1979年4月7號，現在被稱為“高達之父”的富野由悠季帶著地第一部高達系列作品《機動戰士高達》走入了大眾的視野。
經過了40年發展，高達系列成為了放送了23部系列TV動畫，推出了22部系列OVA和放映19部系列劇場版的龐大動畫系列作品，其衍生的周邊產品、電子遊戲等內容也不計其數。
時至今日《高達》系列早已成為了日本漫畫中最著名、歷史最悠久、世界觀最豐富的系列之一。
Mobile Suit Gundam也成為全世界人們心中的機甲的重要代名詞， 高達系列的衍生產品“鋼普拉”也成為了全世界ACG文化的標誌之一。
今天，我們用十部經典高達作品中的精彩瞬間，回顧高達40年。
01.
“連我爸爸也沒打過我！”
1979年《機動戰士高達》開始放送，以U.C 0079為開端的高達系列正式走入了我們的世界。
阿姆羅·雷這個幾乎和高達系列同時被觀眾們認識的角色也成為了高達系列的第一代男主角。
在故事的開始，阿姆羅只是一個普通的少年。
即使因為熱愛機械在所住的衛星小有名氣，但是誰也沒想到他會成為那個結束一年戰爭的英雄。
但是因緣際會，當阿姆羅僅僅通過閱讀高達操作手冊，就熟練地駕駛高達擊退兩架扎古開始，他就註定不再是一個普通的少年了。
當然，從普通人成為英雄總是有一段陣痛。
剛加入聯邦軍之時，阿姆羅也體現出了作為一個普通少年的任性。
當阿姆羅顯示出嬌生慣養的脾氣不肯駕駛高達出擊時，艦長布萊特給了阿姆羅一記響亮的耳光，而阿姆羅則回應了高達歷史甚至整個日本動漫史上最知名的一句臺詞之一：
“連我爸爸也沒打過我！”
到了整個U.C故事的最後，阿姆羅成為了真正的英雄。
當阿克西斯正要墜向地球，阿姆羅駕駛Nu高達阻止。
阿姆羅的精神驅動了Nu高達的精神框架，周圍的吉翁軍也幫助阿姆羅，最終拯救了地球！
“只不過是塊石頭，看我推回去！”
02.
“真是不想承認啊。自己因為年輕而犯下的錯誤。”
夏亞·阿茲納布爾，這個帶著面具的男人也許是日本動漫史上最有魅力的反派之一。
與阿姆羅之間的恩怨情仇註定了他們之間的不平凡。
說起夏亞，就繞不開他那獨特的造型。
作為日本動漫“面具人”的開山怪，他那特別的面具造型不僅僅讓他自己的形象印入了觀眾的心，也使得他成為了對日本動漫角色塑造有著極大的重要角色。
說到夏亞，就不得不談起他那一架與眾不同的紅色扎古。
這臺扎古的紅色也變成了夏亞的代表色，在之後的故事中，夏亞也一直駕駛者全紅的機體，進行著屬於自己的故事。
03.
“卡繆這名字是男子漢的名字有什麼不對”
到了1985年，高達系列的第二部作品《機動戰士Z高達》繼續了U.C宇宙的故事，卡繆·維丹這個帶著悲情色彩的英雄接過了這一部的主角棒。
卡繆也許是整個高達系列中最悲情的主角之一，不同於阿姆羅的英雄結尾，卡繆的故事總是帶著一絲悲情的色彩。
分裂的家庭與像個女孩子的名字讓卡繆有著自卑感，這樣的自卑感促使著他用各種辦法證明著自己。
也正是因為證明自己，他才成為了高達駕駛員。
如果說卡繆自己的故事具有悲情的色彩，那麼他與鳳的愛情是這場悲劇中的一絲溫存。
鳳為了尋回自己的記憶成為了新人類的實驗者，當她獲得了自己的家族，走出了失去記憶的陰影中的時候，她與同樣有著悲慘身世的卡繆相遇了。
同樣是有悲情身世的兩個人這時候卻能更真實的面對對方，相互吸引。
但是這樣的愛情對於兩個悲劇的人身上總是太脆弱了，鳳為了這寶貴的愛情犧牲了自己，保護了卡繆。
到了20世紀90年代，高達系列在U.C宇宙完結之後迎來了新的作品。
不同於以往的以U.C宇宙為背景的主線劇情，這個時代的作品有著更濃厚的個性。
04.
