長亭外，古道邊，芳草碧連天……1983年，伴隨著一曲《送別》，電影《城南舊事》紅遍大江南北，也奠定了導演吳貽弓在中國電影史上無可替代的地位。
《城南舊事》紅遍大江南北
在同時代的幾位著名導演中，吳貽弓有些獨特。他並不是一個高產的導演，在長達60年的藝術生涯中，他的導演作品不過十部，但是，對於中國電影尤其是上海電影產業，又始終無法繞過他的名字。他的前半生被政治運動“耽誤”，創作漸入佳境卻又因“服從組織安排”走上行政道路，一生雖取得了輝煌的成就，但也不免留下了許多遺憾。
吳貽弓導演
1938年，吳貽弓出生於重慶，父親為其取名為“貽弓”，“貽”意為“收藏”，“弓”乃兵器，“刀槍入庫，天下太平”，寄寓著戰亂年代裡父母對於兒子最美好的期盼和祝福。
與這個名字一樣，吳貽弓的一生，都充斥著濃厚的理想主義色彩，即使是在最困難的時期也沒有改變。
吳貽弓學生時代
1956年，18歲的吳貽弓考入北京電影學院，成為導演系第一屆學生。沒想到，入學第二年，這個滿懷理想的青年就被打成了“右派分子”，只因他向學校提意見說，北電作為中國的高等電影學府，不應該只學習觀摩蘇聯影片，還要讓學校瞭解美、法、意三個國家的電影，結果被批為“反蘇、反社會主義陣營，反黨”。
1956年9月，吳貽弓（前排左二）與北京電影學院同學合影
但他沒有放棄對電影藝術的追求。1957年，還在讀書的吳貽弓執導了自己的首部實驗長片《大木匠》，獲得吳永剛、謝晉等導演的看重，畢業後，馬上進入上海電影製片廠。1962年，吳貽弓作為助理導演參與拍攝電影《李雙雙》，與飾演孫桂英的演員張文蓉結緣，此後相守半個多世紀。
拍《李雙雙》，吳貽弓（左）是魯韌的助理導演
正當吳貽弓想要在電影事業上大展身手之時，十年特殊時期又使他與電影擦肩而過。吳貽弓被安排在化工廠裡“戰高溫”，但是，他從來沒有停止學習，一有時間就捧著書本，十年時間，他早已蓄勢待發，只等機遇的到來。
1980年，吳貽弓在吳永剛總導演的提攜下，完成了自己的第一部長篇電影《巴山夜雨》。不過兩天兩夜的故事，甚至沒有反面人物出場，卻濃縮了對一段特殊歲月的反思。
電影《巴山夜雨》（1980）
兩年後的《城南舊事》則是吳貽弓真正獨立執導的第一部電影，用的卻是北京電影製片廠棄用的劇本。
電影《城南舊事》（1983）
當時，中國大陸有計劃、有選擇地引進了一批臺灣作家的文學作品，《城南舊事》也是其中之一。北影廠一位老編劇將其改變為電影文學劇本，但一直沒有拍成，當時的文化部副部長陳荒煤便將劇本推薦給了上影廠。
吳貽弓與小說《城南舊事》作者林海音
後來，這個沒人要的本子落到了吳貽弓手裡。他看了本子也覺得不滿意，但為了完成任務，還是找來了小說原著。原著中那種來自海峽彼岸的樸素情感打動了吳貽弓，他用了半個月時間，寫出了一部新劇本，並將總基調定為“淡淡的哀愁，沉沉的相思”。
《城南舊事》劇照
作為電影的點睛之筆，一曲《送別》將這種淡淡的鄉愁唱進了觀眾的心裡。這是著名聲樂教育家李叔同創作的一首歌，林海音將其引用到了小說中，吳貽弓在小學時也曾學過，又跨越時代，隨著電影出現在廣大觀眾面前。
《城南舊事》劇照
一部電影，一首歌曲，將吳貽弓的藝術生涯推向巔峰。也是從這一年開始，吳貽弓越來越無暇顧及自己的電影事業。
1985年，吳貽弓正帶領助手到浙江大學遍訪知情人，蒐集老校長竺可楨在抗戰期間帶校西遷、艱苦辦學的資料，為即將拍攝的電影《流亡大學》作準備，突然收到上海的電話，讓他第二天早上九點務必到電影局。他們當即買了站票連夜回上海，路上吳貽弓臉色陰沉，一聲不吭。助手小心翼翼地問，發生了什麼，吳貽弓只是說了一句：“那件事情來了。”
電影《流亡大學》（1985）
吳貽弓說的“那件事情”就是他被正式任命為上海電影製片廠廠長。其實，這一切早在大家意料之中。早在1984年，吳貽弓便已擔任上海電影局的副局長，兼任電影家協會副主席和上海文聯副主席，1985年3月又擔任上海電影總公司總經理。儘管走上行政崗位並非他所願，他也只能“聽從組織安排”。
吳貽弓有預感，以後像這樣自由拍攝的時間會越來越少，他向上級部門打了報告，申請延期一年上任，拍攝完成了這部電影。那之後，他將自己的主要精力轉移到了整個上海的電影事業中。
