一般来说，按照小说、漫画、动画、影视剧的次序所改编的作品，质量内容上往往会递减：小说>漫画>动画>影视剧，也就是我们常说的“
惨遭动画化”，“惨遭影视化”。虽说只是对改编作品播映前的吐槽，但最终的评判还是要等看过改编作品后再决定，该看还是会看的~（真香）因为一个项目的开启，往往在原作IP的选取上斟酌再斟酌，从人气、质量、可变现等各方面考量，只要不过于任性的制作方，改编作品往往会照顾到原作粉，毕竟也是天然的粉丝基础，但能做到照顾各路粉丝的完美作品还是少数的。
而18年一部很神奇的改编作品，将“质量递减”规则逆袭。成功将狗血玛丽苏原作漫画，变成了还算不错的搞笑恋爱动画——《通灵妃》
《通灵妃》改编自同名漫画，由绘梦制作的一部“沙雕玛丽苏”动画作品，本期将探讨一下这部动画，以及“玛丽苏”和“沙雕”的相关问题。
沙雕就够了
绘梦作为典型的“官会玩”，由其制作的《一人之下》、《王牌御史》等，多多少少都会有魔性神曲的声名在外，《通灵妃》有此特色也不足为奇。
就这部动画来说，毫不夸张的说，几近一半的观众是被魔性、土潮的op《嘎嘎》吸引而来。初听下来会被炸得有些懵，结果越听越上头。当然也不排除会有一小波人反感，但多数听众是接受的，甚至上头。
从op的画面来看，是与正剧几乎毫不相关的角色展示，以及集体蹦迪，加上炫酷的字幕和背景，进一步也能看出剧组的目的——玩与自黑。
十分不正经的op，让观众看清楚了沙雕的内核，进一步转移剧情硬伤的注意力，塑造一个搞笑恋爱的形象，不论是观众的预期还是观感，并不会过多集中在剧情之上，形成一种效果：都这么沙雕了，当然是选择原谅他~
可以说，无论从宣传还是作品本身来说，都是一个十分聪明的行为。
鬼畜、玛丽苏、偶尔开车，不分次元的梗频繁出没，正片中诸多不正经的要素，也算是对op的一个前后照应。其次是两个方言版本配音，尤其是河南方言版的评分超过了原版，更能侧面证明，网友们就是将其认定为沙雕番。
动画化作品还算可以接受的情况下，观众前来获取快乐，没人过多深究剧情，对这部动画来说是一个不错的结果。
“玛丽苏”的格局
撒撒糖，皮一下，这就是“玛丽苏”动画能达到及格以上的要求，毕竟能获得快乐就是对非正剧动画的基础要求了。当满屏自发的刷起粉红色弹幕，也就是恋爱玛丽苏作品的上限了。
想要打通优秀，那就必须有一方面足够有深度，如深度处理细腻的情感；或者融合其他元素，如推理、玄幻、历史、文化……
纯玛丽苏观众范围本身受限，想要打造一部高度好评的作品十分不易。能将原作并没有多优秀的纯玛丽苏“魔改”成现在的样子，能看出制作方十分尽心尽力。至于这种改编能力，为什么没能用到其他好IP好原作上……欢迎评论区一起讨论咯~
玛丽苏不是没有好作品，或者说玛丽苏这个命题就有些“不伦不类”，卡在正剧和纯爱之间。既没有单纯描述爱情，能让人感怀初恋的感觉，也没有做到正剧逻辑严密的剧情，夹杂了不少生搬硬套的桥段。
因此，应当是没有思考的玛丽苏不是好作品。
没有思考的结果就是脱离现实，虽然我们在徜徉在二次元中，但任何艺术作品是不可能离开现实的，导致的最严重结果便是没有共鸣感。没能唤起观众情绪的作品，快乐也好感动也罢，如何评判不必多说。
“沙雕”的本质
沙雕能拯救一时，但不能拯救一世。
人们通过各种方式获得快乐没有任何问题，相声小品里的包袱、影视动漫里的笑点，但关键是在快乐之余，能否得到一些深思。
同样也有些沙雕气息的《剑网3·侠肝义胆沈剑心》，在各种梗齐飞的同时，也对社会问题进行了辛辣的讽刺。再如19年的国产2d黑马作品《汉化日记》，同样从社会常见的现状出发，设置了诸多“人间真实”的梗。
沙雕在情感面前，可以是一种角色们的相处方式，但却是无法喧宾夺主的，无论有多少要素，最终还是要回归剧情。
我相信，不会有任何动画制作方，愿意看到观众提起自己制作的作品时，只剩下一个魔性op的印象了。
总体来说，《通灵妃》值得一看，却不会被剧情党看好。“沙雕”元素拯救了第一季和原作剧本，如op这样的“骚操作”也是一种可以借鉴的思路，至少要在一方面能“喂饱”观众，剧情不够，“沙雕”来凑。
如果动画来了第二季，没有足够好的剧情做支撑的话，再来两个神曲或许也无法达到第一季的成果。
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