陈家泠(1937年生)
当代著名画家，新海派水墨画领军人物。
早年主攻人物，兼及山水。八十年代起，转向花鸟画，并以荷花为突破口，探索出崭新的技法和独特的艺术意境。
其花鸟作品完全凭水色流动、墨色渗透来进行，或绚烂、或清醇、或淡雅，风格鲜明独特，让人难以忘却。
初看其画作，无不被他那些斑驳离奇的线条，透明得不能再透明的墨色所惊叹，似是随天意，有意无意，有形无形、不刻意追求，任其自然而成。
的确，陈先生已经突破传统的笔墨，巧妙地利用了宣纸和水墨的晕化效果，自己创造出独一无二的“走、守、渗、透”的另类画法，不过这在当时是备受争议的。
对此，他常说，我的创作是与上帝合作的。是人为，亦是天助，我作画，它也在作画，我和它携生合作，因势利导，随机生发，直至“物我两忘，天人合一”，这是一种不可言喻的灵变化境。
他早期的荷花系列作品，色墨兼用，既融合了水彩的氤氲，极尽淡雅之境，又兼施工壁画的斑驳，饱经风化的静气，令人发思古之幽情。
荷花与莲蓬是那样高洁，荷杆还是积点成线那般隐含着飞白笔趣，察品操之高洁之余，又品出些中国传统文化与西方现代构成相契合的新的艺术趣味出来。
而后期的淡墨荷花，更是化作雾中一般，又是另一种新的画境。
“淡极始知花更艳”。在一幅幅淡到无法再淡的作品前面，观众最容易感受到的，可能就是道家飘逸潇洒的灵动气息。
画中荷叶已经没有了之前的肌理，更趋于平面化、 抽象化。那空白的形和淡墨的形，
太极图般互相咬合着，使有笔墨处和无笔墨处均为画，使画面的整体结构婉若女人体般更富阴柔之美。
此外，他笔下的牵牛花，造型其简洁新颖，笔墨灵动虚静，线条飘逸巧妙，既富于现代感，又与传统脐带相连。
他那看似没有“笔墨”的独特画法，带给人们的却是一次次出乎意料、精彩纷呈的视觉盛宴，拨人心弦。
陈家泠先生的这种绘画意境既全新的，洋溢着开放时代的新鲜气息，和现代抽象的构成意趣，但也是古老的，鲜明地流露出老庄哲学的人生态度和审美取向。
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