1890年7月29日，梵高在一片麥田中結束了自己37歲的生命。
這個窮困潦倒一生的人，死後的畫作享受盛譽。
他本人也被評為“後印象派三傑”，但在很多人心目中，梵高的藝術成就遠遠超過另外兩個（塞尚、高更）。
他的作品晦澀難懂。
比如《星夜》，星星怎麼那麼大？難道梵高散光？
再比如《向日葵》，向日葵怎麼長的那麼古怪？
其實，梵高的畫並不是眼睛看到的東西，而是心靈看到的東西。
這個星星畫的是梵高心中的星星，那個星星就是那麼大，就是照亮世界。那個向日葵代表著梵高心中的力量，意味著蓬勃而出的希望。
這大概就是藝術最大的魅力——載體不重要，重要的是要釋放出生命的活力。
所以，對待印象派作品、表現主義作品，要多運用禪宗的“看山非山，看水非水”，才能慢慢領悟到作品之外的意境。。
言歸正傳，總之梵高是個生活簡單，感情熾熱的藝術家。
梵高有一個愛他的弟弟，梵高在世時唯一賣出去的畫還是這個弟弟找個人當託買的，他弟弟一生崇拜他、支持他、資助他，他也非常感謝他的弟弟，他一生寫了2000多封信，其中有五百多封都是寫給他這位弟弟的。
梵高還有一個他愛的表妹， 1881年，28歲的梵高向他表妹表白了，表妹十動然拒（十分感動，然後拒絕）。梵高想到了走上層路線，直接找表妹的父親，希望能獲得家長的認同，結果可想而知，誰也不會讓自己女兒嫁給一個窮光蛋。
梵高還是一個瘋狂的人，梵高有一幅畫《割耳後的自畫像》，這個是真實的：在與另一位印象派畫家高更激烈爭吵後，梵高把自己的耳朵給割下來。高更也瘋了，拿著梵高的耳朵，在一個小島上一個人待了一輩子。
哎，藝術家就是這麼痴狂較真，就跟《霸王別姬》裡說的， 不瘋魔不成活。
當然，真正的大師從來不會被歲月遺忘，他們所散發出來的光輝就如同在黑夜中照亮天空的星辰，永遠熠熠生輝，亙古恆久。
梵高不朽，藝術永生。
今日宜看一副畫：梵高的代表作《星夜》（記住，這是梵高的內心世界，這是生命力的釋放）
今天宜聽一首歌：Starry Starry Night（這首歌因為梵高的畫作《星夜》而得名，充盈著對梵高的懷念）