藝術造詣受天分的影響更大一些，父母可能無法把一個天資平庸的孩子培養成大師。但是在整理這些“天才小畫家”的成長故事時，我忽然有一種很深的感觸，可能很多孩子的藝術天分是被埋沒、被忽略、被打壓的。
今天給大家分享幾位天才小畫家的故事，他們有的從幾個月起就開始拿畫筆，有的兩歲就能賣畫，四歲就能開畫展，八歲就能給家裡買房……
Lola June是一個2歲多的小女孩，一開始她的媽媽並沒有注意到女兒的繪畫天賦，以為就是孩子的亂塗亂畫。
但是有一天和她的藝術家朋友Pajtim吃飯的時候，Pajtim發現Lola很有想象力，並且有自己獨特的藝術審美，把Lola的畫作甚至可以和一些藝術大師的作品媲美。
Lola小小的身體卻喜歡拿著比她人還高的油漆刷在畫布上創作，看似漫不經心又不受干擾地在畫著，Pajtim把她的畫作稱為完美的抽象構圖，並且Lola的創作一直沒有停下來，短時間內，就有大量的作品誕生。
後來Lola的媽媽幾乎是聽到女兒說想畫畫就把顏料準備好了，女兒畫完以後，直接掛在了客廳的牆上。Lola的媽媽說：你不能讓你一個兩歲的孩子做任何她不想做的事情。
也多虧了Pajtim給Lola帶來的丙烯顏料和畫布，讓Lola的塗鴉更加天馬行空，隨心所欲，帶著濃郁的個人色彩。可以說Lola是幸運的，這麼早就能遇到自己的伯樂。
Pajtim甚至為羅拉策劃了個人畫展，命名“希望”，他想向人們展示藝術是多麼純潔和簡單，並不是需要多年的繪畫經驗才能創造，Lola的畫引導了一種類似美學，她明亮的眼睛和真誠的精神就是她作品裡最打動人的。
Lola辦的這兩場畫展，賣出了32件作品，而與賣出的金額相比，更可貴的是讓人們打破了對現代抽象藝術家的認識，重新定義大師和小孩子之間的區別。
Iris Grace應該很多人都聽過她的故事，Iris她在2歲的時候被診斷為自閉症，不會笑不愛開口講話，對外界的一切都不關心，甚至怕水到不敢洗澡，她的媽媽很長一段時間都很絕望。
但只要有一線希望Iris的父母都不曾放棄過，他們嘗試了用小馬駒，小狗來陪伴Iris，都沒有什麼起效，直到Iris4歲的時候一隻叫做Thula的緬因貓來到家裡，她的病情才好轉，慢慢開口講話，性格也開朗了許多。
可以說這隻貓起到了治癒的關鍵作用，Thula陪著Iris畫畫，洗澡，玩耍，曾經那麼害怕洗澡的Iris看到Thula自己跳進浴缸洗澡時，開始願意克服這一障礙了。
可能真的應了那句話：上帝為你關上一扇門，總會為你開一扇窗，Iris就是少數存在的擁有天賦的自閉症兒童，她三歲的時候父母就察覺出她對色彩的敏銳度。只不過在Thula這隻貓出現後，Iris更加愛畫畫了，並且水平有很大的提高，她喜歡用畫畫來表達自己的想法和情緒。
她畫畫的時候，Thula總是在一邊陪著她，所以有時候Iris還會把貓咪畫進畫裡面。她的畫色彩都是明媚溫暖的，從來不會有暗色系的顏色出現。
都是大自然的顏色，莫名會被畫裡傳遞的一種溫柔力量吸引，Iris還被稱為印象派的莫奈。
畫廊看到Iris的畫免費為她辦了畫展，並且把賣來的數額全部用於自閉症兒童公益上，引得很多明星來購買，其中還有安吉麗娜·朱莉。
在Iris漸漸融入正常社會以後，她的父母還把Iris和Thula的故事寫成了一本書，希望幫助更多的自閉症家庭走出困境，恢復正常生活。
Iris既是不幸的也是幸運的，她有不放棄的父母，繪畫的天賦，密不可分的夥伴（貓咪）。如今的她已經成長為10歲的小姑娘了，還把畫印在了絲巾上，讓自己的畫出現在更多的地方。