《流亡大學》劇照
接任上影廠廠長後，吳貽弓提出了“創作集體”的體制，以純粹的電影創作思維，開創了上海電影製片廠新的黃金期。第五代導演張建亞，從北京電影學院78級畢業後被分配到上影廠，多虧了吳貽弓的大力支持，這才有了《三毛從軍記》《緊急迫降》等經典作品。
電影《三毛從軍記》（1992）
在吳貽弓的主持下，上影廠在鬧市商業區的陳舊廠房被置換成原廠房好幾倍的郊區土地，建成了中國最早的影視拍攝基地。他主持建設的上海影城，開中國多廳影院之先河，至今仍是中國最好的多廳綜合性電影放映娛樂場所。
上海影城
作為“領導”的吳貽弓，為上海電影乃至中國電影作出的最大貢獻，當數上海國際電影節的創立。
早在上世紀80年代中期，中國電影人便有了辦一個屬於自己的電影節的念頭。當時，趙丹、白楊、張瑞芳、秦怡等老藝術家都跑來問吳貽弓，“我們搞不搞，要不搞一個吧”，吳貽弓心動了。
吳貽弓、秦怡合照
直到90年代，中國電影在國際舞臺上大放異彩，從地理位置、國家情況等各個方面來說，中國已經有了一定辦國際電影節的實力。要怎麼做，沒人知道，只能現學。為此，吳貽弓帶著一個翻譯跑到了德國，鑽研柏林電影節每一個部門的工作情況，瞭解它的功能、作用。回來後再根據中國的實際情況，討論哪些是一定要設立的，哪些是可以合併的。
吳貽弓與謝晉
籌辦電影節的過程很艱苦，吳貽弓每天的伙食費只有一塊錢，能省則省，一干就是幾個月，經常在一個小辦公室裡打地鋪通宵。但是，他堅持上海電影節的“門面”一定要響噹噹、夠分量。
吳貽弓和謝晉幾乎動用了自己所有的人脈，請到了赫克託·巴本科、卡倫·沙赫納扎洛夫、大島渚、奧利弗·斯通、降旗康男、保羅·考克思等國際知名電影人，也得到了陳道明等國內知名電影人的支持，一舉打響了上海國際電影節的招牌。
吳貽弓與徐克、保羅·考克斯在第一屆上影節發佈會
要有這種胸懷和氣魄並不容易。第一屆上海國際電影節上，臺灣影片《無言的山丘》獲得最佳影片獎，這在當時引起了巨大爭議。吳貽弓卻說，《無言的山丘》拍得就是好。他還強調，如果連這點胸懷都沒有，還不如直接把“國際”二字去掉，辦個上海電影節就完了。
電影《無言的山丘》（1992）
如今，每年6月舉辦的上海國際電影節，早已成為全世界電影人的盛會，也為被迫走上行政崗位的吳貽弓帶來些許欣慰。
吳貽弓的愛人張文蓉非常理解自己的丈夫，她說：“我真不願意他當官兒，我覺得他如果專心致志於他的專業，他會做出更大的貢獻來。我不是有意拉他的後腿，我感到每一個人都應該找到他在生活長河中的準確位置，而吳貽弓的位置，應該是在電影創作崗位上。但願他能從繁忙的、不勝負擔的行政領導的苦惱中早日解脫出來。”
年輕時的吳貽弓與張文蓉
然而，吳貽弓的一生，終究沒能拍攝更多的作品。
2006年，吳貽弓開了博客“申江小吳”，記錄了此後七八年間自己與肺癌、糖尿病等疾病鬥爭的故事。在開博的自述中，吳貽弓回顧自己的一生，自嘲自己作品“數量實在可憐”。
吳貽弓導演電影《闕里人家》（1992）
他說，他一生的很多時候都處在“被選擇”的境地，拍什麼電影是廠裡分配，做領導也是必須“服從組織安排”。但如果當時能夠選擇的話，他還是想繼續拍電影，不後悔是假的，但這些事總要有人幹，他去幹了，別人就能多拍一部電影了。
吳貽弓擔任神話動畫電影《寶蓮燈》藝術指導
2012年，吳貽弓獲中國電影導演協會終身成就獎，白髮蒼蒼的他，在賈樟柯、甯浩、陸川等新生代導演的簇擁下走上舞臺。他動情地說道：“電影萬歲。”這一年，他還獲得了第15屆上海國際電影節終身成就獎，收穫自己一手創辦的電影界頒發的獎項，對吳貽弓來說意義非凡。
第15屆上海國際電影節開幕式現場的吳貽弓
吳貽弓的一生是有遺憾的，他的作品不多，創作黃金期也短，僅有的幾部影片，還大多是“命題作業”，很少有他自己想拍的故事。但是，他將自己的一生，獻給了最愛的電影事業，只做自己認定對的事情。多年之後，他留給歷史的，是一個值得尊敬的背影。
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