張衛健曾經有過一段爆笑卻又精彩紛呈的演講，內容是分析中國古裝劇的套路，引起了觀眾的高度共鳴。比如，男女主逃跑過程中，女主要麼是崴腳，要麼天降大雨。如果下大雨，前方就一定會有破廟，兩個人就一定會生火烤衣服。這樣的劇情在今天的電視劇中，已經不太容易見到了。因為，套路也是在隨著時間的推進而逐漸升級的，打著權謀的名義行男女主談戀愛之實就是今天古裝劇的套路之一。
不過，總會有那麼一部電視劇在別人隨波逐流的時候，選擇成為一股清流。這樣的電視劇是2015年播出的《琅琊榜》，也是現在正在熱播的《鶴唳華亭》。與前者不同，《鶴唳華亭》改編自雪滿梁園的同名小說，書粉對原著的追捧就像一個“定時炸彈”，它要承擔“一旦沒改編好，就會成為眾矢之的”的風險。
幸運的是，原著小說的作者擔任了《鶴唳華亭》的編劇，自己的“孩子”自己調教，總比別人動手來得靠譜。讓人驚訝的是，雪滿梁園本人改起自己的作品來，沒有一點心慈手軟的意思。所以，羅晉飾演的太子蕭定權才不是一個脾氣陰晴不定的“碾玉魔羅”，他簡直稱得上“運籌帷幄”，但又被局勢困得動彈不得、如履薄冰。
如果說對於男主角色的改編還僅限於人設，那麼，對於李一桐飾演的女主陸文昔而言，就只能用“面目全非”來形容了。她不再是那個因被脅迫而成為“臥底”的粗使宮人，而是通曉詩書、精於畫藝的陸家千金，自有父兄的庇護。
這樣的驚天大改，自然會引起一些人的不滿。但是，《鶴唳華亭》做到了有驚無險，在對原著如此大的改動之下，它卻憑藉劇情的高能反轉瞬間抓住了觀眾的眼球和好奇心。例如，在卷軸案中，當你認為齊王的陰謀在眾目睽睽之下就要被太子揭穿時，張尚服從城牆的跌落瞬間讓劇情急轉直下。以為是個“飯前甜點”，沒想到人家直接上了一道“硬菜”，這是《鶴唳華亭》這部劇開局給我的直觀感受。是不是嗅到了一絲絲這部劇不一般的味道？
至此，《鶴唳華亭》像上了發條的發動機般，在各種劇情的反轉中迅猛前進，其反轉的眼花繚亂之程度讓我不得不多次按下暫停鍵，細細思考才能捋清劇情。在很多一上來就談戀愛的古裝劇中，《鶴唳華亭》開局很反套路。
不得不承認，劇情的一再反轉對《鶴唳華亭》的熱播起到了很好的推動作用。只不過，也有人認為反轉太過刻意。在這一點上，大家莫衷一是。但是，有一點無可辯駁，那就是《鶴唳華亭》最值得誇的，其實是劇中展現的君臣父子情和戲骨們的演技大賞。在這一方面，《鶴唳華亭》和《琅琊榜》殊途同歸。
太子與皇帝的關係，既是君臣，也是父子。可是，皇帝對待太子的態度永遠是那般冷冰冰，甚至嚴苛。你搞不清楚皇帝究竟是故意在鍛鍊太子，還是真的就是偏心。太子心裡也不明白，所以他想要去試探。卷軸案中，他原本是準備攬下所有罪責的，因為父親答應了會在朝堂上保護自己。可事實並非他所願，在中書令的步步威逼之下，父親妥協了，他沒有為自己爭取絲毫。至此，太子開始了自己的絕地反擊，也就有了卷軸案中的最後一次反轉。
所以你看，反轉只是《鶴唳華亭》的表象，背後凸顯的卻是君臣父子之間情感的變化。
在得到了令人心傷的答案之後，太子唯一依靠和信賴的長輩只有老師盧世瑜一個人了，所以他捨不得他離開。他要主動出擊，不能讓任何人威脅到老師的去留，為此不惜以身犯險，設計了春闈案。然而，他失敗了，被對方反將一軍。
知曉一切的老師，早就為太子攬下了一切罪責。老師有很多學生，但他最偏愛太子這一個。太子在父親那裡得不到的關愛和偏袒，卻在老師這裡感受到了。他們不是親生父子，但如父如子。如果一部劇中只講權謀，那就太冷冰冰了。所以，《琅琊榜》中有兄弟情，《鶴唳華亭》中有如父如子的師生情，他們都足夠在陰險詭詐的權術中溫暖人心。沒有這些，一部劇就失了靈魂。
這是《鶴唳華亭》獻上的感情必殺技，擊中了每一位觀眾柔軟的內心。能夠呈現出這樣的效果，劇本的優秀自然是一大功勞，但一眾戲骨們的演技也是可圈可點。黃志忠、張志堅、王勁松三個在《大明王朝1566》中就有過合作的戲骨，在《鶴唳華亭》中再次相聚。除此以外，該劇還聚集了劉德凱、邱心志、鮑大志、王建國等實力派，而《鶴唳華亭》簡直就是他們的演技大賞。
在這裡，我要說一下我個人最愛的王勁松老師。他太優秀了，從“荀彧”到“盧世瑜”，每一次一句話都能讓我掉眼淚。“陛下有沒有為難殿下”，人生如果有這樣一位良師，夫復何求。
優秀的人，總能禁得起時間的檢驗。11月20日，《時尚芭莎》為張志堅、王勁松、邱心志、鮑大志、王建國五位演員拍了一組照片，“華亭叔圈”的魅力完美盡顯。時光賦予他們的，除了演員的風骨，還有一份寵辱不驚的氣質。
最後，華亭叔圈，入股不虧。
