如果說超人是美國人民對美好社會的願望，那麼蝙蝠俠則是他們理性看待社會的窗口。
對於關心漫改電影的人來說，2020年會在其心目中留下重要的一筆，而這一筆更多意味著轉變。
“復聯”的“無限傳奇”系列隨著鋼鐵俠的響指劃上了句號，新的故事在慢慢鋪墊；斯嘉麗·約翰遜褪去了“黑寡婦”的標籤，用飾演的其他角色獲得了奧斯卡影后以及女配的雙項提名；《小丑》則“結束了”超級英雄的時代，把大家的目光拉回了更加具有現實主義的人物身上。
在這個充滿動盪不安的2020年，我們似乎真的不太需要超級英雄的科幻，畢竟現實就足夠讓人感到迷離了。大環境也驅使著漫改電影去除浪漫色彩，更多地去通過超級英雄去展示世界現實複雜的一面。所以，代表暗面的招牌英雄——《蝙蝠俠》，趁勢重啟。
每一版“蝙蝠俠”在上映前，所引發的最大討論，永遠是飾演這一角色的演員。而新的一任“蝙蝠俠”，則同時包含了爭議與期待，因為他將由羅伯特·帕丁森飾演。
他是一位標籤過重的演員，他既要經受前五位風格各異的“蝙蝠俠”的對比，又要挑起DC電影宇宙的重擔。
一、“蝙蝠俠”難改
為何大家對於蝙蝠俠的選角如此看重，很大一部分原因是因為蝙蝠俠在全球漫畫迷甚至是美國人自己心目中的地位實在是太高了，如同在《黑暗騎士崛起》的最後，蝙蝠俠變成一個民眾信仰的象徵符號。這位幾乎是與超人一同誕生的英雄是最沒有理想化色彩，但卻與現實連接最緊的凡人偶像。
首先，蝙蝠俠發行的時間是距離超人大獲成功一年之後的1939年，漫畫家鮑勃··凱恩設計出一個穿緊身衣、戴著眼罩的形象。受達·芬奇飛行器草圖的影響，他又給角色披上一件蝙蝠翅膀形狀的巨大斗篷。
這是第一位沒有神力的凡人超級英雄，在超人帶來的巨大影響下，蝙蝠俠更為寫實，並且也融入了眾多的故事色彩。
凱恩的合作者比爾·芬格賦予了蝙蝠俠更多的人格特質。芬格從1930年代流行文化元素汲取靈感，將佐羅的雙重身份與鋤強扶弱的天性、福爾摩斯的冷靜頭腦與偵探才能、黑夜代言人德古拉制造恐懼的本領融入了這個角色。
但是，在經過50年代的美漫黃金時代之後，蝙蝠俠的角色沒有得到充足的宣傳，漫畫書的銷量從剛問世的時候攀上的高峰一路下滑，還因為當時的麥卡錫主義的影響，蝙蝠俠的角色逐漸脫離了本來義警的設定，變成了舞臺劇式的角色。直到80年代越戰陰影對美國社會的衝擊，蝙蝠俠才回歸了現實主義的風格，並延續至今。
從歷史的角度來看，蝙蝠俠的內核是順應社會動盪而變化的，這就賦予了這一角色更多的現實意義，如果說超人是美國人民對美好社會的願望，那麼蝙蝠俠則是他們理性看待社會的窗口。
它承載的美國人民心目中真正的英雄主義。這也就註定了觀眾對於蝙蝠俠故事的要求更高，稍有瑕疵就會引來眾多不滿。
二、“蝙蝠俠”難當
所以，自打蝙蝠俠登上熒幕，飾演這一角色的基本上都是大腕級別。蝙蝠俠電視首秀的第一位飾演者亞當·威斯特是美國著名的西部片動作明星，也是肖恩·康奈利之後的007候選者，雖然那時候的蝙蝠俠裝扮塑料味嚴重，但並不影響亞當老爺子塑造這一角色的成功，在美劇《生活大爆炸》中，客串戲份的他臺詞便是“人們一說起蝙蝠俠，就想起了我。”初版的蝙蝠俠基本上影響了所有60年代的美國人。
進入完全的商業化電影模式之後，蝙蝠俠的選角更加慎重且偏向硬漢角色，但同時也伴隨著爭議。1989年由蒂姆·波頓指導的《蝙蝠俠》啟用邁克爾·基頓出演，雖然風格上足夠古典，也獲得了相當大的成功，但是基頓有點出戲的嘴和下巴也招來了許多反面聲音。
