九月的第一天，八三夭要唱進臺北小巨蛋了。
上半年聽到這個消息的時候，心裡忍不住感嘆，哇，終於唱到小巨蛋了。
眼看著週末就要在小巨蛋連開兩天，雖然我去不了，也還是怪激動的。
怎麼說呢，臺北小巨蛋大概是一個不太算得上標準的標準，唱進小巨蛋了的樂手，聽起來就是會比還沒唱進小巨蛋的樂手厲害一點。
八三夭也終於要唱進小巨蛋了，讓我這個相信音樂系樂團偽忠實迷妹還怪開心的。
但其實，八三夭已經不是相信音樂系樂團了。
八三夭最開始也是五個高中好朋友一起玩團的產物，阿璞、霸天、劉逼、小橘都是初代成員。
八三夭這個名字，是因為這個樂團是在高中的最後一個暑假的最後一天成立的，也就是8月31日，所以為了未來的自己不忘記成團時的心情以及那種對音樂的熱情與執著，便取名為八三夭。
八三夭成團之初是沒有經紀公司的，和大多數獨立樂團一樣每年活躍在春天吶喊和野臺開唱等音樂祭的舞臺上。
*春天吶喊：1995年開辦，為臺灣歷史最悠久的大型音樂祭。
*野臺開唱：是臺灣頗具歷史與國際知名度的音樂活動，從1995年開始舉行以來，已成為每年臺灣規模最大的音樂活動之一。
07年，八三夭自費出了樂團的第一張專輯《迷惑的時代》。
這張專輯的slogan我很喜歡，“有些事情不是為了存在而存在，所以我們吶喊”。
也大概是這句熱血又用力的slogan，奠定了八三夭這麼多年一如既往一往無前的熱血標籤吧。
08年，八三夭簽了環球音樂並推出了第二張專輯《拯救世界》。
“我們活在這個世界上，都需要有一個人來拯救我們的世界。”
同年，八三夭初代鼓手琨穎退出。
12年，八三夭加入相信音樂，然後發表了第三張專輯《最後的8/31》。
這張專輯用團名做梗，闡釋最後一個暑假的最後一天的概念。
“人的一生，大約能活過29366天；
但只會有一天，是你最後的8/31。”
13年，八三夭入伍服兵役，兵役歸來後，八三夭第二代鼓手黃子瑜退出，現任鼓手阿電加入。
14年，八三夭簽約滾石音樂，並於同年推出了第四張專輯《大逃殺》。
“生命只剩宿命，不逃命怎麼活命？”
如果《最後的8/31》是寫給學生黨的成長之詩，那《大逃殺》就是寫給離開象牙塔的新鮮社會人的現實之詩。
逃離教室，還有辦公室。
逃離現實，也逃不過永世。
16年，八三夭推出了第五張專輯《生存指南》。
“為迷惑世代解放困惑，為生存提升活存機率。”
繼殘忍的《大逃殺》後，八三夭將專輯主題立在了“高敏感人群求生秘技”上面。既然逃不過，就只好熟讀《生存指南》。
18年，還沒到來的9月，八三夭將唱進小巨蛋，連唱兩天，詮釋屬於八三夭的“一事無成的偉大”。
我年輕的時候一直覺得八三夭很吵。
（我更年輕的時候也覺得五月天很吵，對不起><
但其實這是他們的熱血和橫衝直撞而已。
熱血怎麼能娓娓道來呢，熱烈的衝撞才是熱血的底色啊。
從《東區東區》到《搖勒搖勒》再到《飢餓遊戲》，熱血裡也逐漸加入了深邃的思考。
做個大人說的品學兼優/
求個路人求的安穩工作/
我在乎的 卻沒有人在乎過為什麼
他們帶著些許無奈與卑微的宣言著“我不想改變殘酷的世界/我只想不被這世界改變”。
世界這麼殘酷，逃不掉也不再天真地幻想拯救它或是改變它了，夢想再遙遠，未來再難實現，但至少，我要擁有不遺憾的今天。
或許橫衝直撞少了些，但身體裡的反骨是不會被馴服的啊。
這真的好酷。
除了熱血，八三夭的抒情品類也質量上乘。
《水星逆行》一直算是我的榜首，把星座與愛情都講得明明白白，命運與迷信統統與愛情無關啊，與愛情有關的只是愛而已。
《最好的結局》和《不關你的事》有點像是連續劇曲目。
從“還可以成熟的偶爾互相關心/還可以像朋友一起看場電影”到“請不要再闖進我的生活/請不要噓寒問暖關心我”，的確都是分手後情傷很深的男性視角啊。
（不過是從盡力假裝不心痛到我就是心痛得要死別煩我的心態轉化而已嘛…
阿信曾這樣推薦八三夭：
“有一種恐怖的遊戲，叫做shock。
你要整個人靠在牆上，閉氣十五秒，然後讓兩個人衝撞你的心臟。
一剎那，你會整個人昏迷倒地，休克數秒的時間。
幾秒後醒過來，感覺似乎飛過整個宇宙。
如果你想了解那種感覺，別玩這種遊戲，因為你可能會飛不回來。
如果你真的想感受那種心臟的撞擊，你可以試試看八三夭。
在世界崩壞之前，記得聽聽八三夭。”
但我覺得不是。
八三夭不只是帶你飛躍宇宙的痛快，也有沉入海底的壓迫感，你會為了愉快的旋律愉悅，也會為輕鬆裡穿插的深刻質問擊倒。
但無論如何，在世界崩壞之前，記得聽聽八三夭。
如果世界已經崩壞了，也請聽聽八三夭。
閱讀更多 數字電商時代 的文章
