前段時間，一直沉迷於手賬插畫，陸陸續續地畫了不少自己喜歡的小景和萌寶。
可是，在手賬上插畫，畢竟不同於在水彩紙上作畫。
在手賬上插畫，只能採用幹畫法，落下一筆是一筆，很難修改，色彩之間也無法達到暈染、漸變的效果。
而在水彩紙上作畫，就可以採用溼畫法，可以細細體會水與色之間相遇、相融時的那種靈動、變幻之美感。
這個春天，一直很想畫一畫我心中的那些花兒，可一直沒有好的藍本。直到有一天，看到曾哥老師在繪畫群裡發了他的紫藤花，才激發了我繪畫的勇氣和熱情。
不知道為什麼，對於紫藤花，心裡總有一種莫名的情愫。
記得第一次見到紫藤花，是在大學的校園裡。那裡有一個長長的石廊，上面爬滿了紫藤。春天來臨的時候，星星點點、深深淺淺的紫，就像一條條瀑布，從空中垂下，給人一種夢幻般的美感。
但其實，我從來沒有在紫藤花下駐足長留，去細細觀察它的每一朵花瓣長什麼樣。紫藤花在我心中，是成串成串的、星星點點的、深深淺淺的紫，朦朧而美好。
畫友在繪畫群裡上傳了老師畫作的參考圖片，竟然也是朦朦朧朧的，我依然看不清每一朵花瓣的樣子。
好吧，那我就參考曾哥老師的繪畫步驟，憑著感覺畫一畫我心中的紫藤花吧。
所用工具：寶虹300g中粗紋棉漿紙16K，史明克管彩，金泥秋實狼毫中楷，紅胖子筆00號，小號秀意筆，B2鉛筆等。
以下是一波過程圖。
信手塗鴉2小時，竟然也畫出了我心中的紫藤花。雖然與曾哥老師的原作相比，相差好幾個數量級。
水彩大師永山裕子說：如果說進步有訣竅的話，那就是多畫。除此以外沒有其他捷徑。因此，抱有無論畫多少張都不會厭煩的決心是非常重要的。如果發現了想要畫的東西，就把它畫下來。
另一位水彩大師Gordon MacKenzie也說，畫畫進步的速度取決於三個因素：你畫畫的頻率、你畫畫的頻率、你畫畫的頻率。畫得越多，成長得越快，就這麼簡單。你可能會犯錯，那又如何？你可能是唯一知道或者介意自己失敗的人。你真的以為別人會關心你在紙上畫了什麼嗎？他們忙自己的畫還顧不過來呢。
誠哉斯言！
前幾天，我加入了一個“零基礎畫畫誇誇群”，這個群是“得到”上講授《天文學通史30講》的高爽老師組建的。他建群的目的是“因為發現大部分人面對畫畫這件事心生畏懼，但是鼓足勇氣畫一張如果得到大家此起彼伏的花式讚美，就有了繼續畫的動力。能堅持畫下去，水平一定會提高，也會體會到更多的樂趣。”
確實，在畫這幅紫藤畫之前，我心裡是有些擔心的，害怕自己畫不好。但後來轉念一想，畫不好又有什麼關係呢？不就浪費一張畫紙嘛。要放低對自己的期望值，畢竟自己才畫了100幅左右，總共練習還不到500個小時的呢。
其實，畫畫的過程，也是不斷髮現自己的過程。通過畫畫，我發現自己有時缺少耐心，急於完成作品；有時對自己期望過高，要求自己畫得跟原作似的；而且，我還發現自己很喜歡別人的誇獎、點贊……
前些天，我問自己，為什麼自己這麼喜歡畫畫，特別是水彩畫？為什麼這麼喜歡畫畫，有時卻又拖延著不肯動筆？
嗯，喜歡畫畫，是因為畫畫讓我感覺很快樂啊！至於拖延嘛，那是因為怕畫不好啊！
哈哈，終於找到了問題的癥結，從此以後，我又開始愉快地畫畫了。
比方說，這幅《三生三世 十里桃花》，也是臨摹曾哥老師的，第一次沒畫好，於是畫了第二次。
這個週末，又參考照片，原創了一幅《檸檬花開》，好開心。
所以，不要對自己有太多的期望和壓力，好好享受畫畫的過程，享受畫畫時的那份寧靜與快樂，這才是最重要的。
至於畫得好不好，能不能得到別人的誇獎，真的沒那麼重要。沒有別人誇獎，我們可以學著自己誇獎自己啊！
我們喜歡畫畫，是因為內心的熱愛，而不是因為別人的誇獎。就像高爽老師說的那樣，只要能堅持畫下去，水平一定會提高，也會體會到更多的樂趣。
謹以此文獻給所有熱愛畫畫的人。