並且還新添了新的家庭成員，親密夥伴，他們每天很幸福很快樂地生活在一起。
澳洲有個小女孩叫Aelita Andre，也許是受父母都是藝術家的薰陶，9個月大的時候就會爬到爸爸的畫布上按手印了，2歲的時候就能畫出讓人驚歎的畫作來，的確是還不會走路就先會畫畫了。
《紐約時報》也不惜用下一個畢加索來稱呼她，一時間很多的電視臺，記者，畫廊，報刊雜誌都在競相報道Aelita，2歲的時候畫就被紐約的畫廊展覽，4歲的時候就世界各地開辦個人畫展，每幅畫都要價上千美元。
即使父母是藝術家，即使年少成名，Aelita也一直沒有去進行過專業的繪畫訓練，因為對她來說畫畫是一種本能，她不想被條條框框的理論束縛住，也不想丟失掉她作品中最重要的自由和原創性。
看她2歲的時候就很有大家風範了，潑墨拿筆都不像一個剛接觸繪畫的小孩，舉手投足之間都有一種盡在掌握的感覺。
據說Aelita的父母看見女兒對繪畫如此熱衷的時候，就直接把一間乾淨整潔的臥室改造成女兒的畫室，裡面擺滿了Aelita的作品，顏料油漆，畫筆畫布等等。她進了畫室就會專心投入到自己的創作中。
有人說Aelita的作品更類似於超現實主義，抽象表現主義，Aelita的作品迄今為止都是在用顏色和形狀來表現自己的感受，而且很喜歡濃墨的色彩，她的內心世界一定很豐富。
有人覺得天才和瘋子總是在一線之間，但這並不代表Aelita脫離了現實世界，卸下天才畫家的稱號，她也會去和小動物完，會很喜歡彈鋼琴和小提琴， 她也會熱心於公益。
Aelita現在12歲了吧，居然已經開始辦十週年畫展了，還要來中國舉辦，打出的slogn是：我不是畢加索，我叫Aelita，還把自己喜歡的小提琴加入到繪畫元素裡面。
我想Aelita不會停止創作，不會停止繪畫，再過十年她還是那個在畫室畫的一身油漆，滿臉髒兮兮的孩子。
比起前面幾個小女孩過早的繪畫之路，這個叫Kieron Williamson的男孩是在5歲那年才開始的，在此之前他從來沒有表現出一點對畫畫的喜愛，那個時候他更愛足球。
繪畫的契機源自和父母一起去鄉下度假的時候，他陶醉於鄉下的田園風光、港口的河流和船隻，這激起了他體內的繪畫因子，他要來畫筆和畫紙開始畫起來。
儘管那個時候他的畫和同齡人並無什麼不同，構圖和線條都符合年幼孩子的水平，但是他會為了捕捉景色很早起床去寫生。父母看見孩子突然對繪畫有那麼大的興趣之後就送他去了繪畫班。
Kieron首次繪畫
上了9次水彩課，3節油畫課，6次蠟筆課後，Kieron就不去了，原因是他已經學會了這些繪畫課程，他開始自學。他當時的繪畫老師稱：他就像一塊海綿，完全吸收了所有學過的東西。不需要教第二次，他就會把一些技巧恰到好處地運用了。
這個時候Kieron的繪畫已經和同齡人拉開了很大 差距，他展現出了特有的天賦，並且他想向真正的畫家學習，所以父母把他的畫放進了畫廊裡面，希望得到賞識，很幸運畫廊經理對Kieron的畫大為稱讚：可能成為世界上最具收藏價值的藝術家之一。
Kieron6-8歲時期作品
為了讓Kieron繼續深造，畫廊老闆還為他找了專業的藝術家指導。僅僅是學了半年之後，6歲的Kieron就辦了自己的個人畫展，被幾十個收藏家看中。並且在後面的幾個月再辦第二次畫展的時候很快就搶購一空。
