块下的功夫，从与 Ron English 的合作，到现场贩售的各种艺术画作，和公仔，就能看得出来。
“ 艺术是潮流创作的重要元素，街头文化同样也是艺术的主角之一 ”，李灿森告诉我。
“
学习，适应，经验转化，在学习... 反复循环。
”
相较于 YOHOOD，在2002就已经成立的 Subcrew，简直就是大前辈般的存在。但是常青，并不是一件简单的事，也并不是一件绝对好的事。它求变，求新，同样也要忍受外界的质疑，和挑战。
所以，Subcrew 和 YOHOOD 也都在不断的学习，以及适应；反复循环这个过程的同时，找到最适合自己的位置。
“
和 Staple 一样，YOHOOD 就是 OG。
”
像 Jeff（Staple 主理人）说的那样，Staple，这一只在纽约“飞了”21年的鸽子，对所有喜欢，哪怕只是知道它的人来说，都是潮流界的 OG。当我们谈论到 YOHOOD 的时候，Jeff 也说，“ 我爱 YOHOOD，因为 YOHOOD 真的是我参加过的，那么多潮流展会中，最有创意，以及组织纪律最好的 ”
Jeff 这么说，还有一个原因就是，他觉得 YOHOOD 和 Staple 一样，是潮流界的 OG。做得好，是份内事。
2017年 Staple 在 YOHOOD
2018年 Staple 在 YOHOOD
既然是 OG，原地踏步也是绝对不被允许的。所以 Jeff 也告诉我，“ YOHOOD 现在已经代表太多了；从我今年看到 Chanel 的时候，我便更加确信 ”。
“
我来这么多次 YOHOOD，除了真的很爱它外，最重要的是，我想要让大家觉得，我是他们的兄弟。
”
“ 我为什么经常来 YOHOOD，还有一个原因，我是中国人 ”，Jeff 说，“ 我不会说中文，但我一直在学习，我每次很期待 YOHOOD，就是因为我想要来和大家交流 ”。
2016年 Jeff Staple 在 YOHOOD
2017年 Jeff Staple 在 YOHOOD
2018年 Jeff Staple 在 YOHOOD
的确，交流，就是 YOHOOD 的又一个代名词。在 YOHOOD，我们与彼此，与主理人，与设计师，与本来不熟悉的人交流。几乎间接，或直接的接收到了值得消化很久的信息，同时也是我们来 YOHOOD 的原因之一。
“
我们都做的太好了。但千万不能觉得做潮流就是一件简单的事情。
”
品牌文化有多重要？Staple 背后，就有着希望每一个喜欢上 Staple 的年轻人，都能够有着一颗追梦的心。疯狂的梦想很难实现？这并不重要，只要你足够喜欢它，那就必然能实现。我相信，这也是 YOHOOD 想要传达给年轻人们的潮流精神。
但聊到最后，Jeff 也笑着和我说，“ 我们现在都做得太好了，这不是自大，而是越来越多的年轻人，会觉得成功是一件很容易的事情 ”。的确，没有哪一个成功，是轻而易举的。
“ 但只要是你喜欢的，你就会有耐心，你就会坚持做到最后 ”。
“
形容 YOHOOD 的话，那就是 Energetic、Colorful、Community。
”
今年是 Irene Kim 第一次带着自己的品牌 IRENEISGOOD 来到 YOHOOD。当聊到为什么要来 YOHOOD 的时候，她告诉我，“ 我很早就通过一些机会知道 YOHOOD 了，但当真的知道可以来参加的时候，我还是大吃一惊，稍微质疑了一下自己 ”
2018年 IRENEISGOOD 在 YOHOOD
采访的时候，Irene Kim 已经花了快两个小时逛完了 YOHOOD。“ YOHOOD 的规模真的很大 ”，她笑着说，“ 整个 YOHOOD 就像是一个 Community，一个潮流社区。YOHOOD 就是在提供这样一个平台，让更多的人知道，新的品牌，新的设计师，和新的艺术家，太酷了 ”。
“
和 YOHOOD 对品质的追求一样，在对待 IRENEISGOOD 的时候，我也一直在逼自己。
”
在聊到她的「多重身份」时，Irene Kim 又笑了。像她说的那样，IRENEISGOOD 在最开始，只想要集中在制作简单的T恤，和卫衣上，想要走一种女生们都比较喜欢的，“ FUN、CUTE、EASY ”的风格。
只是没想到，一不小心，认真了。
“ 每次看到好的布料，我都会迈不动步子；好的布料一般都会比差的贵好几倍，但是，我还是要选，就想要给大家好的东西 ”，她说。
我相信，这种坚持要「好东西」的精神，不也和 YOHOOD 不谋而合吗？每年出现在你们面前，仅仅三天时间，但不夸张地说，需要幕后至少花上快大半年的时间准备。这，就是对品质的坚持。
“
虽然我很想带防弹少年团全员一起来 YOHOOD，但硬要选的话，我会选 V 和 RM，因为他们...