而下一版本由方·基默、金·凱瑞、湯米·李·瓊斯和妮可·基德曼全明星班底聯合出演的《永遠的蝙蝠俠》則是故事內容太過浮誇，蝙蝠俠的服飾太過“暴露”，過分寫實的服裝配上豔俗的故事，讓這版蝙蝠俠徹底淪為了這一系列的笑料。
而之後又一堆大牌——喬治·克魯尼飾演主角、施瓦辛格、烏瑪·瑟曼出演的《蝙蝠俠與羅賓》更是一鍋亂燉，將本該是主角的蝙蝠俠硬生生變成了羅賓與蝙蝠女的配戲，人物形象全輸，白瞎了當時是頂流的好萊塢明星們。
在這之後，雖然諾蘭將蝙蝠俠這一角色進行了重塑，並且使之成為了一座其他電影人遙不可攀的高峰，但由於電影中太過個人化的因素，幾乎所有的漫畫粉都對諾蘭打造的幾乎完全不像原著形象的蝙蝠俠嗤之以鼻，雖然這麼說感覺有些苛刻，但這確實是美國人恪守的原則，所以當年被譽為神作的《黑暗騎士》在奧斯卡獎上除了給希斯·萊傑的最佳男配之外也沒有其他的什麼成績。在這之後，飾演諾蘭版蝙蝠俠的貝爾也坦誠自己對超級英雄沒有興趣，徹底告別了這一角色。
到了好萊塢的“電影宇宙”被漫威徹底帶動之後，DC打造的正義聯盟也展開了項目，這一版的蝙蝠俠則是邀請了本·阿弗萊克飾演，雖然故事糟糕，但“本蝠”做到了對漫畫的最大還原：純黑且魁梧的外形，內凹的下巴，高冷麵癱的表情被阿弗萊克還原的十分到位，這也是美國國內對於“本蝠”在糟糕故事中評價還不錯的原因。
但可惜的是，拿過奧斯卡獎擁有製片人和導演身份的阿弗萊克本想自己打造蝙蝠俠的獨立故事，無奈與DC高層的計劃不符，導致他徹底退出了DCEU（DC電影宇宙），我們也無法見到一位至今最符合原著形象且故事可能更加有深度的蝙蝠俠電影了。
三、“蝙蝠俠”的繼承
現在當羅伯特·帕丁森出演新版蝙蝠俠的消息出來的時候，我是有些懷疑的。相比起他的前輩們，羅伯特的影響沒那麼大，起初作為《哈利·波特》、《暮光之城》中的帥氣鮮肉角色出道的他嚴格地說，就是流量形象，演技完全比不上之前的蝙蝠俠飾演者們，更不要說有著前五位電影版風格各異的蝙蝠俠樹立的形象在影迷心中立著。
最主要的一點是，蝙蝠俠作為DC電影真正的頭牌，其對於整個DC宇宙的影響如同美國隊長對漫威宇宙的影響，而在“本蝠”退休，另一頭牌——超人的獨立電影被擱置，正義聯盟電影又撲街的情況下，新一代蝙蝠俠身上所要承載的壓力是十分巨大的。而這一切放在羅伯特帕丁森身上，多出許多懷疑，也不難理解。
但我們對於羅伯特帕丁森的蝙蝠俠也是抱有許多期望的，不只是他以帥氣小生的角色出道擁有面積更廣的粉絲群體，年齡比起之前的飾演者也更有優勢，符合現階段對於講述蝙蝠俠年輕時候故事的設定。最主要的一點，是羅伯特帕丁森也在逐漸擺脫以往的標籤，在打磨自己的演技。
好萊塢的帥氣小生的演技蛻變之路永遠是起步於“毀滅式”的扮相，羅伯特同樣如此，在2013年因為《暮光之城：破曉》遭受口誅筆伐之後的四年，他接演了《好時光》中的搶劫犯一角，而對其絕望、迷離的表達也讓他第一次嚐到了獲獎的味道。之後，在受到眾多關注的《燈塔》中，他與威廉·達福搭戲，將海島故事裡與世隔絕、缺少交流情況下慢慢將人逼瘋的狀態表現得相當到位。
而迄今為止對他最大的肯定，莫過於諾蘭指導即將在今年上映的新片《信條》中，他將飾演重要角色。希望這種肯定能繼續下去，這樣羅伯特就能創造真正屬於他自己，也屬於影迷的蝙蝠俠角色。
話已至此，我們就期待明年能夠上映的重啟版《蝙蝠俠》吧。大家說說，羅伯特·帕丁森能演好《蝙蝠俠》嗎？
閱讀更多 電影老胡說 的文章