”石破！天驚拳！”
《機動武鬥傳G高達》對於中國的觀眾來說無論如何都是一部特別的作品，武術與高達的結合讓整部作品非常的特別。
相比較於U.C系列的作品，《機動武鬥傳G高達》作品的世界觀相對簡單。
但是就在這簡單的世界觀下，創造了那個時代最熱血的高達作品，也創造了無數的高達的“名場面”。
“石破！天驚拳！”相信喜歡高達系列的觀眾都對這句充滿熱血的臺詞念念不忘。
在多蒙每一次使用必殺技那熱血的呼喊，與以往高達系列完全不同的演繹方式都被那個時代的觀眾深深記住。
在U.C宇宙結束後，這個時代的高達機體設計也有了更多的“現實”元素。
《機動武鬥傳G高達》中出現了各個國傢俱有代表性的機體。
主角多蒙所駕駛的閃光高達和神高達依舊有著高達系列主角機的風格，而其他登場的機體則有著屬於所代表國家的特色。
05.
“任務完成”
“平成三部曲”的第二部同樣開創了高達系列的里程碑。
1995年4月7日放送的《新機動戰記高達W》以及其劇場版《新機動戰記高達W 無盡的華爾茲》可以說是美型高達系列的“開山怪”。
《新機動戰記高達W》中的角色設定第一次走入了美型的路線。
以希羅為代表的五位主要角色無處不在都體現著美型的元素。
希羅的冷峻、迪奧的熱血、特羅瓦的冷靜、卡特爾的溫柔、張五飛的單純。
每一個角色都帶著自己鮮明的個性，他們美型的外貌也受到了許多女性觀眾的喜愛。
而《新機動戰記高達W》以及其劇場版《新機動戰記高達W—無盡的華爾茲》中的機體設計成為那個時代許多中國觀眾認識高達的重要元素。
“天使高達”是那個時代許多觀眾為《無盡的華爾茲》中出現的主角機飛翼零式高達改的美稱。
當劇場版中希羅駕駛飛翼零式高達改張開翅膀的時候，許多觀眾也從此走入了高達系列的懷抱。
06.
“看到月亮了。”
作為“平成三部曲”最後一部登場的作品《機動新世紀高達X》則是三部曲中具有爭議的一部。
這部作品在世界觀上回到了New Type的設定，在機甲設定上也回到了U.C時代更加硬朗的風格。
《機動新世紀高達X》最具爭議的一點大概就是主角卡洛德的性格。
卡洛德的設定是一個戰爭的孤兒，他的父親與母親都在戰爭中失去了生命，他也被迫只能早早的開始自己謀生。
這樣的性格讓卡洛德的性格中有著許多瑕疵。
本是去綁架蒂法，卻因為自己的利益而編造了“營救”蒂法的謊言，甚至在一怒之下想要把高達機體駕走並且拍賣掉。
即便在面對喜歡的蒂法的時候，他也可以坦然的使用月光加農炮進行戰鬥，絲毫不顧及蒂法因為月光加農炮的威力而精神崩潰。
這樣一切以自己優先的性格是的許多觀眾對這一步作品的巨大爭議。
到了新千年，高達系列在也迎來了更大的革新。
這個時代，高達系列早已被全世界的愛好者追評，隨著動畫製作技術的推進，這個時代的高達系列有了更大的影響力，造就了許多人們津津樂道的精彩時刻。
07.