”
在聊天的最后，我很“认真”的问了 Irene Kim，关于防弹少年团的问题。当我提到「BTS」的时候，Irene Kim 就炸开了，说自己是防弹的超级粉丝，还反问我喜欢谁，大概... 就这个问题，我们聊了快十分钟。她也告诉我，她最近的最爱就是《Fake Love》。
“ 如果硬要选的话，我一定要带 V 和 RM 来 YOHOOD 玩 ”，Irene Kim 思考了一下，“ RM 实在是一个很爱潮流的男孩，V 就更不用说了，他们一定会很喜欢 YOHOOD的 ”。
对了，她还和我说，防弹少年团有一首歌，可以完全成为 YOHOOD 的主题曲哦~ 那就是《IDOL》。
“
我其实去年就该出现在这里！但就在那个时候，我有了自己的宝宝。
”
提起 Carrots by Anwar Carrots，就不得不说品牌极具代表性的胡萝卜标志。但是他笑着告诉我，其实在品牌创建初期，他并没考虑那么多；谁让自己从小就因为发色，而被叫做是 Carrots 呢？
Anwar Carrots 在 YOHOOD 接受我们的采访
的确，在和很多品牌主理人聊完后，我最大的感触就是，做潮牌难吗；但是“我”喜欢就好。Carrots 亦如此。
而今年是 Anwar Carrots 第一次来到 YOHOOD 现场，但对于去年已经亮相的品牌来说，YOHOOD 并不陌生。当我问他为什么去年没来的时候，他笑着说：“ 去年这个时候，我迎来了自己的宝宝 ”。
2017年 Carrots 在 YOHOOD
2018年 Carrots 在 YOHOOD
“
YOHOOD，是一切的开始。
”
对于第一次亲身体验 YOHOOD 的 Anwar Carrots，他也是在现场逛了又逛。“ YOHOOD 真的是一切的开始 ”，他告诉我，“ 在 LA，我们有... 你懂的，但是无论如何，YOHOOD 就是高于一切这种形式的活动 ”。
同样，Anwar Carrots 也说，其实 YOHOOD 和 Carrots by Anwar Carrots 有着一样的“基因”。就是他们都知道，品牌的定位在哪里，以及都在做努力，向未来前进。
就像 Anwar Carrots 没有想过在28岁的时候，会拥有一个属于自己品牌；就像在2013年，谁能料想到 YOHOOD 在六年的时间里，是如此的影响到了潮流文化的发展。
所以，YOHOOD 对于他，和对于我们来说都是一样。就是一切的开始。
“
很多人都说 YOHOOD 将中国潮流文化引领到了一个新台阶。我不能同意更多。
”
“ 简直是太疯狂了 ” 当我提到 YOHOOD 已经六周年的时候，Anwar Carrots 激动的说，“ 但不得不说，这也是能预见的 ”。在 Anwar Carrots 的眼里，YOHOOD 是传统的，是经典的，也是富有创造力的。YOHOOD 无论在六年的时间里，改变了多少表面的东西，但是潮流的内核，没变。
Anwar Carrots 和 NIGO 在 YOHOOD 合影
我问他，潮流是什么？
“ 大概就是，当你走出门，你总不会想要脏脏的指甲，脏脏的鞋子吧？你想要别人看到你想要展示的样子，从某种角度上来说，就是潮流 ”。
➖➖➖➖➖
另一些同学，他们的真实身份是 YOHOOD 的幕后工作人员。如果没有他们，就没有 YOHOOD 今天如你所见的万众期待、妙趣横生、新潮涌动。我们与见证 YOHOOD 一路成长的「6」个 关键人物展开对话：聊了聊他们参加 YOHOOD 的那些年，分享隐藏在幕后的闪光故事和感动瞬间。
“
我来到 YOHO ！ ，其实就是因为 YOHOOD 这个项目。
”
“我就是爸爸咯”。LEO 是 YOHOOD 整个项目的负责人，作为大家长，这已经是他参与的第6个年头了。当他回忆最深刻的瞬间：“在第一届 YOHOOD ，舞台中央升起了一个大大的 YOHO ! 灯牌，在它亮灯的那一刻，突然就很感动，是一种‘我们终于可以去做一件大事了’的感觉。”
2013年 YOHOOD 现场
“
我就是很喜欢在 YOHOOD 合照，我就是很喜欢把这个 MOMENT 记住。
”
除了记住了 YOHOOD 的初次光芒闪耀，他对在 YOHOOD 合照的热情，也让一些瞬间很难被忽略。“很奇怪的是，平时在公司，没什么场合我们会拉着同事拍照。”
