序：
攝影不是去創造新世界，而是去理解和解釋已經存在的世界。這樣的解釋之所以讓人著迷，是因為鏡頭背後那個人。
人的張揚與內斂，悲傷與喜悅，都藏在畫面的每一個角落裡。無論是不是刻意隱藏，只要有心，都會顯現。
能影響很多人的好電影，通常是因為電影本身帶給人的思考，讓人們在電影裡，都可以找到自己，或者身邊事物的影子，從而反思曾經看世界的角度。
就像好照片，引起人共鳴的，是從中感受得到，自己經歷過的世界。經歷通常無關對錯，也不需要別人評說。
攝影的畫面感，是對鏡頭語言一種美的應用。這裡說的美，並不只是通常意義上的視覺美，喜怒哀樂，能讓人動容的情緒與瞬間，都是人的美。
鏡頭語言，包含了構圖，色彩，光影，空間，人的神態與表情，甚至環境裡一切元素的利用。把這些鏡頭元素，有序美妙地組合起來，就有了鏡頭語言。
好電影之所以給人帶入感，就是把這些鏡頭語言，發揮到了極致，讓人不知不覺中，有了身臨其境的體驗感。
情緒和感受會隨著畫面被傳遞，壓抑，沉悶，開心，絕望，悲喜，看見了畫面，也就接受了鏡頭語言的暗示，一切瞭然於心間。
鏡頭語言的大師，都是情緒暗示的高手，他們不會放下自尊，赤裸裸地挑逗觀眾的眼球。而是引導人們漸入心境，從而看見自己的執念。
畫面大師，本身對鏡頭語言，甚至是鏡頭氛圍的應用有著豐富且嫻熟的經驗。但通常，好電影成功，卻不是因為用了某個不錯的鏡頭。
畫面感，就是利用鏡頭語言這個工具，加上自己的視角，去重新理解和解釋了已經存在的世界。
重新理解與解釋的意思，就是讓觀眾通過畫面，看見鏡頭背後的那個人。
攝影是系統的綜合表達，就像人的五感協調工作一樣，你不能說，現在我決定關閉另外四感，只用視覺看照片。
當人們看到某一個色彩帶來的氛圍時，這個色調附加的情愫會悄然而生，這是不受控制的，這是人性。
但對於有人的畫面來說，最大的鏡頭語言，只是人的神態和表情，其它的一切，都成了人的附庸。
無需去表現花哨和誇張的動作，一個不經意的眼神和細微的動作，就會放大此刻的人性。
人最重要的表達，是人性。
鏡頭語言，不是刻板的公式，是心隨境轉中，人對環境元素的重新排序。
鏡頭表達的是人的悲喜，語言詮釋的是人的心境。
圖片來自：《三個廣告牌》劇照，很值得推薦的一部電影。
故事本身沒有臉譜化的善惡，只有人性的詮釋和理解。就像電影中的臺詞：“憤怒，只會招致更多的憤怒。” 大概只有柔軟，才能化解生活的戾氣。
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