民谣似乎在前几年是个非常流行时髦的词，加之近些年来各种选秀比赛节目、音乐节鳞次栉比，或多或少把大众对于民谣的认知带偏了路。其实现在那些个“民谣”，大多数都是流行歌套路用木吉他编配了一下而已，其本质还是流行歌。
然而很多网友的认知有限，认为这类“民谣”也是民谣的一种。同时也会有一些音乐素养不足的吉他手，打着民谣的幌子混淆视听，导致“民谣”这个词渐渐得被人所不齿，这对那些默默无闻的原生态民谣推动者来说是很不利的。
民谣的定义
要说什么是民谣，也许也要分狭义还是广义。狭义就是欧陆民歌、阿巴拉契亚山地音乐自1930年逐渐演变过来的流行音乐的一个流派；广义的民谣，那就是各民族的一些民间音乐了。现在一般讲的民谣指的就是民谣这个流派，但是广义上的民谣其实是世界音乐的一部分。
百度百科对于民谣的定义
民谣，说白了就是从各个民族的民间调子演变而来。传统意义上的民谣，说白了就是从各个民族的民间调子甚至于劳动号子中慢慢演变而来，随着时间的沉淀，逐渐形成的独特音阶与曲调。中华上下五千年五十六个民族，我们的民谣可谓繁花似锦。记得《诗经》吗，还记得它的历史地位吗——最早的民歌词集——按现在的话来说它就是中国最早的民谣歌词集。从时间的长度和文化沉淀的厚度来讲，都是现代各种音乐风格之最。每个地区、民族的民谣都有自己长久以来形成的独特音阶与曲调，所以，只要是原生态的民谣就不存在辨识度的问题，甚至就跟肤色、语言一样，非常容易识别。
另外还有华夏的民谣乐器，不同民族的民谣配器也不同，而且很多传统民谣乐器我们都根本没见过也叫不出名字。这类一听一看就能立刻让你联想到与之相关的民族的东西才是传统地道的华夏民谣，而并不是现在多数人认为的一把木吉他弹唱。以吉他作为主要配器的民谣主要在欧美以及西班牙。
几种常见的欧美民谣：
- 爱尔兰民谣：现在的英伦人的祖先很多都是中古的凯尔特人迁徙过去的，所以他们的民谣里经常会带有很多的凯尔特音乐的元素。
- 俄罗斯&乌克兰民谣：这个不细说了，一听就知道，有种悲壮的味道在里面。不清楚的话，可以找一些前苏联的歌感受一下。
- 吉普赛民谣：提到吉普赛人，蹦出的词就是“流浪”和“逃亡”，但他们的音乐却大多热情奔放，有着明快强烈的节奏，也会带些佛拉门戈的音乐元素。在一些拉丁语系的国家比较流行。
- 北美民谣：主要是指美帝，以兰草和布鲁斯等音乐元素为主。因为美帝的祖先很多都是非洲黑奴，所以美帝的民谣带有很强的非洲音乐风格。旋律简洁，节奏跳跃，有着摇滚乐最纯粹的基因。
这些欧美民谣，即便你听不懂歌词，单从听觉上就能感受到强烈而明显的地方和民族印记，这就是音乐性，剥离歌词后，依然能直击内心的东西。
相对于纯的音乐概念，我个人更认同民谣偏向文化概念，民谣或多或少一定要有民族音乐的元素而且是民间的民族音乐元素，而表达应该采用有民族特性的思考方式和情感抒发方式。
中国的民谣
中国的民谣其实可以叫民歌。
但是一提到民歌这个词，也许总会让人觉得不是那么高端大气上档次，有种不登大雅之堂之感，其实民歌不完全是那么回事。我们的民歌源远流长，大部分因为都是口口相传，比如汉族的厂民谣、儿歌、四句头山歌、信天游、爬山歌、赶五句、五更调、盘歌等等，少数民族里藏族的“鲁”、“协”，壮族的“欢”，回族的“花儿”，白族的“白曲”，苗族的“飞歌”，侗族的“大歌”等等。
而现在大众口中常说的民谣，很大程度上是在指“现代民谣”，它是在20世纪的民谣复兴运动中产生出来的一种音乐流派，这一形式目前还没有公认的定义。这类“现代民谣”，并不是地道的纯种民谣，它只是融合了一部分民谣的元素或者仅仅只是现代社会里的劳动人民自己创造的吉他弹唱而已。
在这个时代真正原始纯粹的民谣流传出来的已经很少了，就算有也需要去当地本土民族中去采风学习。现在虽然会弹木吉他的都会给自己贴上“民谣”的标签，但作品里很少有民族气息的元素在。
现阶段对于国内民谣的认知
现阶段国内普遍提到的“民谣”更倾向于一种流行音乐曲风，特点是低音沙哑文艺范儿，人手一把木吉他。但吉他是西洋乐器，用西洋乐器演奏的民谣，乐曲中既没有能体现华夏传统民谣风格特色的元素，也没有传统民族乐器配器，真的听不出任何属于我大华夏气息的历史沉淀与传承。这个时候的民谣，个人觉得更倾向于像流行音乐商业运作里一个标签而已。
不得不承认的是，吉他确实很方便携带，方便乐曲编配弹唱，它确实可以帮助音乐传播。所以值得庆幸的是，在现阶段这类“现代民谣”的兴起，让很多人喜欢，也让很多人愿意去购买一把木吉他去学习，哪怕只是简单地学习如何用低把位三和弦进行伴奏弹唱。但遗憾的是并不是说只要用木吉他弹唱的就是民谣。
现如今真正在做民谣的人有很多，只是相对仍然显得小众。他们内敛沉静，甚至有些羞涩，他们在用吉他传播民族音乐的同时也会尽可能地让我们听到更多原生态民族音乐的特色。这类民谣歌手，中西结合的融合着我们华夏民族音乐的精髓，并试图将拥有我们自己民族特色作为内核的民谣音乐带向世界。