当你问他举办了这么多届 YOHOOD ，最大的快乐是什么，LEO 就表示排在第一位的，从来不是每年有多少人来，有多少品牌参与，而是……大家在一起的感觉。“我享受和我的团队聊天的细节，大家会把一些天马行空的想法抛出来：‘会不会有一天谁谁谁来我们 YOHOOD ”，“我们可不可以摆个这样的装置’”，他形容不止 YOHOOD ，整个 YOHO ！ 公司都持有一种年轻气盛：“
“
YOHOOD 的很多事之所以成功都是靠我们的热情，靠我们相信，靠一个 VISION 。
”
2018年 LEO 与 RON ENGLISH
如今 YOHOOD 已经成长为潮流界一年一度的盛会。在 LEO 眼中，
“
第一次参加 YOHOOD 时需要负责的事情还比较少，可能是至今最轻松投入的一届（笑）。
”
RAY 忙疯了。
他在今年负责 The World 区域海外潮牌的参展与规划，坦言“随着国潮品牌的崛起和商业品牌对展位的大投入，要让海外品牌亮点突出的难度越来越大”；6年前，也就是 YOHOOD 第一届，他只需要跟进 NIGO 的 Human Made 一个品牌，回忆如何变成今天这样独当一面，他说自己“被 YOHOOD ‘逼着’成长。”
“
YOHOOD 的开始是一个契机，亲身体会到原来中国有这么多喜欢街头潮流和渴望了解街头文化的年轻人。
”
RAY 眼里的 YOHOOD ，是引领潮中国流文化的旗手。他认为正是 YOHOOD “每年都在进化，同时又符合当下主题”的特质，吸引了独具审美的新鲜事物爱好者们。除此以外，他相信 YOHOOD 已经成为喜欢潮流的年轻人的全新社交阵地，“这是一个给年轻人展现自己个性和找到同好的平台。”
谈及 YOHOOD 带给自己的改变， RAY 觉得它启发了自己的实践精神：“开始专注思考怎样将一些新兴的潮牌和过去的经典文化更实在的通过 YOHOOD 落地生根，从纸上谈兵到真枪实弹这些年也是颇有感触。”于是，在他随后说出“希望 YOHOOD 将来能到其他城市尝试一下”时，我也并不觉得是随口一说。
RAY 谈及了自己对 YOHOOD 2017年的印象深刻，“ NIGO 的好友 Pharrell 第一次来到 YOHOOD ，这也是他第一次踏上中国大陆 。”
2017年 Pharrell Williams & NIGO 在 YOHOOD
2017年 Pharrell Williams & RAY 在 YOHOOD
而说到最感动的瞬间， RAY 则回应感动和乐趣都来自看着一个个 booth 最终成型，各品牌主理人和消费者都来玩得开心的时候。
“
每一年经历几个彻夜搭建之后终于见到图纸上的企划一个个化成实物，第一批来客兴奋的奔跑进场迎面而来时。
”
传说中，他是 YOHO ！ 的第5个员工。当我就这件事向他求证时，他更愿意称自己是领着5号员工牌的十强选手：“工号是5号，实际上还有更多几位员工，但在开始有做工号之前已经离开。按照顺序也可以到前十吧。”
臧雯毕业后的第一份工作在 YOHO！ ，然后她跑去外面玩了，四年半后，也就是2015年，她回到了老东家。入职不到一个月便参加的 YOHOOD 令到她印象深刻：“那一年也是 YOHO！ 十周年，老板 Mars 希望大家可以在现场航拍一张集体照。”她形容在现场见到了很多当年的小伙伴，原本大家分散在各个部门，但因为这次拍照又聚在一起。
“
那一个瞬间的感动，不是说成为 YOHOOD 一份子有多好，而是回家了。回家的感觉真好。
”
2015年 YOHOOD 同学大合影
在2017年 YOHOOD 现场，臧雯把一个女孩弄哭了。“她在市场部主要负责 YOHOOD 这个活动。因为现场很大，等于说是擦肩而过，我叫了她一声，她转头看见我，立刻就哭了。”女孩大概也怕吓到臧雯，她叙述了当下要处理的事情特别多，已经处在一个扛着的状态，见到对方有一种见到亲人的感觉，那一瞬间，就没忍住。其实，她们还从来没有好好吃过一顿饭。成为 YOHOOD 一份子的认同感，她也是从这件事后慢慢体会到的。
