你的身邊可能沒有江河湖海，沒有群山險峰，但總能找到規模或大或小的樹林。那麼，有沒有想過這樣一個平凡的題材，如何拍好呢？
樹林景觀如何拍？用好這 6招，平凡“樹林”拍成唯美大片
事實上，相對於其他風光題材，樹林的形態、光線條件、天氣情況以及拍攝視角等都會直接影響到作品的好壞。這裡為大家總結了6個拍攝思路及創意，希望對於你有所啟發。
1、光線的利用
攝影是用光的藝術，而樹林的拍攝，“光”更是決定攝影作品成敗的關鍵要素。不僅可以表現樹林的層次感、立體感和質感，而且還可以增加特殊的藝術效果。但由於自然光線條件是不可控的，所以學會合理利用光線有助於主題的表達，使你的作品更上一個層次。
側逆光下的松林，層次感、空間感得到很好地體現。
a.逆光
逆光可以營造出帶有特殊魅力的視覺衝擊效果，一些人眼難以察覺的光感氣氛均可以在逆光下得到表現，如丁達爾、太陽星芒、表現樹葉的紋理、樹的輪廓等，實際拍攝時應注意合理控制鏡頭炫光。
耶穌光（丁達爾現象）
小光圈，拍出太陽的星芒，陽光穿透樹葉更顯透亮。
逆光下，採用剪影效果淡化被攝主體的細節特徵，而強化被攝主體的形狀和外輪廓。
b.側逆光
側逆光是攝影中常使用的光線之一，非常有助於塑造畫面的層次感和物體的立體感。
側逆光下，樹木的線條勾勒得很曼妙!
c.順光
由於畫面平淡，缺乏層次感和立體感，順光是攝影中最不討喜的光線條件。但是當太陽剛剛升起時，光線從地平線上方照射到林中，特別適合表現樹木的線條感。
順光條件拍攝，後期轉換成單色調簡化色彩，突出線條感。
d.散射光
散射光的特徵是被攝體沒有明顯的光影對比，景物反差小，立體感不強，適合表現空間透視感。由於光線效果平淡柔和，特別有助於呈現靜謐的氛圍。
散射光更有助於呈現靜謐的氛圍。
2、視角的運用
在拍攝森林樹木時，也需要選擇合適的拍攝視角。通常，會選擇仰視或者平視拍攝。仰視可以表現樹木的高大、茂密；平視拍攝可以展現樹木的排列。
在樹林中拍攝時，可以選擇仰視拍攝的方法，將樹木表現得更為高大。
仰視拍攝濃密的樹林，藉助匯聚線構圖，拍攝樹幹匯聚到一處的場景，照片更具視覺衝擊力。
平視拍攝，突出樹木的線條，有力地彰顯出整個樹林莊嚴、肅穆的氛圍。
除此之外，我們嘗試一下新奇的角度，往往能拍出與眾不同的照片，如極低角度拍攝、高角度俯視拍攝，甚至是航拍。
航拍，可以表現出山林的繁茂場景，非常壯觀。
極低角度拍攝，路作為視覺引導新，更加表現樹林的空間透視感。
3、四季不同的風情
如果你留意觀察會發現，在一年四季中，“樹”的變化很豐富。掌握不同季節樹林的亮點和最佳拍攝時間，很重要。如果有興致，也不妨拍攝同一樹林的四季變化，對比效果更加明顯。
a.春樹的“花”
初春開始，很多“先開花”後長葉的樹會陸續開花，常見的春天“開花”樹——桃樹、李樹、杏樹、梨樹、海棠、玉蘭等等，在初春的季節，很搶眼。
春樹的“花”
b.夏樹的“光影”
夏天的樹林色彩比較單調，清一色的“綠”，但非常的茂盛，我們可以藉助各種光——逆光、側逆光，讓畫面有層次，打破單調。
藉助逆光，表現畫面層次，打破單調。
c.秋樹的“色”
秋天的樹葉色彩非常豐富，不像夏天基本都是綠色，且落葉也是很好的陪體，讓畫面會更豐富。
秋天樹林的五彩斑斕。
d.冬樹的“枝”
冬天沒了樹葉的裝飾，迴歸最純粹的美，可以藉助各種光，環境等，拍樹的枝杆。冬日的雪、樹掛都可以作為最好的道具，為畫面添彩。
冬日太陽從密密的樹木縫隙中照射進來，留下長長的樹影，畫面更加出彩。
4、如何為畫面增添意境？
如何表達意境？很難說。不過，可以有一些方法和技巧去借鑑。
a.霧氣——虛與實
由於樹木的光合作用，造成或者晚上的林間會經常出現霧氣。霧氣升騰起來薄如輕紗，使林間光影朦朧、若隱若現，渲染了神秘的氣氛，給觀者以猜測和遐想。在漫射光線下，茂密的樹林呈現出豐富的層次，樹木的顏色由近到遠，漸漸變淡，形成一種曼妙的效果。
由濃轉淡的雲霧將樹林遮擋得若隱若現，表現出唯美的意境。
