不同于西方的油画，水墨画是中国特有的传统绘画形式，也是国画的主要代表。狭义的水墨画是指以宣纸为主要载体，通过水与墨的运用，创作出黑色与白色相融合意象组合。因此，
水墨画的艺术特点是灵活运用写意与留白的创作手法，似与不似间营造出一种独特的艺术之美。在当代，当传统文化与现代科技相碰撞，通过动与静的有机结合，诞生的水墨动画，便更加突出了水墨画先天性的艺术特点，迸发出极具人文气息的艺术之美。1988年上海美术制片厂彻底商业化前夕，《山水情》这部电影可以说是水墨动画的巅峰与集大成者。该部短片主要讲述了老琴师在归途中病倒，并在荒村野渡遇到渔家少年，渔家少年在帮助老琴师康复后，老琴师传授琴技，并把古琴赠予少年。老琴师离开时，少年抚琴相送，两人叙写纯洁师生之情的故事。
世界是包容的世界，也是多元的世界，允许每个人有发表不同心声的权力与自由。因此，在我看来，当代中国动画电影人与观众们对国外三维动画技术盲目迷信时，却往往忽略了我们传统文化中的优秀内核与丰富底蕴，比如水墨动画的独特艺术魅力。
01、通过艺术形式的大胆创新，对水墨画技法的忠实运用，肯定了中国文化的内在价值，输出了具有辨识度的民族特色
短片在保留动画片核心元素基础上进行大胆创新。通过水墨画技法等中国元素的有效运用，使得动画短片的表现形式富有新意，从而输出具有民族辨识度的特色内容，弘扬中国文化。
首先，对动画的艺术形式进行本土化移植和改造，展示中国文化中水墨画的艺术魅力
文化一直以来是一个民族凝聚力与生命力的象征。它往往通过区别于其它民族的文字、语言、生活习俗与艺术作品的形式体现，是对外展示民族文化的主要窗口，也是打造民族名片的重要方式之一。因此，本片富有深意的采用了中国元素，对西方传统动画的表现形式进行了移植和改造。通过运用现代科技的手段，将水墨画这一富有中国特色的艺术形式搬上荧幕，
大胆自信的向世界展示水墨画的艺术魅力，富有新意的同时，又让观众感受到中国文化中特有的艺术魅力 。《山水情》的故事由国人采用传统技法拍摄，其视角必然会局限于中国传统社会中的传统故事。但难得可贵的是，改编成动画后，它并没有采用完全西方的手法、西方的语言去西化创作中国的故事。而是采用中国特有的水墨画形式，生动形象把地方文化与现代科技相结合，演绎出经典作品。短片中随处可见创作者厚植中国文化的匠心与思考，镜头连起来看是让观众耳目一新的水墨动画；将镜头定格则又是意境深邃的山水画、人物画、花鸟画等。
在水墨画技法特有的似与不似间，中国文化特有的艺术魅力得到展示。在极富东方美学的镜头语言下，观众的想象力被充分调动，对艺术的诉求得到了满足。因此，展示了创作者们对水墨画艺术魅力的认识与思考同时，也间接肯定了中国文化的内在价值，使作品富有新意。
其次，忠于水墨画创作手法的精髓，输出具有辨识度的民族文化
西方油画对艺术形象的逼真性往往有一定的要求。而中国的水墨画不同于西方油画，其创作手法的典型特征在于：近处写实，远处抽象，色彩微妙，意境丰富。要达到这一特征，这背后离不开写意与留白这两种水墨画创作技法的充分运用。通过创作手法的忠实运用，为短片添加了极富辨识度的民族特色，深度营造了水墨画中富有诗意的意境之美，从而将民族文化厚植其中，展示了华夏民族特有的艺术哲思。
- 写意手法铺垫艺术之美
写意是常见的一种绘画技巧，水墨画的典型特征之一。创作者们往往忽略艺术形象的具体细节，捕捉其内在神韵，从而间接表达了创作者主观情致，与主题共鸣。具体实操时则又表现为，用笔不苛求工细，忽略艺术形象的外在逼真性，而强调其内在精神实质表现，营造出艺术境界。
中国文化中有关艺术的美往往是含蓄的，是需要基于一定人生阅历的深度思考。这在短片中得到了很好的体现。写意手法让画面语言高度提纯的同时，却又很好的把华夏民族的文化特色融入作品中，烘托出意境深邃的艺术之美。比如短片中的山水、人物、花鸟等大多隐去具体细节，着重捕捉其精神气质，刻画艺术形象时寥寥数笔便跃然纸上，极富民族特色。