8歲的Kieron用這幾次賣畫的錢為家裡買了房子，但事實上父母並未有過任何拿孩子賺錢的想法。他的母親接受採訪時說道：我們每天都在審視自己，來看看我們的選擇是否正確，即使他擁有再大的名氣，也不會把他當做斂財的工具。
父母對他的支持更表現在為了讓Kieron自由地做自己喜歡的事情，沒有經商經驗的父母還學著照管畫展的生意，Kieron只想畫自己想畫的東西，父母就不接商業稿，拒絕了很多商家的廣告邀請，不給孩子任何壓力，沒有截稿日期，攢夠了作品才開展。
事實上除了父母的大力支持和自身天賦以外，Kieron也非常努力用功，他會在凌晨3點起床捕捉光線，感受獨特的光影，會為路邊盛開的野花駐足。為了畫好人物，會和農名伯伯商量讓他多停留一會動作。
Kieron喜歡水彩畫，他喜歡寫實風景和人物，尤其是他家鄉的小鎮，之後他的畫作也多數是風景和城鎮，這幾年開始畫人物肖像。
他不喜歡濃烈的顏色，不喜歡對比鮮明的構圖，他的畫就和他本人的性格一樣，淡淡的，細細一品又能感覺出濃淡不一的豐富層次。
從Kieron的作品中不難看出，他的選景和構圖以及筆觸都已經達到了很高的專業水平，現在的Kieron已經成年了，一米八的大個子。經常坐在小板凳上到處去戶外創作，他的畫作越賣越高， 如今也是身價過億，而他也正在完成一個從天才小畫家到成年畫家的跨度。
2019年BBC還以他為主題拍攝了紀錄片，展示了他各個階段的作品，Kieron也表示會繼續畫下去，這不是事業也不是飯碗，是他融入血液的熱愛。
他對自己過去的作品說了這麼一句話：我不會出賣我的靈魂，我只畫激發我的東西，如果我的心不在那裡，那麼我就不會畫。
比起成年藝術家，這些小小畫家擁有更多的自由藝術精神，他們在自己的世界裡肆意發揮，無拘無束。他們在用人生最初始的階段演繹屬於他們的兒童美學。
他們的父母到底作對了什麼呢？
及早發現及早培養
孩子的繪畫心理其實是受生理狀態影響的，所以他們的思維認識和行為都是幼稚的，一般也是從簡單的線條或者塗鴉開始畫畫。國外很多孩子還不會走路，父母就把畫筆丟去讓孩子自己玩。
但孩子對繪畫的知識與技能的掌握也會發展的很快，所以父母一定要在平時多關注留意孩子的變化，發現孩子每一天的進步，及時給予表揚和鼓勵。
如果孩子對畫畫有濃厚的興趣或者展現出獨特的天賦，可以請老師或者專業人士進行教導，不會扼殺孩子的天賦。但也要看孩子的個人意願，有的孩子只喜歡自己畫著玩或者自學的，這都要尊重孩子的想要。
給予足夠的空間
道理人人都懂，但是不是每個人都能做到，國外家長對孩子畫畫的態度總結三個字就是：隨！便！造！別管弄的多髒，多不好洗。可能孩子的靈感就出現在那一會的時間，而髒了的衣服、牆壁可以之後慢慢清洗。
9歲的joe whale經常在課堂上塗鴉而被老師說教，但很快他的父母就發現這不是簡單的孩子塗鴉，於是把家裡的白牆都留給孩子塗鴉，高的地方畫不到就搭梯子畫。充分滿足孩子的塗鴉需求，隨後joe的畫在Facebook和ins上面大火，還有很多餐廳請joe去塗鴉牆壁。
來自日本的sui從5歲開始就喜歡看建築，勵志成為建築師，設計城市的高樓大廈，他只畫建築，所以他的媽媽每天會把家裡的玻璃擦的乾乾淨淨，方便孩子眺望遠處的建築。
重視孩子的作品
尊重孩子的作品，哪怕只是幾根線條也不要吝嗇誇獎，讓孩子知道她畫的很棒，激發孩子繼續創作的激情。很多國外的父母也是身體力行地支持，恨不得跟孩子一起創作。比如把孩子的畫直接紋在身上。