相對清晰的前景成為視覺中心點，需要具有一定美觀性，同時還能和整個畫面的霧氣“留白”形成足夠高的對比。
有霧的清晨出現丁達爾現象的幾率也很高，當太陽昇起後，在林中會看到一道道光柱從枝葉間傾斜而下，這種自然界現象就是丁達爾現象。
清晨的林中，由於空氣溼度大，容易形成丁達爾效應，透過樹叢的光線很容易形成耶穌光。
b.雪—減法
雪天特別適合營造氛圍，不但可以創造出安詳、寧靜的意境，而且還有助於掩蓋雜亂的細節，起到簡化畫面的作用。
雪，簡潔了畫面，突出了樹木的線條。
c.水-倒影
水是一個靈性的東西，利用好，能對照片起到很好的襯托作用。如果你使用的是廣角鏡頭，將水中的倒影作為構圖的一部分，達到虛實相映的效果。如果有長焦鏡頭的話，你甚至可以完全省略掉實的部分，只把鏡頭對準水面部分，水面波紋會讓影像變得抽象、模糊，製造別樣意境。
樹林與水中的倒影，構成了虛實相映的的效果。
只拍攝水中倒影，水面波紋讓影像變得抽象、模糊，製造了別樣的畫面意境。
d.增加興趣點-加法
為畫面添加視覺興趣點，是加法原則在構圖原理中最直接的體現。
左下角小身影的加入，一下子點亮了整個畫面！讓原本平淡無味的作品瞬間反轉。
著名的楊家溪老農牽牛，牛與老農的加入一下子點亮了整個畫面！讓原本平淡無味的作品瞬間反轉。
在拍攝一些相對空曠，扁平的場景時，觀者常會產生一種視覺上的“無處安放”和思想上的“茫然無措”。此時，在構圖上為畫面添加一個視覺興趣點，不僅能夠很好地吸引觀者視線和興趣，減少視覺上的疲勞和茫然，而且起到畫龍點睛的妙用，讓人有種眼前一亮的愉悅感。
5、局部小景
宏觀的秋景固然令人心曠神怡，但精緻的小景同樣美得令人著迷。尤其是拍攝樹林時，可能因為拍攝環境而無法拍出宏偉的大場景，但迷人的小景同樣值得我們拍攝，如斑駁的樹皮、樹幹的圖案、凋零的樹葉等。
斑駁的樹皮。
枯樹枝上長出的菌類。
逆光下，晶瑩剔透的樹葉。
關於局部特寫的拍攝，可參見前文
6、創意拍攝手法
a.追焦
利用相對運動的特點，使相機和被拍攝物體保持相近速度的同步水平運動，配合適當的快門速度， 就可以拍出背景模糊且呈現流動感的作品。
顏色豔麗的森林是最好的背景，尤其在春天和秋天，樹木、鮮花將在豎直平移時幻化為色彩斑斕的色塊，呈現油畫的效果。
垂直平移，將色彩斑斕的樹木背景幻化為色彩斑斕的色條，呈現油畫的效果。
b.多重曝光
多重曝光是攝影中一種採用兩次或者更多次獨立曝光，然後將它們重疊起來，組成單一照片的技術方法，畫面像影子一樣重疊。
把兩張風光片相疊加，最好是風格有差異的，營造出超現實感。
多重曝光的拍攝手法很多，無論在同一場景還是異地景物中，主要採用的是被攝物體影像的疊加或遮擋、實焦與虛焦相互結合等。並且對整體畫面的佈局、圖像的大小的配合、色彩顏色的搭配等，都要在腦海裡構思好。
c.旋焦
拍攝時可以利用慢速快門拍攝，配合變焦、旋焦鏡頭拍景物時，影像呈放射狀線條，極富動感。
秋林仰拍旋焦效果
d.移軸鏡頭
移軸鏡頭，被稱之為“上帝之眼”，所拍攝的作品就像微縮模型一樣，十分特別。就是透過傾角功能來拍出模型般的趣味效果，雖然該功能理論上可適用於所有拍攝場景，不過我個人認為於高樓或高處由上往下俯拍，最能將該項特性展現出來，僅需在取景構圖完畢後，再進行傾角功能的移動，就能拍出模型般的趣味影像。
畫面中的建築和樹木彷彿都是微縮的小人國世界。
當然，特殊的技法還有很多，不過需要注意的是，如果技巧運用恰當，會達到奪人眼目，完美表達主題的目的；但如果單純地“為技巧而技巧”，便會喧賓奪主，失去技巧本身應有的價值。
總結
作為攝影者的你，是不是有時候也會抱怨沒東西可拍？或許，嘗試拍攝好身邊最普通的樹林，是一個不錯的選擇。俗話說“畫有法，畫無定法”，攝影同樣如此，攝影創作在運用基本的技術原則外，應儘量發揮人的創作能力和創意想象。以上主要是對樹林景觀的拍攝，希望帶給大家一些啟發。
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