- 留白：以“空白”为载体，进而展示富有民族文化的艺术哲思
好的艺术大师也往往都是留白的大师，方寸之地亦显天地之宽，留白也是艺术创作的常见手法之一。它多见于我们民族的书画作品中，运用留白手法时，创作者为使整个作品画面、章法更为协调精美，会有意留下相应的空白。短片通过场景与人物着色时，有意留下的空白使得叙事节奏、风格人为静止，给观众留有足够想象空间的同时，却呈现出了富有民族特色的艺术哲思。
短片中随处可见留白手法的运用。人物的着色、水与空气、场景的构造，无一不通过留白的手法匠心独具。比如短片中少年撑船时，画面没有一丝水，却让人感到烟波浩渺，满幅皆水。予人以想象之余地,呈现如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓“此处无物胜有物”，是高度富有民族特色的的完美体现。
写意与留白的创作手法，两者互相独立，又有机融合，在深层次达到统一。短片中通过对水墨画特有的创作技法解读与重建的过程中，展示了中国文化对艺术之美的认知与哲思。在我看来，这是民族自信的体现，也是对外输出民族特色，展示民族文化的最好名片之一。
02、以艺术手法推动故事发展，折射东方文化中道家与禅宗对哲学最本质的思考
西方文化总有积极改造自然的倾向，而东方文化则不然，我们往往对自然保持着敬畏态度。甚至东方文化中自然一般指的不是大自然，而是自然而然，即天然，所以又经常用“天”来代替。
道家认为，不但万事万物都是自然而然生成的，就是万物本身也按自然而然的规律变化，如果人为造作，就会破坏这种自然而然的状态，造成严重的后果。因此，道家的文化中往往强调一种人与自然的和谐相处，借此达到某种“物我两忘”的超然状态。
- 钓鱼与道家
钓鱼在现代人的眼中，大多是一种爱好，也是某种带有娱乐性质的休闲行为。而在故事发生的场景，它确是清贫的渔家少年与老琴师的主要食物来源。鱼钓的多，吃的东西也多；若是钓不到鱼，师徒俩便难免受到冻饿之苦。然而我们若是用这种世俗的眼光去分析，难免会破坏影片中渲染的艺术美感，因此我们唯有从哲学角度去分析，才能不畏浮云遮望眼，直达短片的精神内核。
钓鱼展现的是人对自然的一种索取状态。但短片中的这种索取状态，正如道家哲学的有所为与有所不为想概念一样。故事中的老琴师钓鱼时可以有为，但选择了有所不为，他通过一定的牺牲，换来了人与自然的和谐。早春三月，万物复苏，徒弟在河边的垂柳下自在的弹琴。正在钓鱼的老琴师，被徒弟的琴声吸引侧耳倾听。他渐渐地沉醉于琴声之中，被琴声中倾诉的艺术魅力所吸引。他也一度忘了自己的存在。鱼标动了，老琴师不为所动，甚至一群鱼儿把鱼钩拖来拖去时，老琴师依旧不为所动。
短片通过高超的艺术手法，让鱼儿在渔家少年的琴声中自主浮沉，悠然自在。再配合行云流水的悠扬琴声，观众也和老琴师忘记自己在钓鱼那样，被琴声所陶醉，一度忘记了现实中的蝇营狗苟，完全沉醉于短片的艺术魅力中，感受到道家肯定的人与自然的和谐状态。
- 山水与禅宗
长久以来，山水在中华儿女的心中，似乎是蕴含着某种智慧、宁静致远的象征性表达。这种智慧被宋代禅宗大师青原行思所理解，他借此提出了禅宗的三重境界观，被后人所熟知：
参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍是山，看水仍是水。
禅宗的这种与山水休戚相关的境界观在短片中得到了很好的体现。在短片中，山水是对艺术境界的意象指代，渔家少年对山水的态度，也折射了人们对人生境界的理解与追求。寒来暑往，渔家少年学琴的很刻苦，但老琴师总觉得隐隐缺少些什么。他为此很是踌躇，偶然的机会老琴师登高远眺看见一老一少两只雄鹰时，有所顿悟：徒弟年少，人生路很长，未见山水，怎知个中滋味？于是师徒两人，开始了一段远涉山水的旅程。他们行过险滩，爬过高山，趟过溪流，见过瀑布...旅途终点谷风习习，一路欢歌笑语，少年渐渐领略到山水的种种风情，这种风情也在后来注入了少年的琴声中，送别老琴师时，让他与师父一样感受到了艺术的神性。于是在老琴师的刻意安排下，渔家少年如坐禅般开悟了，对艺术的理解更深刻了。他开始有所见，从此看山是山，看水是水。
