當主流繪畫大有向無限逼真靠近的趨勢時，你也許會把畫錯當成實景，也許你會批評這種無限逼近實景程度的繪畫屬於“技術流”，因為這種畫就如同是用筆描繪出了只有逼真軀殼的“死物”。現在，又有畫家搞出了“活物藝術”，他們直接在活生生的人體身上“作畫”，這樣一來畫作本身就是有真實軀體和靈魂的“活物”了，你見過“活物藝術”嗎？
初聽“活物藝術”這個詞，是在貴州一次人體彩繪活動上聽到的，畫家在模特身體上畫出了一套足以矇蔽人們雙眼的青花旗袍衣服，隨後模特“穿著”畫出來的衣服上街“路演”，一圈逛完之後竟然無人發覺她身上旗袍的異樣，沒人發現這極為貼身的青花旗袍不是真實的，因此，有人認為這種在人體上畫衣服的繪畫“絕技”，相對於在平面上繪出逼真實景卻沒生命的“技術流”繪畫來說，在人體上畫畫就屬於“活物藝術”了。
誠然，繪畫是講究精神和生命的一種文化行為，繪畫藝術所追求的“靈魂”是形而上的，而直接在具有靈魂的生命體上進行的繪畫創作，這種被宣稱為“活物藝術”的“逼真”繪畫，淺顯看來的確在繪畫之下存在有“生命和靈魂”，稱之為“活物藝術”並不算離譜。也許正是因為這種在身體上畫“衣服”式的藝術能解決繪畫沒有靈魂的問題，越來越多的畫家走上了“活物藝術”的創作之路，大到藝術節、小到某個開業現場，都能看到這些畫家在身體上畫“衣服”的創作身影。
而這種“活物藝術”同樣如人體美術一樣屬於舶來藝術，在大洋彼岸的聖誕節上人們也能見到這些“活物藝術品”蹦蹦跳跳，藝術家給女士們身上畫上聖誕裝，她們戴上一頂聖誕帽就開始在人群中狂歡，沒有了真實衣服的束縛也許能讓聖誕夜的氛圍更狂野，當然，在聖誕夜的迷幻中這種畫出來的衣服更加無人發覺了。
藝術家甚至讓自己的好友和女兒“穿”上自己繪製的“運動服”去到公共健身區，健身中的男士們卻毫不察覺她們所穿的是“假衣服”，這讓畫家和參與這一藝術的女士感到非常驕傲，她們將自己創作繪畫“衣服”的過程傳上社交網絡，“活物藝術”開始成為年輕一代眼中的流行藝術。
由於在身體上畫“衣服”被當成一種時髦的美術秀，從最初藝術家行為藝術式的展示，逐漸成為了一種商業性的藝術手段，有不少準備結婚的情侶要求藝術家給自己創作“結婚禮服”，他們要在自己的婚禮上不穿真實的婚紗，也不穿任何其他衣物，而是請畫家在自己身體上畫出一套“婚紗”來，這也許算是真正“裸婚”了吧？
“活物藝術”是不是藝術拋開不談，如今在太多場合有人以此藝術之名招搖攬客，多常見於一些商業性的活動請這些畫家“助興”，有些熱衷於所謂“人體藝術”的畫家，在宣傳自己時總是用“逼真到無人發現”來形容自己絕高的繪畫技術，然而，“活物藝術”的風靡真的是因為“太逼真”了嗎？
在這些畫家的社交評論中可以看到，絕大多數的人都是獵奇式地給他們捧場，而參加過這種彩繪活動現場的網友則認為這種繪畫其實大有破綻，可以說模特身上畫上去的衣服是“一眼假”的粗劣畫技，並非是人們看不出來或者發現不了，而是根本不好意思看！不管是作畫過程還是展示過程，畫家和模特其實主要就是利用人們獵奇心理引發關注，畫件不存在的衣服讓人去看，看的真的是那件不存在的衣服嗎？
您認為這種人體藝術值得推廣嗎？畫家宣稱“活物藝術”能騙過眼睛的說辭，到底是因為畫家畫出來的“衣服”太逼真了，還是因為人們不好意思看呢？
閱讀更多 數流年 的文章