这是参与 YOHOOD 的第4年，臧雯谈及她的成长：”我越来越知道一个媒体怎么参与是一个更好的状态”，她形容自己是“YOHO!GIRL的大管家”，希望和团队一起，每年玩点不一样，与酷女孩们在 YOHOOD 一期一会 。
最后，我打探了她对 YOHO!GIRL 所希望呈现的酷的定义：
“
”
再具体一点点的说，就是 YOHO!GIRL 去年在 YOHOOD 打造的「信仰贩卖站」，也是今年热力开煮的「麻辣 TOWN 」。
2018年 YOHO!GIRL 「信仰贩卖站」 在 YOHOOD
2018年 YOHO!GIRL 「麻辣 TOWN 」 在 YOHOOD
“
YOHOOD 是节日，是一个像过年一样需要买衣服来对待的节日。
”
2015年 Miu 在偶像的品牌 booth 前
2018年 Miu 在 YOHOOD
Miu 比较伤脑筋每年 YOHOOD 穿什么。对于工作，尽管每年总有全新的麻烦，但她已经有了方法：“再难都是可以解决的。沟通沟通，就能解决。”
2017年 Miu 在 YOHOOD
作为区域广告总监， Miu 的日常是与品牌和明星打交道，她印象很深的是：“2015年 YOHOOD 请来了五月天的主唱，也是我们 STAYREAL 的品牌主理人阿信登台表演。但是现场的反应比我们想象的好太多，演出还没开始，粉丝就已经把舞台团团围住，惊动了公安，演出叫停了。事发突然，同事们纷纷自发站出来，处理公关，安抚粉丝情绪，疏散人群……齐心协力的感觉特别棒。”这个故事还有一个后序，她继续说：“去年 YOHOOD 请到了整个五月天，在开幕式上，看完他们为 YOHO ！创作的主题曲《成名在望》，觉得自己还能再干三年。”
“
坚持做好一件事特别酷，希望YOHOOD一直酷下去。
”
Miu 曾在朋友圈分享了这样一则动态。她认为 YOHOOD 最吸引年轻人的特质是"酷“，并希望和 YOHOOD 一起酷下去。
在 YOHOOD 第一届，南京总仓发往上海展馆的样品少了一枚胸针， KEVIN 和十几个同事里里外外都找遍，终于在落在南京在一个打包箱里找到了。这件事对他来说意义重大，他说从中学会了：“对待每一件货品，每一件事都要一丝不苟。”
“
我们是公司各业务线最大的后勤保障部门，要全力保护好 YOHOOD 。我们虽然工作在幕后，但我们的服务无处不在。
”
他分享在 YOHOOD 记忆最深刻的瞬间有2个。第一个是货品从南京总仓出发，他形容整个过程井然有序，很壮观；另一个则是撤展，“展会结束后在短短几个小时内，要从已经杂乱的展馆里把我们的物料抢出来，抢占有利的停车位装货，披星戴月的赶回南京总仓。”
“虽然很苦，但也很酷。”
2015年，YOHO ！十周年，老板 Mars 在台上发言，YOHOOD 的好友 NIGO，余文乐，林俊杰，五月天也都在场，当时的场面很宏大，他突然有点小感概：
“
没有经历过 YOHOOD 的人，可能很难理解当时的感觉。是经历了很多辛苦的事，闯过来的感觉。
”
时任商品中心副总监的沫沫，形容自己这6年一直在做一件事，只是角色从执行变成了统筹。她说 YOHOOD 第一年留给自己的记忆并不美好，很无措，很崩溃，很忙乱，不过陪伴着 YOHOOD ，她自己也在成长：“处理问题更加成熟冷静了，遇到问题，也不会再哭到崩溃（笑）。”
沫沫说她体会最深的是“团队的每个人互相帮助，遇到问题一起解决。”所以即便缺觉熬夜，还是觉得值得。她回忆最深刻的瞬间：“第一年，一切都是不熟悉的。为了第二天开展顺利，商品部所有人都下来熬夜，打印灯牌，最后一个个瘫倒在各处的沙发和角落里。到了第二天，又伴着清晨的阳光，有说有笑的回酒店洗漱。“
辛苦过后，她坦言最大的快乐是，又可以在 YOHOOD 与很多朋友见面了。
“
YOHOOD 像同学会，一期一会，是和老同学见面的日子。
”
➖
YOHOOD 6周年，「6」位品牌主理人，与「6」位幕后工作人员把回忆绘成图片和文字，装订成一本永远不会褪色的专属同学录。到这里，才不是这本同学录的最后章节：
YOHOOD 又给你留下过什么样的回忆？
编辑 | William & JUNAN
品牌主理人采访 | William
工作人员采访 | JUNAN
图片 | 网络
欢迎关注YOHOGIRL微博（@YOHOGIRL）