或许我们的一生都难以达到禅宗认为的那种看山仍是山，看水仍是水的人生境界。但与渔家少年那般，对境界由“无知”到“有知”却是容易做到的。因此，我们也只有和少年一样，在他人推动或自己主动要求之下，认识到自己的不足，并经历漫长的修行过程，才能领略到高处不胜寒的美丽风景。
03、师生关系传递深刻内涵，通过解读与传承对当代社会产生的积极影响
师生关系对于社会发展有着格外重要的意义，生活中我们也往往容易肯定一些对师生关系，起到正面引导价值与规范行为的良性示范。影片的故事情节所传递的，正是这种对师徒关系有积极影响的文化与美德。通过分析，对我们当代人的重要性不言而喻。
第一、老师“有教无类”，诠释儒家学说中的光辉思想
曾仕强教授在《百家讲坛》的节目中，曾提到过这样一个观点：孔子之所以周游列国求官不得如丧家之犬一般，也是因为他的命不是为官的命，而是万世师表，当老师楷模的命。诚然如此，孔子学生3000人，贤者七十二人，至于后世的儒家学子如过江之鲫那般就更无法统计了。“有教无类”也是儒家学说中的光辉思想，无论学生的贫穷与富有，只要学生有积极向上的求知态度，受儒家这种观念所影响的伟大老师们便会倾尽胸中所学，教授学生、成就学生的美好将来。
短片中老琴师与渔家少年的故事便是这样。渔家少年在学琴之前会吹笛子，有一定的艺术天赋。当他对老琴师的琴技产生浓厚兴趣时，老琴师并没有因为少年的穷困出生而敝扫自珍，不去传授技艺。而是有尽心尽力的把自己的琴技传授给少年，寒来暑往、春去秋来也终于让少年掌握了高超的琴技。甚至当他与少年离别时，老琴师还把自己很爱惜的琴赠予的少年，真真正正的做到了有教无类。
让知识出于高尚的理由，没有有壁垒的廉价流通，这正是我们传统文化中的美德之一，也是工业革命后人类社会快速进步的原因之一。短片在篇幅不长的时间中，将有教无类这一儒家光辉思想得到了完美诠释，引起了观众的共鸣，对社会输出了具有正能量的价值观引导，值得我们肯定与学习。
第二、弟子学而不厌，弘扬“尊师重道”这一传统美德
君为臣纲，父为子纲、一日为师终身为父。在我看来，中国人对师者身份格外推崇的原因也是因为，老师能传授比父母更专业、更优秀的生存技能。传统社会中让学生掌握生存技能后，也等于让学生拥有了衣食来源（比如读书通过科举考试），真正意义上有了社会分工上的生命。因此，对老师所传授的知识与技能，学生应该学而不厌，格外珍惜学习的机会。这正是短片中师生关系所展示的，也是我们的传统美德之一。
老琴师收下少年后，少年学琴很是刻苦。春去秋来，寒来暑往，少年的琴声穿越了四时的变换。甚至在冬天大雪纷飞，天地间一片雪白，少年仍旧没有停下学琴的脚步。冷的实在受不了时，少年短暂停止烤一下火取暖后，便又扑倒琴上忘我的弹奏起来。
在学校里，很多学生往往带有交差式的学习态度。在我看来，这极大的浪费了老师的辛苦付出，让学生的学习效率很是低下，是对自己将来的不负责任。短片通过少年刻苦努力的学琴过程，展现了对老师人格的尊重，也展现了对老师掌握的技能与知识的尊重，从而尊师重道弘扬优良的传统美德，对现代人有着积极的借鉴意义。
写在最后：
如今受老一辈动画电影人的离去，加上国外3D动画技术对电影市场的冲击，不无悲观的讲，我们再难创作出如《山水情》这样，富有民族文化特色，在世界电影圈引起轰动的现象级水墨动画作品了。
但不可否认，本文通过对短片的多元角度解读，分析短片的艺术哲思后，一定程度上为我们当代中国动画电影人，提供了创作思路。也在日益同质化的动画电影中，给我们观众们带来了新的憧憬与期待。@木木文史
