前言
近幾日，由武田寸所著同名漫畫改編的新番《格萊普尼爾》也正式迎來首集的播放。該作在尚未播出之前便憑藉精緻出彩的宣傳動畫及原著漫畫本身的熱度掀起了陣陣波瀾，許多觀眾都對其動畫化抱有較大的期待，可謂備受矚目。而動畫在開播之後，表現也算是不負眾望。截至目前為止，該作的播放量斬獲了百六十來萬，追番數同樣有著三十餘萬並暫居站內奇幻番劇榜單第二名，這樣的數據成績表現也側面反映出該作的熱度。
我自己早先在原著漫畫連載之初便有拜讀過該作，新穎的設定、巧妙的構思及細膩的心理刻畫都令我在觀看的過程中欲罷不能，相較同期另一部相似題材的漫畫佳作《達爾文遊戲》個人更為偏愛該作。而此次動畫化的表現同樣令人感到驚喜，動畫首集所呈現出的製作水準相當不錯，其中有不少亮點並且故事本身同樣看頭十足。本文便根據動畫首集表現做份簡要的評價。
故事引人入勝，氛圍渲染很棒
動畫開篇便巧妙地運用主觀鏡頭引領觀眾緩緩走進由其所敘述的故事之中。主觀鏡頭是一種以劇中人物的視點出發敘述的鏡頭，代表著人或物的主觀印象，有著明顯的主觀色彩，能令觀眾身臨其境並進而與劇中人物進行情緒交流，達到感同身受的效果。通過這樣的鏡頭運用，作為觀眾的我們自然能與視角主人感同身受，能近距離地感受到其身上所散發出的緊迫感以及身臨的詭異氛圍之中。再加以合成的雪花屏特效附於鏡頭之上，不僅表明出這是一段回憶情景，更是以模糊、撕裂的效果突顯出一種斷層感，彷彿畫面隨時會中斷，藉以這樣的手法表現出視角主人的危險處境。
同時，在動畫開篇這短短一分鐘有餘的主觀鏡頭內同樣包含有豐富的信息量。如這是屬於誰的視角？她為何如此緊張？為什麼她的手只有一團模糊的黑影？而那金燦燦的硬幣及詭異的自助販賣機又有何作用？圍繞著金幣背後所籠罩的一團迷霧，觀眾的心自然不由為其展現出的故事及氛圍所攥緊，期待著後續的發展，隨後販賣機出貨口裡神秘男子鑽出的這一離奇舉止更是將觀眾所抱有的好奇情緒拉至高潮。動畫的開頭劇情便通過這一系列巧妙的表現手法制造出層層懸念並及渲染出詭譎的氛圍引人入勝，令觀眾對此產生興趣。就動畫最初這樣的表現來看，可以說是十分棒的。
而緊跟著到了正片的劇情，同樣也通過以一種由淺至深，如抽絲剝繭般的敘事方式引領觀眾走進由其所敘述的故事裡。主人公加賀谷修一是一位成績優異，人緣挺好的高中生，看上去他的生活前途是美滿光明的，然而他在為人所不察覺之時卻總是擺露出一副憂慮、若有所思的表情，彷彿與現實生活抽離一般。再通過人物的明暗對比，將主人公多次放入陰影一側之中藉以襯托渲染出人物的陰鬱心境及與他人的反差。故事先是拋以主人公的煩惱心緒與平日反差表現，令觀眾不由好奇其究竟為何苦惱，背後又藏以怎樣的秘密，製造懸念的同時又有層次遞進劇情。隨著謎底的揭曉，我們才得以知道少年真正煩惱的是自己不知為何能變成一種造型怪異、力量強大的布偶怪物。這樣條理清晰、具有層次感的敘事方式可謂扣人心絃，整部故事也因此顯得飽滿豐富。
另一方面，動畫不僅故事本身引人入勝，有關的氛圍渲染同樣也表現得相當出彩。例如這組鏡頭裡，通過降低背景的色彩純度，使其沒有太強的色彩感，讓整體畫面顯得灰白。致使原本應是飽滿生機的喧囂夏日，卻反常地遊離散發著一股寂靜清涼透感。藉以這樣的手法運用營造出了一種蒼白寂寥之感，襯托出倒在草叢裡的灌的死亡氛圍，同時也渲染出主人公的孤苦心境。動畫首集中諸如此類的表現還有很多，正是兩者之間的相得益彰應用，讓其所描繪的故事具有生動立體之感，觀眾自然也為其深深所吸引。
日常作畫足夠出彩，細膩生動的演出豐富飽滿人物刻畫
在寫這篇漫評之前，我有在網上查閱該作的相關資料及評價。然而，在這之中我看到一些觀眾評論這部作品的畫面散發著一股“貧窮感”，即動畫製作水準只能說馬馬虎虎，這樣的說法令我頗感意外。對此，我是不以為然的。因為在我看來，動畫《格萊普尼爾》首集所呈現出的製作水準實際在新番裡算是出類拔萃的，作畫出彩、敘事流暢以及演出生動每項都無不令人稱道。會產生這樣的偏差認知，我認為主要還是因為部分觀眾對於日常作畫的關注並不高，自然而然地忽視了這其中的魅力及技巧。
日常作畫往往會為一般觀眾所忽視，主要是其不比酣暢淋漓的戰鬥畫面以及絢麗光彩的後期特效更來得直觀，具有衝擊力，因此難免會出現這樣的情況。然而，出彩的日常作畫搭配以細膩生動的演出（粗淺來說，“演出”即文字轉為畫面的過程）實際上是能鮮明地塑造人物豐富飽滿的形象，以此令觀眾產生共鳴及代入感。這些是屬於動畫的細節，不為人關注不意味不必要。而動畫《格萊普尼爾》首集中有多處呈現過出彩的日常作畫及細膩生動的演出，令作品裡的角色形象呈以立體感，下文便分享幾組我個人認為很棒的畫面。