也有直接把孩子畫筆下的人物做成玩偶的，非常有趣，也讓孩子的作品永久地保存下來。
或者把孩子的畫署名後再裝進畫框裱起來，掛在家裡的任何地方，既是裝飾也是對孩子無形的肯定，之後孩子每一次拿起畫筆的心情肯定都是愉悅欣喜的。
不要插手孩子的想法
幾歲的孩子正是處於想象力，創造力極強的時候，爸爸媽媽千萬不要用“畫得像不像”來定義孩子畫的好壞，不要給孩子示範該怎麼畫，或者讓孩子臨摹著畫，只要孩子有想法他完全可以自己獨立完成一幅畫，千萬不要過早地把孩子的思維禁錮在框架中，也會讓孩子失去興趣和信心。
墨爾本一個媽媽在ins上分享齣兒子的這幅畫，她猜來猜去也沒有想出來畫的是什麼，兒子很高興地說這是蜘蛛俠，因為孩子最近沉迷於各類超級英雄。
繪畫除了形似以外更重要的還有想象力，色彩，美感多方面來考量，不然直接照相機咔嚓一張就好了。
也不要過早去糾正孩子，圓形應該是怎樣的，方塊又是怎樣的，太陽是什麼顏色的，雲朵是什麼顏色的…也許你眼裡看不懂的線條，色塊在孩子眼裡是一個豐富多彩，靈動絢麗的世界。孩子知道自己畫的是什麼，不要去過於干涉孩子。
不侷限創作形式
藝術創作絕不僅限於紙張上，孩子想在哪裡畫都可以，T恤上，杯子上，花盆上，畫布上，牆壁上，任何地方都可以留給他們創作。
國外很多的藝術機構不會在黑板上一筆一劃地教孩子去照著畫，大部分時間都是給孩子顏料，紙筆等材料工具，引導孩子自己去創作。
剪紙，拼貼，噴灑，手工等都是美術的展現形式，可以多方面挖掘孩子的動手能力和創造力。
在國內的明星中，黃磊和周杰倫的做法也值得大家借鑑。
黃磊和妻子孫莉的微博儼然已經變成了幾個孩子的成長記憶錄，兩個女兒從小到大的每一張畫他們夫妻倆都樂於分享出來，母親節，生日，父親節，情人節都能收到孩子們的畫。
這些畫也見證了孩子們的成長足跡，畫筆從稚嫩到成熟好像就是轉眼間的事情。
大女兒2017年和2019年的畫
他們也給孩子提供了足夠的創作空間，只要孩子想畫，願意怎麼畫就怎麼畫。黃磊也曾經說過：從來不強迫孩子做什麼，而是問孩子喜歡什麼？
大女兒的繪畫興趣從小就濃厚，立馬送孩子去學畫畫，千萬不要去衡量畫畫對孩子有沒有用，而單純地把她作為一個興趣培養。
甚至大女兒多多還會給自己的畫配上一首詩，老父親很驕傲，一點也不吝嗇分享出來。
興致來了，黃磊也會給小女兒的畫取一個有趣的名字。
很多人都知道周杰倫的媽媽葉惠美就是一名美術老師，周杰倫本人也挺會畫畫的，也會經常分享看過的畫展。他覺得看畫有時候會帶來一些音樂上的靈感，相信畫畫的人一定喜歡聽音樂。果然藝術都是相通的。
前不久周杰倫才在社交平臺上分享了4歲女兒海瑟薇的畫，並且配文說道：爸爸很自豪。
其實在女兒更小的時候，只是隨便塗鴉了幾個線條，夫婦倆就很高興地拿這幅畫印到了衣服上。
周杰倫透露道當了爸爸以後，對奢侈品沒有太大的慾望，也不會每天想著買跑車，反而想給女兒買一幅巴斯奇亞的皇冠畫作掛在她的房間。
他說不反對女兒將來進入演藝圈，但是希望女兒一定要學畫畫，因為這一點是他的弱項。也希望女兒在藝術的薰陶下成長。
中國美術教育家畫家吳冠中先生曾經說過：
文盲不多，美盲很多。可見藝術修養和審美能力是再多知識也拯救不了的，如果缺乏對美的感知和熱愛，精神世界也會匱乏無趣。是否成為藝術天才其實並不重要，但保有孩子的藝術愛好，鼓勵孩子在畫畫時能無所顧忌肆意地表達自己，就已經是很好的美術啟蒙了。
本文轉自：夏天的陳小舒
閱讀更多 青豆說育兒 的文章