“基拉大和，自由高達，出擊！”
《機動戰士高達seed》系列是新千年高達系列的第一部作品。
《機動戰士高達seed》在設定上有著非常多系列第一部作品《機動戰士高達》的影子。
兩位主角的身世與經歷有著濃厚的當年“白色惡魔”和“赤色彗星”的影子，甚至他們駕駛的集體都有著早期RX78-2和紅色扎古的影子。
這些經典的設定在那個時候，更像是對在向這個已經持續了20多年的一種致敬。
新千年的機動戰士高達也有了自己新的特點。
《機動戰士高達seed》的劇情中有了系列作品中較多的感情戲的描述。
更多的感情戲的增加讓兩位主角以及他們的愛人的感情更加真摯，人物形象的塑造也更加豐滿。
這些更加栩栩如生的人物感情從《機動戰士高達seed》開始一直延續到了後面的作品之中。
08.
“我就是高達！”
就算不是高達系列的粉絲可能也會知道這句來自於《機動戰士高達00》中的經典臺詞。
《機動戰士高達00》系列可以說是高達系列在新千年最受歡迎的作品。
一些熱愛《機動戰士高達00》系列的粉絲甚至喊出了“00之後再無高達”的口號，可見觀眾們對這部作品的認可與推崇。
《機動戰士高達00》系列的成功可以說是多方面的。
從劇情方面來說，整個系列的劇情有著鮮明的主線，又有明顯的發展，宏大的世界觀和橫跨多年的劇情給了觀眾許多探討的龍劍。
各個角色性格隨著也故事的發展有著各種變化，人物與任務只間的關係和感情也有著非常濃重的描寫，這繼承了前作的有點。
在機體設計上，機體設定擔綱海老川兼武為這個系列提供了幾乎完沒的機設，這也讓這個系列的高達機體受到了許多觀眾的追捧。
09.
“我們繼續玩下去吧，明年也好，後年也好，一起玩下去！”
在《機動戰士高達00》系列大獲成功之後，接班的則是一部非常特別的作品《敢達創戰者》。
這部作品首次將在全世界大受歡迎的高達系列衍生品“GUNPLA”元素放入了系列之中，描繪了一個人們可以用自己製作的各種鋼普拉模型進行戰鬥的世界。
10.
“活下去！”
《機動戰士· 鐵血的奧爾芬斯》這部高達作品就像是他的名字一樣鐵血。
也可能是所有高達系列作品中最為沉重的作品。
《鐵血的奧爾芬斯》的沉重是多方面的。
從人物來看，鐵華團的所有成員們都有著艱難的過去，但是為了追求大和平的時期做著自己小小的事情。
奧爾加、三日月，他們的兄弟情誼貫穿了整部動畫。
雖然他們是主角，但是在動畫中的世界都是渺小和卑微的存在。
直到結局，作為主角的團長被暗殺，三日月戰死，這樣的結局設定在高達系列中也是絕無僅有的。
從劇情來看，整個《鐵血的奧爾芬斯》系列的劇情也是非常沉重的。
主角們開始的時候甚至是以努力的身份登場，經過了他們無數的努力，雖然改變著世界，付出了各種犧牲，到最後他們也沒有辦法擺脫“大人物”們的工具的命運。
相比於高達系列主角團幾乎都成為拯救世界的英雄的設定來說，這個設定明顯是更加冷峻和沉重的。
也許這個系列的心態本身就太過沉重！
“活下去！”
雖然在動畫裡，高達作為一件“武器”並沒有屬於自己的感情。
但是高達系列的劇情故事傳遞著正義、執著、熱血的精神內核，呈現著等令人動容的反戰、友情、忠貞、愛等令人感動的特質。
高達系列在這過去的40年中陪伴了幾代人的成長，影響了無數觀眾。
高達是我們一輩子的浪漫。
從第一部高達系列TV動畫放送至今，這個系列已經陪我們走過了漫長的40年時光。
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