在回答這個問題之前，我們必須明確兩個概念：即什麼是實用性硬筆楷書？什麼是藝術性楷書？
所謂實用性硬筆楷書，關鍵詞是：“實用性”。這類硬筆楷書典型的特徵是：結體和基本筆畫基本處於固化狀態。就是說基本筆畫有其固有的書寫特徵。所有筆畫都有其固定的視覺形態，無論在任何字上面都是一種寫法，一成不變。 其結體處理方式必須嚴格遵循固有的規範，即便相鄰的同樣兩個字也基本保持相同的視覺外觀。這是從字上面說。再說一行的字或者通篇的字。一行中的字無虛實節奏變化，如算子狀排列，不論橫式或豎式。通篇清晰明朗，便於閱讀。類似於印刷體。
這種字體最大的特徵是幾乎所有學他的人寫出來的字都一樣，沒有明顯的風格變化。也稱之為：“千人一面”。再就是書寫過程中沒有情感滲透，時下硬筆書寫界就有著一群此類寫風的愛好者和倡導者。對中國漢字書寫有一定的積極意義，也促使不少人把字寫的規範整齊。當這種書寫具體到楷書中時，我們稱這種字體為：“實用性硬筆楷書”。
印刷體楷體
印刷體楷體
現在說說：“藝術性楷書”。顧名思義，藝術性楷書強調的是其藝術性。藝術是用來欣賞的，所以這種楷書在藝術欣賞的思想指導下，往往帶有明顯再創造成分。它的載體是漢字，是藉助於漢字來表現點線美感和平面構成（結體）美感。同時把自己的情感和情緒帶入點線和結構之中。這種形式典型的特徵是：趣味性、情感性、隨機的構成性及變化性。高超的硬筆書法創作者能讓藝術性硬筆書法表現出濃濃的節奏和韻律之美。
唐代孫過庭在其書論中有論述：“觀夫懸針垂露之異,奔雷墜石之奇,鴻飛獸駭之資,鸞舞蛇驚之態,絕岸頹峰之勢,臨危據槁之形;或重若崩雲,或輕如蟬翼;導之則泉注,頓之則山安;纖纖乎似初月之出天崖,落落乎猶眾星之列河漢;同自然之妙有,非力運之能成;信可謂智巧兼優,心手雙暢,翰不虛動下必有由。一畫之間,變起伏於鋒杪,一點之內,殊衄挫於豪芒......”。
孫過庭以形象生動的比喻和“心手雙暢”的內外統一來論述書寫時技巧和情感的高度統一。這一論述雖然說的是毛筆書法，但同樣適應於藝術性硬筆書法。因為硬筆書法其文化基礎和藝術底蘊是來源於毛筆書法。也就是說，硬筆書法骨子裡流的是毛筆書法的血。硬筆書法除了書寫工具不同於毛筆書法，其藝術性和毛筆書法有異曲同工之妙。
有了上面兩段論述，相信大家可以根據需要去做出適合自己的選擇。
但對於有一類人，比如中小學書法老師即想寫出大眾喜聞樂見的規範化硬筆字又想去追求一點書寫趣味（即藝術性）是不是不可能呢？當然不是。這種要求可以有兩種選擇：
一、學一種規範化硬筆字，比如學習印刷體中的楷書，同時再學一種藝術性楷書，比如經過歷史沉澱的歷代書法名家的楷書。這種方法就象學一種楷書又學一種隸書一樣。（楷書太多，不一一舉例）這種方法簡單一點對藝術能力考驗低一點，但會消耗你很多時間去練習。
二、尋找一種折中的辦法，讓自己的楷書既有實用性的一面也有藝術趣味性的一面。這個方法對一個人的藝術創造能力提出了很高的要求。他要求學習者有深厚的傳統楷書功底，也需要有高超的書法揉合能力方能成形。
最後我要說的是，不管是實用性硬筆楷書或是藝術性楷書，都區別於目前流行於部分寫字者中的“畫字”現象。實用性硬筆書法不同於“畫字”。畫字是拿硬筆工具通過帶有明顯性的描畫形式展現硬筆字的外觀。（經常性是一成不變的外觀）。這是我極力反對的，因為他使硬筆字失去了天然的書寫性，即不同於實用性硬筆書法，更和藝術性楷書有天壤之別。
下面是本文作者郝劍鋒先生兼具實用和趣味性楷書：
郝劍鋒先生藝術性楷書：
