最近馮小剛新電影《只有芸知道》正式在影院上映，網上也逐漸有了些觀影反饋。
然而一眼望去，大家對這部電影的看法卻並不算很統一，尤其是部分言論比較激烈，直接表示“很難看”。
首映日口碑崩盤，很容易影響到後續票房，當下形勢不容樂觀。
本片在正式上映之前，曾做過大規模點映。
大家都知道，敢於大規模點映的電影，一般都是片方對影片質量有著很高的自信，希望借點映塑造起良好的口碑，“一傳十十傳百”，進而藉此打入戰場。
而《只有芸知道》這部電影在點映的期間，也確實收到了不少好評。
馮小剛畢竟是名導，這些年確實拍過不少大家很喜歡的影片，兩年前的《芳華》也讓大家對他有了新的認識——原來馮導不止會拍熱熱鬧鬧的賀歲片，文藝風格的電影也能導的流暢自然，獨具美感。
基於此，很多人還是對本片抱有著一定期待的，再到馮導社交平臺主頁一看，最近的動態大部分都有關《只有芸知道》，轉發了很多網友的好評反饋。
但是拋去馮小剛的主頁，大家發現真實情況好像不是那麼回事。
國內知名平臺的開畫評分6.7分，上映首日的1600萬票房，排片率和上座率不成正比的情況，似乎也說明了一些問題。
那麼當大家說評價部電影不好看時，到底是在評價什麼呢？
“劇情平淡”、“節奏緩慢”是被提到最多的問題，馮小剛近些年風格有些不一樣了，這一點從《芳華》就能看到一點端倪。
《只有芸知道》也是如此，影片方向偏文藝，淡淡的，像流水一樣。
不同的是，前者有著強烈的時代美感，飽含著馮氏的青春浪漫氣息。而後者，滋味淺淺，讓人覺得難以找到共鳴。
影片中，克萊德的風景極其優美，連帶著整個畫面都散發著一種恬淡的氣質，而影片的節奏也緩緩的，不急不馳，娓娓道來。
但是這樣的風格在歌曲MV中可能挺吃香，放在電影中就顯得有些枯燥了。本片是根據真實故事改編的，作為真實事件自然是爛漫至極，但是作為藝術作品、拍成電影，加以這麼緩慢的節奏，則顯得沒有那麼精彩，可看性也有限。
除去劇情和節奏，本片的主演也不得不提及。
黃軒和楊採鈺，兩位都是很優秀的演員，在影片中的表現也確實精彩。這對小情侶初到新西蘭時帶著口音的侷促感，後期熟悉之後便能夠遊刃有餘的交談，細微之處讓人歎服。
但是可能受到了影片風格的後期修正，總感覺兩個人之間的火花不夠。雖然大家提到“刻意煽情”的時候都一臉嫌棄，但是適當的煽情確實能夠調動觀眾的情緒，讓觀眾也有參與感。
曾看到過一位影評人評價：“平時看了一百部文藝片，人類的本質還是喜歡商業類型電影。”
事實上確實是這樣，《只有芸知道》和同期的懸疑劇情電影《誤殺》堪堪撞檔，熱度不可控制的被蓋了過去。
相較於“平淡如水”的文藝片，大家還是更喜歡激動人心、劇情起伏明顯的商業片。
最近正是影片的宣傳期，可網上討論度卻並不算高。
關於馮小剛的最大熱點事件，大概是他“新交的朋友”鄭爽——在《只有芸知道》首映日的會場，馮小剛和鄭爽大概是第一次相識，兩人見面、同桌吃飯的事情頻上熱搜。
至於影片本身的熱度卻遠不及此。
首映之後情勢如此，有人可能覺得這次《只有芸知道》電影上線，馮小剛算是“失手”了，曾經的票房保障人物也遭遇了“滑鐵盧”。
誠然，在票房這方面確實可能不會再給大家帶來過分的驚喜了，但是電影作為藝術作品的一種，也不止有商業這一個價值。
看了影片的一部分人，能夠真正感受到影片傳達的情感。
那些機緣巧合彷彿命中註定的見面，就像隋東風和羅芸在新西蘭的相遇；
那些曾經錯過但又在轉角重逢的驚喜，就像二人在北京公交車上的回憶；
那些相濡以沫、互相扶持的蹉跎歲月，就像二人在克萊德共同經營著一個小小中餐館；
那些寫在骨子裡深深的思念，就像羅芸走後，隋東風帶著她骨灰去回顧曾經。
有人說，這部電影需要真正有過經歷的人才能夠懂。
馮導動態裡發了一位老人家看完之後的感受，發自內心，感人肺腑。
電影象徵著人類社會的精神層面的審美，我們單一物質的生活需要這些能夠走進心靈的東西，來幫助我們審視自己、懷念自己。
《只有芸知道》可能沒有引起大部分人的共鳴，但是哪怕確實只有一部分“對的人”確實被觸動，也夠了。
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