一：老師抹汗的鏡頭
這是動畫正片初始之時便先呈現出的鏡頭，是關於主人公加賀谷修一與老師在室內談話的畫面。而在這之中，有關老師抹汗的動作可謂令我感到眼前一亮。對於觀眾來說這一併不起眼的動作，卻被分解得相當細緻到位。抹汗之時肩膀的輕微抖動以及垂首閉眼之姿，不僅生動形象地刻畫出人物的抹汗動作，同時似乎也能感受其身處於酷熱的高溫環境之下。這一系列動作細節的刻畫到位，不僅突出呈現人物的形象，同時也生動映襯出環境氛圍，可謂相當出彩了。在看到這一幕之時，我便能預測到後面的作畫表現同樣也不會差到哪去。
二：女同學用書砸向主人公的鏡頭
在這個鏡頭裡，女同學因為自己春光乍洩被主人公加賀谷修一瞧見便羞憤拿課本砸向他。有關人物的表情細節刻畫得還是相當生動到位，眼裡微微含有淚花以及臉頰泛著的紅暈來表現出女孩害羞的模樣，而咬牙切齒之姿與髮尾的擺動又難以掩其心中的憤怒之情，配以富有張力、呈以速度變化的投擲之勢，這一連貫的表情動作可謂完美地突顯表現出少女的羞憤之情。
三：可愛的捲毛粗眉少女三船奈奈
動畫首集裡我最為鍾愛的人物便是主人公加賀谷修一的同學三船奈奈，其出場的戲份在動畫首集裡除男女主人公之外是最為多的人物，而動畫製作組自然也沒少花費心思去刻畫這個人物。三船奈奈可以說被畫得相當可愛，蓬鬆的捲毛、水汪汪的大眼睛和嬌小的身軀，以及隨時綻放的燦爛笑容都突出少女的可愛之感。再搭配以富有韻律的走跳動作與輕微的十指尖合攏姿勢都表現出少女的活潑可愛形象，通過如此細膩生動的演出豐富飽滿刻畫了人物形象並突出其特點，又怎能令人不愛？
小結：
據我自己的觀察，動畫《格萊普尼爾》中有關人物動作繪畫所用的張數並不多，應該多數都為“一拍三”（一秒二十四幀，三幀作畫一張即為“一拍三”）。然而原畫出色的表現，對人物動作細緻到位的分解都使他們的動作極其富有韻律感，表現力十足，可謂相當出彩。再結合細膩的演出，人物形象一下子變得生動飽滿起來，寥寥的幾個畫面便能令作為觀眾的我們感受到其中的魅力。
層層懸念扣人心絃，串聯豐富信息量推進劇情
單看動畫首集劇情，我們還是尚未無法推測出該作的主題究竟為什麼，主要講述的是一個怎樣的故事。但是，正如我前文所說動畫首集便突出層層懸念扣人心絃，並串聯豐富的信息量起到推進劇情的作用。作為觀眾，我們能從首集裡拋出的懸念疑問對此產生興趣，同時大致猜測下隨後的劇情發展，看頭同樣挺多的。下文總結首集呈現出的相關看點。
1.主人公為何能變成怪物？
故事首集並未給出答案，就連主人公加賀谷修一自己也不清楚為何他會突然變成這樣一個布偶怪物，少年除了感到懊惱痛苦別無他法。同時，變身成為怪物所賦予其的神秘強大的力量又有何作用？這一關鍵點推動著往後的劇情發展和主人公的成長變化。
2.神秘的金幣又有何作用？為何有人要爭奪？
這種金燦燦的硬幣在故事之初便已出現，而在首集劇末更是有人出現為了它而發起進攻爭奪。就連女主人公青木紅愛似乎對其有著很大的興趣，當作相關線索來詢問男主人公加賀谷修一，認為怪物的形象與金幣有著一定的相關聯繫。當然，如果有看過另一部作品《達爾文遊戲》的觀眾可能便會猜測出大致的想法。總之，能從動畫首集呈現出的故事看出主要劇情是圍繞著“金幣”發展，起到著關鍵的劇情推進作用。
3.女主人公的目的究竟是什麼？
女主人公青木紅愛應該算是刻畫得相當特別的人物了，她出場的表現給人以陰狠凌厲之感。做起事來心狠手辣，為了證明主人公加賀谷修一的真實身份甚至不惜將其從天台踢至樓下，足以看出她與常人所不同。而在最初主人公修一與紅愛相遇之時，還是因為她處於獨屋的火災現場。她為什麼會出現在那裡？之後又為何以出格的手段威脅男主人公？她如此執著金幣的目的又是什麼？圍繞著少女青木紅愛身上的迷霧實在過多，令人不由產生好奇的心思。
小結：
動畫首集劇情裡主要拋出的疑問便是以上三點，圍繞著這些懸念的同時層層遞進故事劇情，我們也不由為其扣之心絃，相信只要不是對這類題材不感冒的觀眾都會期待著後續的發展。《格萊普尼爾》在首集短短二十分鐘有餘的時間內便能呈現出如此之豐富的信息量，同時把控著出彩的故事節奏，可以說是十分不錯的了。
結語
總的來說，新番《格萊普尼爾》首集的質量還是相當令人感到滿意的。雖然站內所給出的是有著相關刪減調整的版本，但是整體觀感基本上並無大礙。期待著後續的動畫依然能保持著如此出色的水準，為我們帶來更多的驚喜吧。
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