雖是匠戶出身，仍為吳門大師

▲ 仇英 《南華秋水圖》

“李昭道一派為趙伯駒、伯驌，精工之極而又有士氣，後人仿之者，得其工不能得起雅，若元之丁野夫、錢舜舉是也。蓋五百年而有仇實父，在若文太史（文徵明）極相推服，太史於此一家畫，不能不遜仇氏。”

——董其昌

明四家中除了德高望重的沈周，聲望在外的文徵明，風流倜儻的唐寅，還有一位，他出身較為低微，一生靠著自己幾十年如一日堅持不斷的繪畫，憑藉著過硬的繪畫功底和卓越超群的筆觸調色成功躋身“明四家”之列。

這個為人低調，作品高調的人，便是明四家之一的仇英。

歷史對這位大畫家並沒有過多的記錄，雖然他貴為明四家之一，但除了他的作品，他留下來的歷史資料寥寥無幾，就連他的生卒年至今都沒有個準確的年限。

▲仇英 《秋江待渡圖》

仇英出生在江蘇太倉的一個平民百姓家，小時候家境並不是很好，所以仇英在幼年的時候就輟學，拿起了漆刷，跟父親四處幫別人刷漆，以減少家裡的負擔。

大家可能還不知道，在古代，想學繪畫是必須要有一定家底的，普通家庭根本支撐不起昂貴的顏料，平民百姓壓根觀摩不到歷史名家真跡，寒門子弟更是請不起老師教學。

仇英雖然出生寒門，可他的一生所遇皆貴人，他住的地方叫“桃花塢”，巧的是吳門畫派的畫家們，都住在這一帶，唐寅的桃花塢小別墅、文徵明的家宅、祝允明的住宅……這裡是吳中手工作坊雲集的地方，也是仇英的安身之所。

▲ 仇英 《竹院品古圖》

仇英從小就喜歡畫畫，他在刷完漆之後一有空閒時間，便自己琢磨畫畫，“初為漆工，兼為人彩繪棟宇，後徙而業畫”。在畫畫這條路上，他報以最大的真誠，每當聽聞沈周，文徵明，唐寅.....這些大畫家來太倉的時候，他總會跑去觀摩他們的繪畫，回家之後靠著印象一遍遍的臨摹，一遍遍的仿畫。

直到18歲的時候，在一次偶然的機會仇英認識了當時畫壇大師文徵明，初見其畫的時候文徵明表示十分的驚訝，仇英自己琢磨出來的紮實的筆頭工夫與他出身之間的落差，讓文徵明對他的努力與才華十分賞識。

從那之後文徵明一有活動就會帶上仇英，仇英的繪畫生涯正式開始了。

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文徵明 《湘君湘夫人圖》局部

正德十二年的時候，文徵明邀請了仇英一起繪製《湘夫人》，那年文徵明四十八歲，而仇英也才二十歲左右，剛專職繪畫不久。

當時文徵明“使仇實父設色,兩易皆不滿意,乃自設之以贈畫履吉先生。” 文徵明不喜歡畫人物畫，見仇英來家裡做客，便叫他畫並上色，仇英滿心的歡喜，很認真的對待這一次的繪畫，可第一次畫好之後，文徵明搖搖頭表示不滿意，兩次上色後他還是覺得差強人意，最後就自己親自上手了。

▲ 仇英《臨宋人圖》

這件事對仇英的打擊不小，文徵明算是仇英的伯樂，人生最痛苦的事，莫過於讓一直器重自己的老師感到失望，他也在那時就暗下決心要在設色上做出成績，證明自己是可以的。於是他回家後開始死磕設色。

後來在設色上達到的高度很少人能超越他，很少人能把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好，典雅又簡淡，清麗而不俗。

▲ 仇英《漢宮春曉圖》局部

文徵明對仇英也是十分的照顧，在他要離家進京的時候，特意把這小孩交代給周臣。

由於長期受文徵明的影響，加上週臣的指點以及仇英自己的努力，他打下了穩健紮實的基本功，周臣幫仇英系統的學習繪畫，讓他在技巧上獲得了絕對的精巧，而從文徵明處學來的那種含蓄而優雅的風格，讓仇英成為吳門一代的後起之秀。

▲仇英 《梧桐書院圖》局部

畫史上，董其昌是出了名的”毒舌“，歷史畫家名作中能得到他認可的人並不多，仇英也不例外，他多少瞧不起仇英的畫工之流，學識不夠，但對仇英的青綠山水。他說，“李昭道一派為趙伯駒、伯驌，精工之極而又有士氣，後人仿之者，得其工不能得起雅，若元之丁野夫、錢舜舉是也。蓋五百年而有仇實父，在若文太史（文徵明）極相推服，太史於此一家畫，不能不遜仇氏。”

這話大意是說，畫史上畫青綠山水的畫家不少，許多人的畫裡只有精工，卻無雅氣。五百年了，才有了一個仇英。在青綠山水上，甚至於文徵明與他相比也是遜色的。

▲ 仇英筆下的顏色

但仇英最終還是輸在了沒學識上，論繪畫技巧，論作品，他全然不輸於其他三位名家，但他卻只能排在末尾，甚至不被歷史所重視。

雖然他擠身明四家之列，但他終究還是沒能算上正統畫家，沈周雖然一生不入仕，但飽讀詩書的他做出的畫皆是詩意盎然，文徵明雖然當官不足一年，但幾十年傳統文化的薰陶，讓他能夠筆下生花，唐寅雖然一生都鬱郁不得志，但從小才華過人，年少時期的閱遍群書的經歷，他畫中的詩句總能起到點睛作用。

只有仇英，工匠布衣出身，大字不認識幾個，能夠名噪一世，有人說是趕上了好時候，有人說是遇上了真伯樂，歷史對他的爭議聲並不大，因為明四家中，他的存在感實在微乎其微。

對於歷史對他的不公平，董其昌說出了真相，“皆習者之流，非以畫為寄，以畫為樂者也。” 原來歷史一直不覺得仇英繪畫是寄託性情，不過是因功利而為之。

▲ 仇英 《仙山樓閣圖》

只因他鮮少在自己的畫上題詞做詩，永遠都只是留下自己的名款，而遭受世人的誤解。

他的作品，幾乎從不在畫中題寫詩文，只是簡約的簽署名款，甚至連年款都極少題寫，會如此有可能是出自以下幾種原因：受到恩師周臣的影響。綜觀周臣傳世作品，題款極少見到詩文，大多僅題“東村周臣”，且在不起眼的石隙邊角；當時其他的吳門畫家的詩書太強，自身詩書修養欠缺，為了藏拙而不得已為之；

仇英執筆繪丹青的手上功夫自不用說，一出手就是大師之作，可不會書法成了硬傷，他憑藉自己出神入化的繪畫功底，在吳門這個人才輩出的地方硬生生闖出了一條道，用實力讓所有社會所有非議閉嘴。

仇英 《劍閣圖》 295.4×101.9cm 上海博物館藏

關於仇英，歷史留下的雖然只有隻言片語，但他留下了諸多不朽的作品，在作品裡我們看到了幾百年前在畫紙前一位誠懇、認真、較真的人正揮灑著筆墨繪出他心中美妙的圖案。

仇英（約1498-1552）字實父，號十洲，原籍江蘇太倉，後移居蘇州。 [1] 中國明代繪畫大師，吳門四家之一。尤其擅畫人物，尤長仕女，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現不同對象，或圓轉流美，或勁麗豔爽。偶作花鳥，亦明麗有致。與沈周、文徵明、唐寅並稱為“明四家”。