Duccio杜乔（1255/60–1315/18）是锡耶纳画派的重要代表人，他和乔托是同时代画家。艺术史学者总是拿他和乔托作比较，但其实两者的风格并不相同，这样的比较往往对杜乔不利。
杜乔是中世纪晚期画家，糅合了哥特式和拜占庭式的风格，相比起乔托的现实主义叙事风格，杜乔在作品注入了更多情感和人文性。
虽然杜乔是锡耶纳人，也是典型的锡耶纳画派，但他有时也会接受佛罗伦萨赞助人的委托，他为佛罗伦萨大教堂绘制的Rucellai Madonna目前收在乌菲奇美术馆。后人通常把这幅画看作是Cimabue契马布埃的作品，这个观点甚至持续了多年。虽然在相当长的一段时间内，艺术史对杜乔存有偏见，但很多著名博物馆对他的作品还是非常看重，2004年，纽约大都会博物馆就以相当可观的价格，购买了杜乔在1300年创作的一幅作品 《Madonna and Child》，据说成交价是4500万美元。
Madonna and Child 1300年
和乔托一样，关于杜乔之前学画、实习等的经历我们知之甚少，他最著名的作品就是Maestà （圣母怜子），关于这个宗教主题的绘画，中世纪随处可见。但只有杜乔的作品可以称得上“大师”级水准。1260年，锡耶纳在与佛罗伦萨的一场战争中取得胜利，人们把这场胜利看作是圣母的功劳，于是圣母升天节后的一天，锡耶纳市民将圣母玛丽亚奉为锡耶纳的守护神。
这一尊崇也可以解释，为什么1311年Maestà 这幅大型祭坛画被放入锡耶纳大教堂时，人们的喜悦之心究竟从何而来。
Maestà 1311年
当时有记录：1311年6月9号这一天，锡耶纳人兴高采烈的上街游行，抬着这幅伟大的作品，庆祝这个高兴的日子。正如有人在后来说的：艺术曾经是文化的中心，而今天，它却只处在社会的边缘。
遗憾的是，如今的Maestà 顶部和底部都受损严重，它至今经过几次大的修复。原画宽13.5英尺，高七英尺，相当于乔托在Arenal Chapel里作品的两倍之大。Maestà 正反面都有，有些画在底部的部分面积非常小。和湿壁画不同，Maestà 使用的是蛋彩画技术。所谓蛋彩画，是将基础颜料与稀释了蛋黄掺在一起，由于蛋彩干的非常快，所以它只能在小面积的木板上作画。经常用黄金作为蛋彩画的整个背景，这大大增加了光的反射，看上去金碧辉煌，充满神性。
1505年Maestà 被挪到锡耶纳大教堂旁边的一个小礼拜堂，又过了两百多年，1771年，它顶部和底部的镶板画被教堂的神职人员拆掉变卖，因此，我们现在能在华盛顿、纽约、伦敦分别看到Maestà 的部分残片，它剩下的部分，最终被保留在锡耶纳的教堂博物馆，一直到现在。
这幅画的正面是圣母圣子，以及使徒天使们，这里要说明的是因为祭坛画本身尺寸很大，所以我们既然隔得很远，也能清楚得看到。下面一排是基督婴儿期的七个场景（这些必须近距离才能看到），上面一排小画则是玛丽亚德生活场景。
下排左边第一幅《天使报喜》现保存于伦敦国家美术馆。注意天使衣服和颜色和中间的建筑空间。
Annunciation 天使报喜
《基督降生Nativity》现在华盛顿国家美术馆，
Nativity 基督降生
这幅图像显示了稳定（欧洲传统)和洞穴(拜占庭传统）的结合。 圣母靠在一张罗马式床垫上，刚刚出生的耶稣既出现在前景的沐浴中，又出现在了背景的摇篮里，仔细观察下方的几只绵羊自然主义的画法，很有意思。
再来看Maestà 的反面，下面这张图是我们的重建图，其中包括几幅已经消失不见的作品。因为是祭坛画的反面，所以这些作品只有教堂的修士们和教堂合唱团成员可以看到。来看其中比较重要的几幅，第一个是《基督的诱惑》。
Maesta 反面
根据马太和路加福音的描述，撒旦诱惑过耶稣三次。第三次它把把耶稣带到了一座高山上，把世界上所有的国都给他看，说：“只要你肯俯伏敬拜我。”耶稣则回答：“撒但，到我的身后去，你要敬拜耶和华，它是唯一可敬拜的神。
Temptation of Christ 基督的诱惑
杜乔把世界上所有的国家都想象成有着围墙的锡耶纳，大概是这个原因吧，他尤其受到锡耶纳人民的喜爱。
再看这幅《Calling of Peter and Andrew》（彼得和安德鲁的呼唤）。 注意看金色的地面，基督伸出的手，还有水波和其中的鱼，画面的讲述非常清晰。
Calling of Peter and Andrew 彼得和安德鲁的呼唤
最后看这幅Crucifixion（十字架受难）。
Crucifixion 十字架受难
与Giotto在Arena Chapel那幅更强调神学和象征意味的《十字架受难》相比，杜乔这一幅则展示了一个叙事场景，三座十字架都在喧闹的人群中，人物有各种各样的表情，从恐惧和仇恨到沉默和悲伤，但情感依然是克制的。
閱讀更多 一瓢博物館 的文章
